bicaraskrip

"Pitching, bebas pinching?" oleh Ibrahim Nawawi

2011-11-20T04:03:00.003+08:00

Dua hari lalu acara besar berlaku iaitu Malaysian Creative Pitch (MCPitch) di pekarangan Finas yang menarik ramai peserta - penerbit filem (dan tv), stesen penyiaran dan penulis-penulis skrip. Ramai yang pulang gembira (lebih-lebih lagi penulis junior) yang antara mereka ada baru pertama kali idea mereka didengar oleh penerbit, malah dapat menjalin connection dengan pemain-pemain industri tersebut. Acara itu dianggap berjaya kerana sambutan yang menepati sasaran (berdasarkan cerita-cerita di kalangan penulis dalam komuniti facebook.) Yang dititik berat ialah soal sama ada dalam acara yang terbuka seperti itu apakah idea seseorang itu dicuri oleh pihak lain. Namun langkah-langkah sepatutnya telah diambil oleh pihak penganjur dan kelihatannya ramai yang berpuas hati dengan sistem yang telah dirancang dan dilaksanakan. Kecuali satu dua suara yang berkata: masih ada ruang untuk diperbaiki.

*BACA SETERUSNYA: BLOG SKRIP

CONTAGION: The Real Science Behind Hollywood’s Disease-Scare Movie Contagion

2011-09-13T22:52:00.004+08:00

ref: http://io9.com/

Contagion isn't just a giant PSA for hand washing, because a virus kills millions of people. Steven Soderbergh's film is all about heroic epidemiologists fighting a pandemic. But could this Hollywood apocalypse actually happen?

We interviewed screenwriter Scott Z. Burns (The Informant, The Bourne Ultimatum) to uncover the science behind this film. What real-life epidemiologists influenced this film? Does the CDC concur with what was shown on screen? Minor spoilers ahead...

Did you do any research with the Center for Disease Control? Is this the actual way the government would respond to an outbreak of this size? What was your process for researching this movie?

I spent a lot of time at the Center for Disease Control in Atlanta. And I spent a lot of time talking to some really impressive scientists and epidemiologists. There's a guy named Dr. Ian Lipkin, who is one of the world's foremost virologists. Ian is at Columbia University at their school of Public Health. He was sort of my main mentor on all things virus related. I was introduced to him by someone named Dr. Larry Brilliant. Larry Brilliant is a fascinating character who saw the last case of smallpox in India. He's kind of given credit for chasing small pose off the planet. If you go online and watch his TED Talk, that was one of the first points of entry for me on this. He has an amazing talk about how diseases proliferate and how viruses do this really interesting progression through the world.

What was the most significant thing that you learned through your research that was important to include in the Contagion script?

This whole concept of the "R0" (PDF) that we went to great pains to explain through Kate Winslet's character, when she explained it to the bureaucrats and hopefully to the audience, is that there is kind of a quantifiable… there's an equation that you can do with these things, where you get the rate of transmission. Where you can talk about how how many people are susceptible, what the incubation period is, what the means of transmission is? It doesn't take much, if you think about a certain disease that may have an incubation period of three or four days with people that are transmissible even if they're not symptomatic. Then you get from Patient Zero to a billion in 30 steps. That whole math equation of squaring things.

That, to me, is so terrifying: that in 120 days, you could go from zero people to a billion people on the planet [who are] sick. What would that look like? Because when you have a billion people sick, this is where it gets trickier. People have done some modeling, but it's all conjecture. If a billion people are sick, how many people stop going to work? If people stop going to work, how many social services tip over. It's hard to know the tipping point of a lot of these things. It's a relatively new area of science called threat assessment. If can really, for lack of a better word, fuck us up. After 9/11, I think two people died from anthrax, but it shut down the airline industry. And it stopped Congress. That will do that, but thousands and thousands of people die every year from the flu, and still a lot of people won't get vaccinated.

How accurate is the government's response in Contagion to real life?

Very accurate. I think what's been really gratifying to Steven and I so far, is Dr. Anthony Fauci who is the head of The National Institutes of Health has seen the movie, and loved it. The CDC were big fans of the movie. We shot at their site. They all took a good look at the science, and felt that what we were doing, as accurate. That was what my charge was and what Steven's charge was for everyone that we spoke to about the movie. The movie needs to exist within the realm of the possible.

On that note, what about the things that came later on in the film after the outbreak has spread throughout the nation. The wristbands that certain characters wore to show that they had been vaccinated, is this a program that the US has in waiting just in case?

That's stuff that I made up. Again, I made it up and when I talked to scientists I would ask if this is possible and they would respond that, "Well you've now gone over the event horizon. Yes, at this point we're not sure what many of these things would do. There are so many variables. When you're talking about a cataclysm of that level, there's going to be a lot of invention that occurs as well." Would there be wristbands, I don't know? We have to come up with some way of identifying who had been vaccinated.

That part was really odd to me, because I realized at a certain point I'd kind of gone off the map. Because we haven't seen a virus like that. And they said that there are so many variables at that point, so you're free to come up with stuff. So I don't know. But it's rewarding, to me, that everything felt possible.

Why did you choose to have the vaccine to be inhaled instead of injected?

They're doing that more and more. I know that the H1-N1 vaccine was aerosolized. One of the reasons why I did that, and it's a little bit alluded to in the script, if you had that much social breakdown one of the things that you're going to lose are a lot of medical people. One of the things that would happen in society is you would need to retrain survivors to provide medical care. People who had inherent immunity would need to take care of the sick. It's a lot safer to just spray something in someone's nose, than give someone a needle and tell them to give another person an injection. The supposition is that that's something even a laymen can do.

Were there any virus movie stereotypes you didn't want to include in Contagion, like hunting down the host?

I hope we didn't ditch that. Marion Cotillard's job is to work backwards to find the origin of the virus. And in our film that's... well, I'm not going to say what that is. In epidemiology, you need to go back and find Patient Zero, and find the moment when the virus jumped. Because it gives you a lot of information about the nature of the virus, and it can also help you prevent it from happening again. Marion's character is doing the investigative work to go back and find Patient Zero and find the origin. The thing Steven and I wanted to avoid was: I didn't want the virus to be divine retribution, or the result of a military conspiracy. I wanted it to be the result of life on Earth in its most mundane. To me there's something more frightening about what really truly happens in the world. Which is we're invading spaces maybe we haven't been before, and we're coming in contact with things in the plant and animal world that we've never touched before. And some of those things are really dangerous.

There are a lot of people who make their livelihood — and I'm not placing judgment, for better or for worse — interacting with livestock. Pigs and chickens and all these animals are opportunities for virus that our species haven't seen before, to come in contact with.

You also touch a little on privatized science versus tax-funded science in the film, what was the point you were trying to make with that?

There was a lot more of that at one point. There's a version of the movie that's 45 minutes longer that gets deeper into that complicated issue, what private science does when it's driven by profit. It's not a secret that if you're a white male with heart disease or cholesterol, there's a lot of drugs for you. Or if you have depression, there's a lot of drugs for you. But some of these other things that exist in the world, that may not be as profitable, may not get the same attention from the scientific community. That is part of what goes on. And that's why it's important that we have vaccine programs that the government continues to fund. One of the things that Dr. Lipkin would tell you, and he knows this more than I do, what he would say is that our apparatus for creating vaccines is really really out dated. And we need to think about that.

Will we ever get to see that part of the movie?

I'm sure Steven will throw some additional scenes on the DVD, but I don't know maybe he will one day.

CREATING COMPELLING CHARACTERS (FINDING NEMO)

2011-08-21T23:28:00.001+08:00

*artikel dari majalah Scr(i)pt, Mac/Apr 2004

Your character is just a name on the page—how do you make sure the reader cares about him? As strange as it may seem, character flaws and weaknesses are the things that create a bond between the reader and your character.
Your protagonist enters the world naked. You don’t have Jim Carrey playing a guy who would remove portions of his memory in order to get over a heartbreak (Eternal Sunshine of the Spotless Mind), or Billy Bob Thornton as Davy Crockett trying to live up to his own legend (The Alamo), or even Denzel Washington playing a tough ex-Marine hell-bent on revenge (Man on Fire). The role hasn’t been cast. There’s no actor bringing his personal- ity and performance to the page. All you have is the character’s name and a brief sentence describing him: “GEORGE is the most cautious person in the world—he even looks up before crossing a street.” How do we make sure a studio reader cares about your protagonist for 110 pages? How do we keep that reader involved on page 73 when that single line of character description has long been forgotten? The reader may have to cover a dozen scripts that week. How can we make sure our protagonist is the one he remembers?
You need to know your protagonist well enough to write a brief, hopefully witty, one-sentence description that sums up the essence of the character. What he wears, what color his eyes are, even knowing his educational and social background doesn’t really matter. Much of that will change with casting. What does matter is who your character is. The purpose of story is to explore character; and if you don’t know everything about your protagonist, you’re not going to be much of a tour guide for the reader and audience. Take the time to really think about who this character is before you sit down to write those 110 pages about him. A little prewriting saves a whole lot of rewriting.
THE SKIN JUMP
The cinema lights go down, and the movie begins. If the film is good, we jump into the skin of the protagonist and live his life for two hours. We worry about him, root for him and feel his pain. His joy is our joy. His anger is our anger. His fears become our fears. When the protagonist is in trouble, it’s as if we are in trouble. We have made that “skin jump” into the pro- tagonist, and we are vicariously living his life. We have stopped watching the movie ... we are living the movie.
We want to take the viewer and reader inside our character’s life. But what if the character is someone to whom it is dif- ficult to relate? What if he is a villain? Or a robot? Or a Hobbit? Or a fish? How can you ever hope to get the reader to walk 110 pages in your protagonist’s shoes if he doesn’t even have feet?
Last year’s most popular film was Pixar’s Finding Nemo written by Andrew Stanton
(story and screenplay), Bob Peterson (screenplay) and David Reynolds (screen- play). The film made nearly $340 million in its domestic theatrical run and then sold an estimated $158 million in DVD and home video on its first day of home release. People love this movie and relate to the pro- tagonist even though he’s a cowardly clown fish. If you’ve watched the “making of” documentary, you know that making the animated fish “human” was a major chal- lenge for the Pixar team. Their usual “bag of tricks” couldn’t be used because Marlin and Nemo didn’t have hands with which to gesture or faces in the human sense. Even Mr. Potato Head® has a nose! It’s difficult enough to make the audience care about a human being who will be played by a major movie star. How do you make us care about a fish that’s only a cartoon?
SHARED EXPERIENCE
When Finding Nemo begins, cute, little clownfish Marlin and his wife Coral have just moved into a larger home in prepara- tion for hatching the dozens of eggs which will become their family. The biggest con- flict in their lives is naming all of those little ones—the boys will be Marlin Jr., the girls Coral Jr. ... but Coral thinks they should name one Nemo. By creating a situation that we understand (family), we have a point of identification with Marlin and Coral. Creating a similar situation in your script will open the door to your character, but then you need to pull the audience into your character’s life.
Only seconds after we meet Marlin, Coral and the eggs, a barracuda attacks their new home. Marlin is unable to save his wife and children. Everyone is eaten except Marlin and a single egg (Nemo). Marlin feels responsible ... and we feel his pain.
Emotions create a bond between your protagonist and the audience. But hav- ing the character tell us what he is feeling doesn’t work. You need to create an emo- tional experience we can share. The deeper that emotional experience, the more we feel. Don’t protect your protagonist from physical and emotional danger. Always be looking for the worst thing that can hap- pen. Having Marlin’s family killed is bad. Having his family killed because he failed to protect them is worse.
ASSOCIATION BY GUILT
Nemo is the only family Marlin has, his only chance at being a good parent ... so he becomes overprotective of the little guy. On the first day of fish school, Marlin swims Nemo to class holding his fin the entire way. He wants Nemo to play on the sponges with the little kids and warns the teacher that his son isn’t a good swimmer. When he finds out that the class is going to the edge of the reef, he chases after them to make sure Nemo doesn’t get hurt.
Meanwhile, little Nemo has had his first taste of freedom and adventure and loves it. He and some playmates dare each other to swim out and touch the bottom of a boat in the middle of the ocean. When Marlin sees this, he loses his temper and yells at his son for putting himself in potential danger. He wants to pull Nemo out of school and keep him at home where it’s safe. A huge argument ensues. Nemo breaks from his father and swims away, and is captured by a scuba diver.
Marlin loses his son because he was over- protective. Their final conversation was an argument. Again, Marlin is responsible for the loss of his family. It’s his fault that Nemo was captured.
You might think this chain of events would make us dislike Marlin, but it has the opposite effect. If a character makes a mistake and regrets it, we feel sorry for him. Marlin had no idea when he argued with Nemo that those would be his last words to his son. Marlin thought he was doing the right thing by being so protective, and now he realizes he was wrong. “Maybe he wouldn’t have done it if I hadn’t been so tough on him.” Marlin needs to set things right and is look- ing for personal redemption because he contributed to Nemo’s capture. We know how bad he feels, and that offers us a doorway into the character. The bigger the guilt, the bigger the doorway. It’s because Marlin made a major error in judgement that we identify with him so much. We all have things we regret; we all have loved ones we have hurt; we all wish we could take back some action or words. We are really rooting for Marlin to find his son so that he can make up for his mistake in judgement.
HOPES AND FEARS
It’s not enough for a character to have a problem. He has to do something. Your protagonist needs to be actively struggling to resolve the conflict. If Marlin just sat around the house feeling sorry for himself, we would stop caring about him. Your protagonist needs a goal and a plan of action for achieving that goal. When the boat carrying Nemo speeds away, the scuba-diving dentist’s face mask falls off the deck into the ocean. On the mask’s strap: the dentist’s name and address. Now Marlin has a goal and a plan—he’s going to swim to Sydney, Australia to rescue Nemo.
Your protagonist’s goal must be tangible—something that we can see or something that we can see accomplished. The goal is the character’s purpose in the story. So if a character has a vague goal or a goal that’s difficult to understand, your protagonist will seem aimless and possibly pointless—not a good thing if you want us to care about him! Marlin’s goal can’t be something like “be a better father” because we can’t see that. Film is a visual medium, and the goal needs to be something we can see.
The film’s title tells us the goal in Finding Nemo, but that scuba mask gives us the plan. The sooner we, the audience, know the protagonist’s goal and his plan for achieving it, the sooner we can become involved in the outcome. You, the writer, must commu- nicate the goal and the plan to the audience/reader, or we won’t know what the protagonist is doing. We won’t know when he is
about to fail. We want the reader and later the audience to hope the protagonist will achieve his goal but fear that he might fail. Marlin’s goal becomes our goal. His struggles to find Nemo not only bring his character to the surface, but they also make us care about him. What if he can’t find Nemo? For a skin jump to work, we need to understand exactly what the character is doing.
WHEN PLANS GO WRONG
The first thing Marlin needs to do is find someone who can read the address on the mask. This is a small goal, a step in reaching the larger goal. The mask becomes a physical symbol for finding Nemo.
Marlin finds Dory, a fish with serious memory problems but with the ability to read. Before Dory gets a chance to read the mask, they are captured by a trio of sharks. When characters are in danger, we worry about them. A compelling character is one who gets deeper and deeper into trouble—put a baby on the ledge of a building, and we’re going to worry. Put the same baby in a crib, and we just think it’s cute. If you want us to care about your character, get him in lots of trouble. Make sure everything goes wrong.
Several times the mask is almost lost, and we root for Marlin and Dory to risk their lives and go back to get it. When the mask is dropped into a deep trench, we fear that it is gone forever; and Marlin may have lost his only clue to Nemo’s whereabouts. We hope Marlin and Dory can swim into the darkness and find the mask. Even when they find the mask, there is still a chance at fail- ure—still a major struggle ahead of them. The only light to read by is from a fish that’s trying to eat them. While Marlin uses himself as bait to lure the fish close to the mask, Dory reads the address on the strap. Several times Marlin almost gets munched—his potential peril involves us.
Conflict that is easily or quickly resolved doesn’t involve us. It’s the struggle which creates suspense: Will Marlin be able to keep from becoming lunch long enough for Dory to read the mask strap? You want to keep that conflict perking for pages! The best way to do that is to create a dilemma: Marlin has to choose between his own safety and getting the address on the mask. When he swims away from the hungry fish, it becomes too dark for Dory to read.
HE’S ONLY HUMAN
Once Dory has read the address, they know where Nemo is ... but how do they get there? Marlin’s plan is to swim to Sydney, Australia; but that’s many miles away, and he’s afraid of the ocean. Marlin is the most cautious fish in the sea, but he will have to swim through dangerous waters to rescue his son. The story will force him to confront his fears and deal with being overly cautious.
Look at your protagonist’s character flaw (emotional problem). Does your story make him bump into his flaw? Usually a character is in denial about his shortcoming. Marlin believes that being overly cautious is the best way to live, but that’s what caused the argument with Nemo. In scene after scene, Marlin must choose to do danger- ous things in order to rescue Nemo. When Marlin and Dory swim through a minefield of deadly jellyfish, Dory gets stung and Marlin must decide to swim back into the danger and save her. This takes courage, and we worry that Marlin may not be able to rescue Dory and may even be killed.
Marlin has to learn that his methods are wrong. Though he may risk his life again and again to find Nemo, it isn’t until he’s hanging out with Crush, the turtle, that he realizes his being overly protec- tive of Nemo was a mistake. Crush allows his kids to roam free and learn by their own mistakes. He trusts them. Marlin realizes being so protective is what caused Nemo to be captured. A character’s fears and flaws make him human ... even if he has gills.
Your protagonist’s character flaw is the story. His physical prob- lem (plot) should be created to force him to deal with this emo- tional problem. He won’t be able to resolve the physical problem without resolving his emotional problem. Just like Luke Skywalker can’t blow up The Death Star until he believes in the Force and starts trusting his intuition, Marlin can’t find Nemo unless he stops being over-cautious. By the time Marlin gets to Sydney, he’s become a legend: The little clownfish who fought three sharks, swam into the deepest trench in the sea, crossed the ocean and swam through a swarm of dangerous jellyfish. Marlin has not only conquered his own fears, but he has also conquered his flaws and now can allow Nemo to be a kid and play without constant supervision.
MAKE THE READER FEEL
It doesn’t matter if a character onscreen is emotional. What mat- ters is if those emotions are experienced by the audience. Bring us inside your lead character and make us feel what he feels. We only dislike people we don’t understand, so show us their goals, their flaws and their fears. Strange as it may seem, character flaws, weak- ness and guilt are the very things that create a bond between the reader and character. Vulnerability makes us care about characters.
Involve us in your protagonist’s struggle to achieve his goal and make sure the obstacles seem almost impossible to overcome. If the character has no chance to fail and doesn’t constantly come close to failing, we can’t root for him to succeed. Compelling characters are characters struggling on every page with problems that we understand—emotional problems that are connected to the major conflict in your screenplay.
WILLIAM C. MARTELL has written over a dozen produced films for cable and video, including the HBO World Premiere Movie Crash Dive and the family film Invisible Mom. He is the author of The Secrets of Action Screenwriting. He may be reached at: Scriptsecrets.net

Shahriman Wahap

2011-08-12T00:37:00.003+08:00

Blog Penulis Skrip: Shahriman Wahap yang WAJIB dibaca oleh kawan-kawan penulis lain sebagai inspirasi dan memahami susah-payah sebagai Penulis Skrip! Sila klik:
http://shahrimanwahap.blogspot.com/ Terus-terang saya terpaku membaca artikel terkini beliau berjudul Epilog Surga Cinta Siti Kelambai. Selamat berkenalan dengan beliau!

SET-UP (GHOST, 1990)

2011-08-06T00:33:00.006+08:00

GENRE: SERAM(KOMEDI)

2011-07-23T17:28:00.003+08:00

ANATOMI SKRIP: PAKAIAN

2011-07-23T00:23:00.005+08:00

TIPS!

2011-02-09T17:32:00.003+08:00

# bila sesuatu watak yg 'hidup' dgn perwatakannya di luar kawalan, penulis cuba meneka apa akan dibuatnya dlm babak yg belum ditulis! scary!

# bila sesuatu watak itu 'berkehendak' sendiri utk memilih dialog atau aksinya sendiri yg kontras dgn kehendak penulis, itulah cerita dia

# jgn terlalu sayang dgn sesuatu watak kerana watak lain yg semakin dibenci oleh penulis itulah mungkin paling menyerlah kemudiannya

# bila tulis 2 watak ber-emo sesama diaorg..aku jadi emo gak..so watak2 itu ialah emo good vs. evil dalaman penulis katanya!

MAGIKA (2010) ~ pujian secara tebuk-tebuk?

2010-10-13T00:37:00.000+08:00

pengarah & penulis skrip: Edry Abdul Halim
genre: drama fantasi muzikal
http://www.krustudios.com/magika

Magika memberikan keperluan wajib elemen penceritaan yang paling konservatif iaitu muzikal di atas tapak teknologi terkini yakni kecanggihan CGI. Siapa hendak menafikan bahawa kewajipan babak bergurindam dalam pembikinan awal filem-filem Melayu dahulu yang menekap sepenuhnya identiti filem Tamil? Filem ini seolah menyatakan "nah!" kami persembahkan pementasan besar-besaran warna-warni terlebih-lebih kemustahilan dunia fantasi ke layar perak, tetapi isinya adalah adaptasi dongeng klasik Melayu yang telah di-remix! Walaupun tak sehebat dunia filem epik atau science fiction dari Hollywood tetapi pembikin filem berbajet kecil di Malaysia juga mampu sekurang-kurangnya membikin sesuatu yang merealisasikan dunia khayalan. Adakah kita patut merasa bangga? Sudah tentu!

Itu dari sudut idea asas rangka-bina pembikinan what if yang sejujurnya saya salut. Bagaimana pula dari sudut kualiti isi cerita dan pemilihan pelakonnya?

Berikut ialah tekaan saya..setiap orang penonton yang keluar dari panggung selepas menyaksikan Magika akan sekurang-kurangnya gembira dengan kemampuan filem ini menghiburkan dari berbagai sebab. Mungkin kerana kelakarnya watak lakonan si-polan atau romantisnya watak si-anu dengan si-dia. Barangkali juga ada khalayak yang seronok dengan kemunculan seseorang pelakon yang diminati dari segerombolan bintang ternama di dalamnya. Agaknya juga kerana kebagusan special effect pada babak-babak tertentu. Eh! Sedapnya suara nyanyian si penyanyi yang itu atau yang ini. Yay! Dia pun berlakon juga dalam filem ini walaupun cameo?..atau "tak sukalah lakonan si-mamat atau si-minah tu yang kayu atau gedik!" dan lain-lain komentar. Maksud saya filem ini berjaya menimbulkan pujian (atau sebaliknya) serta berbagai reaksi dan respons hasil penontonannya secara tebuk-tebuk, bukannya secara keseluruhan.

Ya! Kalau magis dalam filem ini sudah mampu dibikin dengan bantuan teknologi, mungkin di masa akan datang KRU Studios mampu melabur pula dari sudut human capital untuk mengemaskan lagi sehabisnya naratif filem seterusnya serta betul-betul ketat membuat ujibakat untuk pemilihan pelakon utama yang terbaik ya amat! Tetapi mampukah mereka mengetepikan keperluan nafsu komersialisme?

Namun begitu Magika sesuatu yang sudah hampir sangat bagus. Hampir!

CHARLIE ST. CLOUD (2010) ~ garis halus di antara ajaib dan gila?

2010-10-01T00:58:00.004+08:00

pengarah: Burr Steers
penulis skrip: Craig Pearce
cerita asal: novel The Death and Life of Charlie St. Cloud oleh Ben Sherwood
genre: drama fantasi supernatural
http://www.charliestcloud.com/

Filem ini mengadun kisah romantis dan kekeluargaan. Pahit dan manis. Ia mengundang rasa kasihan dan bertanya erti peluang ke-2 samada hendak digunakan untuk bergerak ke masa hadapan atau masih terperangkap dengan kenangan silam? Semuanya kerana kehilangan seseorang kesayangan yang tidak mampu dikembalikan dalam bentuk yang asal.

Plot asasnya sangat mudah. Charlie St. Cloud (Zac Efron) tidak dapat menerima kenyataan bahawa adiknya Sam St. Cloud (Charlie Tahan) sudah mati kerana kemalangan jalanraya melibatkan mereka. Lantas setiap hari dia berhalusinasi (atau mungkin benar) untuk bermain baseball dan bersembang dengan roh Sam di belukar yang dijanjikan semasa hayat adiknya. Rutin itu adalah kewajiban setiap kali selepas tembakan meriam menandakan waktu senja sudah tiba.

Ritual itu sahaja yang menjadikan kehidupan Charlie mampu diteruskan sepanjang 5 tahun berikutnya. Dia meninggalkan segala kewarasan, kepakaran meluncur kapal layar dan peluang pilihan karier lain. Charlie sanggup bekerja sebagai penjaga kubur yang berdekatan dengan belukar tempat permainannya dengan Sam.

Persoalannya adakah kita percaya?

Didatangkan pula watak Tess Carroll (Amanda Crew) gadis yang menjadi orang ke-3 di antara hubungan adik-beradik Charlie-Sam yang aneh itu. Begitu juga dengan kemunculan semula watak Florio Ferrente (Ray Liotta) ahli paramedik yang menyelamatkan nyawanya semasa kemalangan jalanraya dahulu. Florio yang sedang sakit seakan meyakinkan Charlie bahawa apa yang berlaku kepadanya ada tujuan tertentu. Segalanya akan dibuktikan dan diselesaikan apabila Charlie mula menyayangi Tess selain daripada Sam.

Filem ini boleh saya katakan sebagai sebuah melodrama yang agak menyayat hati. Penceritaanya terasa perlahan tetapi boleh diikuti dengan tekun. Ia mampu mengundang sebak setiap kali momen Charlie dan Sam bertemu untuk bercerita tentang apa saja. Naratifnya menyadurkan rasa kasih-sayang kekeluargaan yang mustahil tetapi sangat meyakinkan. Semuanya berlaku kerana keperluan untuk meneruskan pendirian hidup dari dasar sebuah kematian? Sejujurnya saya percaya, walaupun Charlie St. Cloud adalah sebuah kisah tentang remaja yang berada di atas garis halus di antara ajaib dan gila.

WALL STREET: MONEY NEVER SLEEPS (2010) ~ bagai jarum halus kelindan sutera?

2010-09-29T12:28:00.006+08:00

pengarah: Oliver Stone
penulis skrip: Allan Loeb & Stephen Schiff
genre: drama thriller
http://www.wallstreetmoneyneversleeps.com/

Tidak dapat dinafikan bahawa tarikan paling utama untuk menonton filem sekuel kepada Wall Street (1987) ini ialah satu-satunya kerana watak Gordon Gekko lakonan berkarisma mantap oleh Michael Douglas. Rencah-ratus ceritanya kali ini semakin menarik bukan sekadar tentang ketamakan mengaut keuntungan wang-ringgit melalui pasaran saham, malahan ia digelumangi dendam kesumat lampau dan terkini berkaitan sesama watak-wataknya.

2002, babak pembukaan filem ini di hari pembebasan penjenayah kolar putih, Gordon Gekko dari penjara sudah memberikan sedikit gambaran bahawa susuk tua ini bukan sebarangan orang. Tiada sesiapa pun yang menunggunya di luar pintu pagar penjara seolah-olah dia orang buangan yang tiada keluarga atau kawan. Momen itulah yang membuakkan lagi dendam Gordon Gekko kepada seseorang atau beberapa orang?

*untuk sinopsis penuh baca kat wikipedia yer! hehehe..

Penceritaan dan jalinan plot filem ini begitu kemas walaupun nampak berpintal-pintal. Semua perwatakan mempunyai agenda dan motif masing-masing untuk kepentingan diri sendiri. Walaupun kebanyakan ulasan filem ini melihatnya dari sudut makna spekulasi dalam pasaran saham seperti juga filem yang terdahulu, tetapi saya merasakan bahawa ia lebih bermain dengan drama api dendam masing-masing.

Dendam terbesar dalam diri Gordon Gekko ialah anaknya sendiri Winnie Gekko! (Carey Mulligan). Sementara Jacob 'Jake' Moore (Shia LaBeouf) kekasih Winnie dipergunakan untuk melunaskan dendamnya yang satu lagi kepada Bretton James (Josh Brolin). Tambahan pula kerana Jake sememangnya hendak memusnahkan syarikat dan karier Bretton yang menjahanamkan syarikat mentornya terdahulu, Lewis Zabel (Frank Langella).

Jake seperti anak yang kehilangan bapa adalah protege terbaik kepada mentor barunya, Gordon Gekko. Kesanggupan Jake bekerja dengan James kononnya sebagai gunting dalam lipatan memakan dirinya sendiri. James bukan sebarangan ahli korporat kerana dialah yang telah memenjarakan Gordon kerana dagangan haram saham (nota: Gordon Gekko bukan dipenjarakan kerana kesalahannya yang diadukan oleh Bud Fox dalam filem Wall Street 1987). Akhirnya Jake yang menjadi kambing hitam alat permainan kotor kepada kedua-dua Gordon dan James. Malahan Jake dipergunakan sepenuhnya oleh Gordon untuk mendekati Winnie kononnya bertujuan memperbaiki hubungan anak-bapa. Namun begitu, muslihat itu akan menguntungkan Gordon Gekko secara mutlak persendirian.

Filem ini sebuah karya yang berjaya berdiri sendiri tanpa bergantung banyak kepada prekuel sebelumnya. Konflik Gordon-James sebagai backstory bukan berasal dari Wall Street 1987. Pergeseran dalaman keluarga Gordon-Winnie mengenai kematian Rudy anak sulung Gordon/abang Winnie (yang tiada langsung flashback dalam filem) juga diangkat dengan teliti tanpa berkait dengan apa-apa dari filem terdahulu. Keperluan menonton filem sebelumnya cuma untuk mendalami kesinambungan punca kenapa Gordon Gekko berperwatakan sebegitu pada hari ini? Sementara watak ibu Jake iaitu Sylvia Moore (Susan Sarandon) yang sesuka-hati melabur pasaran hartanah pula dikontraskan dengan watak Carl Fox (Martin Sheen) bapa kepada Bud Fox (Charlie Sheen) yang lebih berjimat-cermat dalam Wall Street 1987?

Wall Street: Money Never Sleeps (2010) arahan Oliver Stone ini sangat bagus!..bagai jarum halus kelindan sutera?

*ulasan lain:
~ sultanmuzaffar @ gua.com.my
~ Syazwan Zakariah @ Utusan Malaysia

THE AMERICAN (2010)

2010-09-27T23:58:00.001+08:00

pengarah: Anton Corbijn
penulis skrip: Rowan Joffe
cerita asal: novel A Very Private Gentleman oleh Martin Booth
genre: crime, drama, thriller
http://focusfeatures.com/film/the_american/

Filem ini seakan api dalam sekam yang perlahan-lahan membakar perasaan dari dalaman. Sebahagian besar latarnya sangat cantik tetapi kasar di perkampungan klasik pergunungan Castel del Monte, Abruzzo, Itali. Maka sudah tentulah perjalanan ceritanya juga begitu terasa ke-Eropah-an di tangan pengarah Anton Corbijn. Filem ini terasa seperti perlahan, kurang dialog dan begitu kerap memaparkan momen-momen yang sunyi tetapi penuh makna serta begitu mendebarkan.

*BACA ULASAN SETERUSNYA DI LAMAN SESAWANG >> TUPAI.COM.MY atau CINEMA.COM.MY

DEVIL (2010)

2010-09-19T00:05:00.000+08:00

pengarah: John Erick Dowdle
cerita asal: M. Night Shyamalan
penulis skrip: Brian Nelson
genre: supernatural mystery thriller
http://thenightchronicles.com/devil/

Salah seorang dari 5 penumpang di dalam lif ialah syaitan. Seorang demi seorang akan dibunuh kerana dosa masing-masing. Sementara 3 orang lagi menyaksikannya di monitor tv bilik kawalan bangunan. Persoalannya siapakah yang syaitan dan siapa pula yang akan mati seterusnya? Filem ini menggunakan struktur naratif ala penceritaan whodunit dan urband legend yang mengambil latar lagenda/mitos The Devil's Meeting. Semua suspek terperangkap dalam lokasi yang sama dimana Detective Bowden (Chris Messina) dan juga penonton cuba meneka siapakah pembunuh yang juga syaitan bertopengkan manusia? Limitasi lokasi yang sangat terhad di dalam lif sahaja untuk sebahagian besar filem ini mengingatkan saya kepada filem 12 Angry Men (1997) atau Phone Booth (2003). Pembikinan filem sebegini kelihatan mudah dan jimat kerana menggunakan set yang kecil dan terhad tetapi sebenarnya sukar kerana jarak kamera sentiasa dekat dengan semua pelakon dalam lif. Itulah kelebihan utama filem ini kerana berjaya menimbulkan perasaan claustrophobia. Ia juga mengambil sedikit ala filem-filem realisme bercerita dari penontonan monitor tv dimana dalam filem ini ialah visual dari CCTV di dalam lif. Perwatakan dari setiap mangsa iaitu Tony (mekanik bekas askar), Sarah (isteri orang kaya), Ben (pengawal bangunan sementara), Jane (wanita tua), and Vince (jurujual) masing-masing mempunyai latar yang 'wajar' dibunuh oleh syaitan sebelum dibawa ke neraka. Penonton akan merasa tertekan kerana terperangkap bersama watak-watak ini. Suntingan filem yang mudah dengan hanya merakamkan bunyi gedebak-gedebuk seseorang sedang dibelasah dan dibunuh oleh syaitan dalam gelap memanglah murah, tetapi sangat berkesan untuk mengujakan penonton kerana menunggu siapakah mangsa seterusnya yang mati bila lampu terpasang semula. Pengulangan sekuen babak yang sama berulangan sehingga akhirnya menyerlahkan siapakah syaitan yang sebenarnya? Manakala Detective Bowden akan menemui jawapan apakah kaitan semua kejadian itu dengan kematian isteri dan anaknya 5 tahun yang lalu? Oh! jangan keliru bahawa filem ini bukan arahan Shyamalan tetapi cerita asal dan terbitannya sahaja yer! hahaha..

Piranha (2010)

2010-09-18T00:50:00.005+08:00

NOTA: mungkin ada spoiler!

pengarah: Alexandre Aja
penulis skrip: Pete Goldfinger, Josh Stolberg, Alexandre Aja, Grégory Levasseur
genre: comedy horror thriller
http://piranha-3d.com/

Plot asas filem ini mudah dan ringkas sahaja iaitu seperti semua orang sudah tahu bahawa ikan Piranha adalah sejenis haiwan karnivora atau maging (makan daging). Jadi jangkaan awal penonton yang sanggup menonton filem ini ialah bagaimana agaknya cara dan rupanya ikan Piranha menyerang lalu memakan daging manusia eh? hahaha.. Di babak pembukaan filem ini secara satira telah memperkenalkan mangsa pertamanya ialah pakcik tua Matthew Boyd (cameo Richard Dreyfuss) yang sudah tentu mengingatkan kepada watak Matt Hooper dari filem Jaws (1975) sebagai tribute. Filem ini juga menggunakan acuan yang hampir sama dari filem Jaws cuma dikreatifkan. Kali ini watak utama ketua polis digantikan jantina kepada wanita iaitu Sheriff Julie Forester (Elisabeth Shue) dan laut ditukar kepada tasik. Ia mengulang struktur filem-filem bertemakan disaster seperti Twister (1996) dimana mestilah menampilkan sekumpulan pakar; seismologist dan marine biologist gunanya ialah untuk menerangkan dan meyakinkan kepada penonton bahawa kewujudan ikan Piranha purba itu adalah betul-betul nyata! Di samping itu dalam filem seram ngeri sebegini kita perlukan watak-watak mangsa yang penonton suka kalau dia cepat mati, kesian kalau dia mati dan wira yang terkorban. Malahan filem ini ada babak seakan-akan kejahanaman dan percintaan ala Titanic (1997). Cuma jangan risau kerana filem ini tidak mengorbankan kanak-kanak kecuali daging-daging montok pria dan gadis separuh bogel sedang berpesta di pinggiran tasik! Sekuen-sekuen babak bagaimana ikan Piranha membaham manusia dipecahkan kepada beberapa bahagian; serangan kepada kumpulan seismologist (kepastian) diikuti oleh babak besar di tebing tasik (tragedi besar-besaran) dan bot dinaiki oleh anak-anak Julie (peribadi). Filem sebegini tidak perlukan sangat banyak plot atau dialog bersembang kerana momen yang penting ialah apabila ikan-ikan Piranha menyerang tanpa belas kasihan! Kekuatan utama filem ini ialah dari segi penggunaan CGI 3D sepenuhnya untuk merealisasikan keganasan, kengerian dan kewujudan ikan-ikan Piranha di dalam air. Sekuen babak serangan bertubi-tubi ikan Piranha di tepi tasik yang menjadi klimak paling ngeri havoc berjaya divisualkan dengan begitu tragik! Filem ini adalah kepuasan maksima bagi peminat filem seram (dan humor) yang mampu sesekali mengalihkan pandangan saya dari layar lebar! hahaha!..

Repo Men (2010)

2010-09-16T00:00:00.003+08:00

pengarah: Miguel Sapochnik
penulis skrip: Eric Garcia & Garrett Lerner
cerita asal: novel Repossession Mambo oleh Eric Garcia
genre: science fiction action thriller
http://www.repomenarecoming.com/

Ia mengerikan dan menggelikan kerana melibatkan babak-babak pembedahan (pembelahan) tubuh manusia secara visual berdarah-darah! Filem yang menggunakan sepenuhnya perkembangan perwatakan Remy (Jude Law) daripada seorang yang melakukan kejahatan (kerja) yang sah bertukar/berkembang kepada sebagai seorang mangsa terhadap kejahatan itu sendiri. Boleh dianggap sebagai perwatakan antihero kerana wataknya diterbalikkan dari jahat ke baik kerana desakan peribadi iaitu pada plot point atau inciting incident yang berlaku (dilakukan) kepadanya iaitu 'kemalangan' menyebabkan dia sendiri memiliki organ pinjaman yang akan ditebus kembali oleh rakan sekerjanya sendiri atau repo-men dari The Union. Filem ini bermain dengan persoalan what if kita bertukar tempat dari pemangsa kepada mangsa? Ia akan mengubah pandangan dan tindakan seterusnya oleh Remy untuk survival walaupun terpaksa berdepan dengan sahabat karibnya sendiri Jake (Forest Whitaker) yang kini menjadi musuhnya manakala Beth (Alice Braga) menjadi rakan seperjuangan yang juga gandingan wajib klise Hollywood lelaki-perempuan. Naratif filem ini bergerak ke depan dengan plot yang agak boleh dijangka iaitu semua kronologi di bahagian awal cerita adalah kejadian yang betul-betul terancang untuk 'mengenakan' Remy. Pembelotan oleh Jake iaitu kawan atau buddy yang paling dipercayai oleh Remy di awal cerita juga adalah struktur penceritaan Hollywood yang sudah berulang-kali dan kebiasaan untuk filem sebegini. Plot twist di hujung filem ini tidak begitu 'menjadi' kerana secara peribadi saya merasakan ia menjahanamkan realisme di babak-babak kemuncak filem ini yang betul-betul kepuasan kepada penonton bila Jake 'menyerang' The Union dan melakukan pembedahan kepada Beth dan dirinya adalah PALSU?

Ajami Hashim @ DLL : BIKIN FILEM CARI MAKAN

2010-07-17T22:00:00.002+08:00

Ajami Hashim @ Fenomena Seni ~ FILEM KITA PRIMITIF

2010-02-28T11:47:00.004+08:00

PART 1

PART 2

PART 3

PART 4

PART 5

PART 6

PART 7

PART 8

HASIL PERTEMUAN PARA PENULIS SKRIP PADA 21 FEB, 2010 – ‘GABUNGAN PENULIS SKRIP MALAYSIA’ & RESOLUSI 21 FEB, 2010 (dari blog Nor Faznita Md Nor)

2010-02-24T02:33:00.001+08:00

*pautan asal: faznitamdnor.blogspot.com

Kronologi:

1. Alhamdulillah seperti yang dirancang perjumpaan para penulis skrip telah berjalan dengan lancar bermula dari jam 3:20 petang sehinggalah jam 5:00 petang, 21 Feb, 2010 di Wisma Bernama, Kuala Lumpur.

2. Kehadiran adalah seramai 37 orang terdiri daripada para penulis, pengarah dan sebagainya yang berkaitan dengan penulisan skrip.

3. Saya telah menjadi moderator pada perbincangan tersebut. Selesai sahaja saya mengenalkan diri terus sahaja salah seorang hadirin meminta penjelasan apakah tujuan pertemuan ini diadakan. Maka saya pun kenalah pergi dari satu agenda ke satu agenda dengan agak cepat. Saya faham para hadirin masih ramai yang meneka-kena apakah tujuan pertemuan ini diadakan.

4. Saya sendiri telah mendapat beberapa maklum balas bahawa terdapat beberapa pihak yang telah tersalah tafsir akan tujuan pertemuan ini diadakan. Ada yang menyangka kami mahu mengambil alih pucuk pimpinan SWAM yang sedia ada.

5. Maka saya dengan cepat menjelaskan bagaimanakah pertemuan ini dimulakan. Semuanya dari email yang dihantar oleh saudari Sofia Aliza (akan dirujuk sebagai email asal) kepada beberapa penulis skrip (termasuk saya) tentang permasalahannya dengan seorang produser. Dari itu saudara Eizlan telah menawarkan diri untuk berjumpa dengan presiden SWAM untuk memaklumkan beliau tentang permasalahan yang dihadapi oleh para penulis skrip.

6. Presiden SWAM pula mahu ahli yang berdaftar dengan SWAM sahaja bertemu beliau. Maka beberapa penulis di email asal pun berfikir-fikir apa yang patut dibuat seterusnya.

7. Saya mencadangkan agar satu pertemuan diadakan di kalangan para penulis skrip tidak kira ahli SWAM atau tidak bagi membincangkan apa yang patut kita semua lakukan setelah mendapat maklum balas dari Eizlan tentang pertemuannya dengan presiden SWAM.

8. Maizura Ederis pula telah menyahut baik seruan saya dan terus bertanya di mana dan bila kita hendak berjumpa.

9. Saya dan Maizura berbincang dan akhirnya bersetuju untuk diadakan pada 21 Feb, 2010 jam 3 petang di Finas. Malangnya Finas mengadakan hari terbuka Finas pada tarikh yang sama maka tempat lain terpaksa dicari. Maizura berusaha dan berjaya mendapatkan bilik latihan di Wisma Bernama, Kuala Lumpur.

10. Sejujurnya saya dan Maizura Mohd Ederis letih bercakap dan mendengar luahan para penulis tentang nasib mereka, tentang betapa tidak effektifnya SWAM dan sebagainya. Kami mendengar keluahan di email-email, di perbualan telefon, di merata tempat lah. Ada yang mencadangkan berjumpa di kedai-kedai mamak untuk bercakap lagi tentang nasib penulis skrip ini.

11. Penat hanya bercakap sahaja maka dengan itulah saya dan Maizura mahu para penulis berjumpa. Lebih senang berbincang setelah bersemuka kan?

12. Walau apapun cadangan saya untuk mengadakan perjumpaan itu disokong ramai oleh penulis di dalam email asal. Namun ramai dari penulis di dalam email yang asal yang tidak hadir atas sebab-sebab tertentu. Yang hadir di antara kami hanyalah Zaini Kosnin, Dzof Azmi, Maizura dan saya.

13. Sewaktu perjumpaan kami ditanya siapa yang anjurkan pertemuan ini mengapa tiada jemputan secara rasmi dan sebagainya. Jawab saya anjuran ini diadakan secara tidak formal. Maizura, saya dan beberapa penulis dari email asal telah memanjangkan jemputan kepada kenalan penulis mereka. Kami pun tidak tahu samada akan mendapat sambutan atau tidak. Namun setelah mendapatkan pengesahan dari para jemputan, jumlah yang dijangka hadir sekitar 40 lebih hadirin. Jemputan hanya dibuat melalui facebook, email, sms, blog, panggilan telefon sesama penulis sahaja. Maizura pun menempah bilik perjumpaan sesuai dengan kehadiran yang dijangka.

14. Untuk kos tempahan bilik mesyuarat saya dan Maizura telah bersedia untuk mengeluarkan duit dari poket masing-masing untuk bayaran bilik sekiranya hadirin yang hadir tidak membayarnya. Namun saya dan Maizura mengucapkan ribuan terima kasih kepada semua yang hadir kerana kesudian memberi sumbangan sewa dewan yang berjumlah RM450 untuk setengah hari. Bayaran ini merangkumi : Sewa kerusi meja, P.A. system, layar projektor dan air mineral.

15. Sumbangan yang terkumpul itu sebanyak RM264. Saya dan Maizura menyelesaikan baki sewa sebanyak RM186.

16. Saya tidak boleh bercakap untuk orang lain, tetapi saya sejujurnya tidak mempunyai apa-apa agenda dalam mengadakan pertemuan tersebut. Sekali lagi saya tegaskan saya penat mendengar segala keluahan negatif dari penulis skrip. Itulah saya cadangkan penulis skrip berjumpa.

17. Saya juga rasa banyak perkara di dalam dunia penulisan skrip di Malaysia perlu diperbaiki segera. Contohnya hal hakcipta dan sebagainya lah lagi. Namun saya rasa perlu mendapatkan pandangan penulis yang lain apa isu yang mereka mahu perjuangkan dan bagaimana kami mahu perjuangkan kerana bukan saya seorang sahaja penulis skrip di Malaysia ini. Oleh sebab itu kami perlu berjumpa dan berbincang.

18. En Zabidi Mohamed pada mulanya telah menawarkan diri beliau untuk mengderafkan kontrak bagi penulis skrip. Kontrak ini akan mengambil kira pelbagai aspek dan menjaga kepentingan penulis skrip. En Zabidi adalah seorang peguam. Seterusnya dari tawaran En Zabidi ini majoriti para hadirin telah mencapai persetujuan bagaimana mahu menangani isu para penulis skrip. Persetujuan ini kami panggil RESOLUSI 21 FEB, 2010 seperti berikut:

RESOLUSI 21 FEB, 2010

Daripada usul En Zabidi ini akhirnya dipersetujui En Zabidi akan mengetuai ajen-ajen perubahan terdiri daripada kalangan hadirin iaitu En Dzof Azmi, En Mohamad Yusuff Mohamed, Encik Mazelan Manan dan En Shamsul Ambia.
En Zabidi dan ahli kumpulannya (agen-agen perubahan) akan membuat deraf kontrak, kemudiannya akan meminta input daripada semua hadirin untuk menambahbaik deraf kontrak tersebut sekiranya perlu selain mendapatkan pelbagai input yang lain.
Seterusnya En Zabidi dan kumpulannya akan membuat deraf akhir setekah mengambilkira input yang diberi hadirin dan akan menjemput satu lagi perjumpaan untuk membincangkan deraf tersebut. Sekiranya dipersetujui ramai maka deraf itu akan dihantar kepada SWAM.
Kami akan menunggu En Zabidi dan kumpulannya menghubungi kami semula mungkin sekitar April 2010 untuk berkongsi deraf kontrak penulis skrip. Kami juga akan memberi input kami tentang pelbagai isu untuk dibawa ke pihak SWAM oleh En Zabidi dan kumpulannya.
En Zabidi dan kumpulannya akan menyerahkan kertas cadangan daripada Gabungan Penulis Skrip Malaysia kepada pihak SWAM.
Gabungan Penulis Skrip Malaysia akan melihat timbal balas SWAM kepada kertas cadangan yang diberi. Sekiranya positif alhamdulilah, sekiranya tidak maka Gabungan Penulis Skrip akan memikirkan alternatif lain pula untuk terus memperkasakan penulis skrip Malaysia.
Dalam pada itu saya perlu mengemailkan senarai hadirin yang hadir kepada En Zabidi untuk tindakan beliau yang seterusnya.

En Ajami Hashim pula dilantik sebagai pegawai komunikasi memandangkan beliau secara sukarela telah memulakan facebook dan blog Penulis Skrip Malaysia beberapa hari lalu. Tugas En Ajami dalam konteks pertemuan 21 Feb tersebut ialah untuk mempromosi perancangan para penulis skrip yang hadir pada 21 Feb, 2010 yang dikenali sebagai GABUNGAN PENULIS SKRIP MALAYSIA.

Facebook link - Penulis Skrip Malaysia (facebook group)
Blog link - Penulis Skrip Malaysia (blogspot)

Semoga En Zabidi dan kumpulannya dapat melakukan sesuatu yang mampu memperkasa profesyen penulis skrip di masa hadapan. Perubahan tidak muncul sekelip mata. Tetapi perubahan akan muncul dengan semangat, usaha gigih dan pengorbanan berterusan.

Kepada para penulis skrip yang tidak dapat hadir ataupun tidak mendapat jemputan ke perjumpaan 21 Feb, 2010 sekiranya anda berminat untuk menyertai Gabungan Penulis Skrip Malaysia ini silalah menghubungi saya ejen-ejen perubahan yang telah dilantik. Juga boleh menyatakan minat anda di facebook yang tertera di atas.

Saya ingin tegaskan sekali lagi Gabungan Skrip Penulis Skrip Malaysia ini bukanlah satu gabungan formal. Ianya cumalah satu kumpulan para penulis skrip yang bersetuju untuk menggunapakai cara yang dipersetujui majoriti hadirin pada perjumpaan 21 Feb, 2010 tersebut iaitu MENYERAHKAN SATU KERTAS CADANGAN KEPADA PIHAK SWAM TENTANG PERKARA BERIKUT:

- CADANGAN KONTRAK PENULIS SKRIP
- CADANGAN PERKARA-PERKARA YANG PERLU DIPERJUANGKAN OLEH SWAM UNTUK MEMPERKASAKAN INDUSTRI PENULISAN SKRIP NEGARA

Semoga berhasil!

MUALLAF ~ apa kata arwah Yasmin Ahmad [youtube]

2009-12-24T05:54:00.006+08:00

ULASAN BLOG: ajamihashim.blogspot.com

SURATAN JUNAIDAH - skrip akan datang!

2009-11-24T04:40:00.000+08:00

"Aku telah kehilangan sesuatu yang seolah-olah memusnahkan segalanya..namun ia juga permulaan sesuatu yang lebih baik dalam hidupku" ~ Junaidah

Tunjang Sa'adah ~ exposition

2009-11-18T21:22:00.011+08:00

Terus-terang saya beritahu bahawa skrip Tunjang Sa'adah ialah pengalaman kali pertama saya melangkah ke dalam gelanggang untuk bercerita. Sebelum ini saya hanyalah penonton yang melihat dan mendengar si penglipurlara (penulis skrip dan pengarah) bercerita kepada saya melalui medium telefilem mereka. Lalu apabila saya sendiri yang menjadi tok dalang di atas kertas (skrin komputer) sudah tentu bertukar tempat dengan si penonton. Kuasa monopoli sebagai seorang pencerita sebenarnya sukar dan berbahaya!

Ok! Kamu sebenarnya baru sahaja membaca satu paragraf di atas sebagai contoh exposition yang mudah mengenai diri saya sebagai penulis skrip. Ada mukadimah, isi dan konklusi secara ringkas dan sambil lalu (subtle). Sebegitu jugalah saya cuba tangani setiap exposition atau informasi dalam skrip Tunjang Sa'adah seperti berikut:

1. time frame (rentetan masa)
Dalam draf asal skrip ini saya banyak menuliskan (memberitahu) di bahagian kepala atas sekali bagi setiap babak yang perlukan exposition mengenai tarikh kejadian babak itu misalnya 'SETAHUN YANG LALU' atau 'BEBERAPA BULAN KEMUDIAN' etc etc.. Namun apabila saya baca semula semasa proses rewriting draf akhir sebenarnya saya sudahpun 'memberitahu' exposition itu secara visual atau dialog. Maka saya padamkan kesemua ayat-ayat redundant exposition itu. Dalam skrip Tunjang Sa'adah ada beberapa kali saya letakkan exposition sebegitu antaranya:

i. babak Tajudin-Mak Badar dalam kereta - Tajudin bertanya 'Mak nak saya jadi duda pertama, lepas sebulan isteri meninggal.." (dialog)
ii. babak Sa'adah dalam teksi yang menyatakan dia baru balik dari medical checkup untuk mengandung anak sulung (dialog)
iii. tangan Tajudin yang kelihatan berkudis kerana sudah terlalu lama terlantar semasa Sa'adah menyapu badannya (visual)
iv. perut bunting Hajar semakin membesar semasa datang ke rumah Sa'adah (visual)
v. visual pembukaan dimana Tajudin yang terlantar dan bunyi mesin bantuan pernafasan yang menandakan dia mati diikuti oleh babak bacaan Yassin oleh Tajudin sendiri ialah secara direct-nya menyatakan bahawa sebahagian besar cerita seterusnya berlaku beberapa bulan atau setahun yang lalu (FAKE FLASHBACK) serta cubaan saya untuk meng-hook penonton! Hahaha! (ada banyak lagi exposition lain yang kamu sendiri kena cari sendiri!)

2. nama-nama watak
Saya banyak menghabiskan masa rewriting di babak-babak awal skrip ini untuk memperkenalkan setiap nama watak melalui dialog watak lain tanpa memaksa setiap watak memperkenalkan diri mereka sendiri secara 'on the nose'. Sa'adah diperkenalkan oleh Mak Badar apabila bertanya samada makanan cukup atau tidak? Begitu juga dalam babak yang sama Mak Badar mengeluh kerenah 'Tajudin' yang tidak mahu sedekahkan kain batik Salima. Nama anak Tajudin-Salima iaitu Alif disebut dalam perbualan Tajudin-Mak Badar. Malahan nama si mati iaitu Salima disebut pada voice-over Sa'adah pada permulaan cerita. Nama Haidir dan Hajar pula ditanyakan oleh Mak Badar kepada Sa'adah semasa bersarapan diikuti oleh babak kali pertama di kampung yang memperkenalkan rupa sebenar Haidir dan Hajar. Paling mudah ialah untuk memperkenalkan Azlina semasa dia sampai bila disambut oleh Tajudin!

Berjayakah penonton menangkap kesemua exposition sebegitu? Sejujurnya saya gusar dan tidak pasti! Hahaha!

BERSAMBUNG..

NOTA: teknik penulisan skrip ini ialah cara saya sendiri secara peribadi TANPA mengatakan bahawa ianya betul atau salah untuk diikuti oleh penulis skrip lain!

Tunjang Sa'adah ~ flashback

2009-11-17T08:18:00.003+08:00

Penggunaan flashback kadangkala dilihat sebagai kelemahan seseorang penulis skrip kerana ia seakan pemanjang naratif sahaja sekiranya jalan cerita terlalu pendek. Maka pengulangan babak yang sama dan sudah ditonton di bahagian-bahagian awal naratif selalunya digunakan semasa momen rehat sebentar. Misalannya ialah babak termenung seseorang watak yang akan mengenang kembali apa sahaja detik yang menjadi kenangan manis atau pahit dalam rentetan hidupnya terdahulu. Pada pendapat saya, ia bukan menjadi kesalahan sekiranya babak flashback digunapakai pada tempat yang betul dan sangat diperlukan untuk menyambungkan cerita atau untuk menceritakan semula apa sebenarnya yang terjadi (exposition) semasa waktu sesuatu kejadian itu berlaku dahulu.

Dalam TUNJANG SA'ADAH sebenarnya kesemua sekuen selepas babak pembuka dimana Tajudin dibunuh (bukan permulaan cerita yang sebenar) iaitu babak majlis tahlil/baca surah Yassin sehinggalah kembali ke babak yang sama (Tajudin dibunuh) ialah rentetan a FAKE FLASHBACK sahaja yang saya gunakan sebagai struktur utama penceritaan telefilem ini. Kerana itulah sekuen babak yang saya tulis seperti jumpcut kerana saya hanya memilih momen-momen penting sahaja dalam kehidupan Sa'adah/Tajudin di KL dan Hajar/Haidir di kampung. Dari flashback siapakah cerita itu? Sebenarnya ia bukan flashback dari mana-mana watak kerana ia cuma cara saya bercerita mengikut kronologi sebenar apa yang berlaku sebelum kejadian Tajudin dibunuh sahaja. Tetapi dalam sekuen penceritaan saya itu saya TINGGALKAN 2 babak (cerita) yang saya sorokkan iaitu:

1. babak di waktu pagi apabila Tajudin keluar dari rumah Azlina
2. babak Tajudin menceritakan niatnya hendak ke luar negara kepada Azlina

Lantas di manakah kedua-dua babak (cerita) itu saya letakkan? Hahaha! Saya letakkan di belakang sekali sebagai a REAL FLASHBACK dari cerita mulut Azlina kepada Sa'adah! Cuma saya TIDAK mengulang mana-mana babak yang sudah dipertontonkan! Dalam ertikata lain kedua-dua babak itu menjadi key-scene atau babak-babak 'baru' yang menghuraikan segala persoalan yang selama ini dicari oleh Sa'adah (dan penonton) - samada Tajudin sudah menerimanya sebagai isteri atau tidak? Adakah penonton berjaya saya 'tipu' untuk menganggap bahawa Tajudin belum insaf semasa dia kemalangan? Saya sendiri tidak pasti! Hahaha!

NOTA: Adakah kamu betul-betul percaya bahawa Tajudin benar-benar sudah insaf seperti cerita dari mulut Azlina??? Atau sebenarnya Azlina hanya hendak menjadikan dirinya nampak suci baik kepada Sa'adah? Benarkah Azlina-Tajudin tidak melakukan apa-apa di rumah itu? Betulkah memang ada keluarga Azlina di dalam rumah itu? Adakah kamu nampak mereka? Sejauh manakah kamu percaya bulat-bulat cerita dari Azlina? Kamu fikir sendiri! Hahaha!

BERSAMBUNG..

TUNJANG SA'ADAH ~ promo!

2009-11-13T17:21:00.005+08:00

TUNJANG SA'ADAH - alkisah seorang penulis skrip (pt.2)

2009-11-04T04:40:00.004+08:00

Kagum aku menyaksikan kegigihan kru Tunjang Sa'adah untuk merealisasikan hanya satu babak 'kemalangan' yang aku tulis dalam skripnya! Ia menyedarkan aku bahawa imejan dalam kepala hotak ku dulu mungkin nampak mudah sahaja. Namun bila ia dibikin betapa sebegitu sukarnya juga! Terima kasih kepada semua pekerja filem dan drama tanahair yang gigih untuk membikinnya untuk kami penulis-penulis skrip! Muahhh!

TUNJANG SA'ADAH - alkisah seorang penulis skrip (pt.1)

2009-11-01T12:35:00.001+08:00

Salaam..

Akhirnya!

Imejan pertama sekali yang aku terbayang semasa hendak menekan butang kekunci komputer buruk untuk kononnya menulis skrip Tunjang Sa'adah ini ialah sebuah papantanda di tembok peti surat sebuah banglo mewah corner-lot..Villa Tajudin & Salima. Itu sahaja! Kemudian aku tutup komputer dan hisap rokok! Kenapa?..

Kerana selepas itu bertimbun-timbun bertimpa-timpa imejan berkaitannya muncul non-stop dalam kepala hotak aku berebut-rebut hendak 'bercerita'..dan aku jadi sedikit tertekan kerananya!

Mungkin itulah saat yang dikatakan sebagai 'creative thinking' 'brainstorming' etc etc? Idea itu kucampak-campak merata-rata dalam minda di awal bulan Oktober 2005. Sejujurnya aku rasakan bahawa cerita sebegitu memang klise dan kurang cerdik! Aku tak tulis apa-apa pun lagi! Hahaha!

Sehinggalah pada suatu hari semasa memandu seorangan diri tiba-tiba aku 'terdengar' suara Sa'adah seperti berkata "bro! saya dah lama duduk dalam vakum masa sebuah bilik warna putih yang awak sediakan sebelum diberikan arahan hendak buat apa?.. awak dah cipta kami sebagai watak.. tapi apa ceritanya?"

BERSAMBUNG..

TUNJANG SA'ADAH ~ Rozita Che Wan @ lokasi [youtube]

2009-10-30T21:00:00.002+08:00

tunjangsaadah.blogspot.com
facebook

Rozita Che Wan ialah Sa'adah

"Kematiannya seolah-olah menguburkan sama hidupku. Tak kusangka, ajalnya juga melahirkan cinta teragungku pada tinggalannya.Namun semuanya tamat dalam bauran ironi, sedih dan gembira." ~ Sa'adah

Ajami Hashim @ kosmo!

2009-10-28T02:41:00.007+08:00

klik & baca kat sini >> KOSMO!

Salaam..

Terima kasih kepada wartawan Aqmar Alladad dan jurugambar Farizwan :-)

Alang-alang kot ada pelayar baru mai melawat blog ni datang dari blog ajamihashim, apakata saya iklankan sekali bahawasanya skrip telefilem sulung tulisan saya berjudul Tunjang Sa'adah sedang di-shoot dah masuk hari ke-3.. Insyaallah ia akan ke layarkecik TV3 di slot cerekarama dalam bulan Nov nanti.. tarikh tayangan sebenar akan diwar-warkan segera-gera akan datang! huhu!.. juga kat MASKARA SHORTIES hari Sabtu nanti akan dilancarkan secara rasminya Buku Untuk Filem ESTET (yay! berapa kali mau lancar wey???) oleh Amir Muhammad taukeh Mataharibooks penerbitnya! serentak juga dengan pelancaran Buku Untuk Filem PISAU CUKUR

Yezza! Hidup semakin meriah nampaknya! lalala! huhuhu!

*koleksi youtube ajami vs. org2 lain kat sini
*ulasan2 filem & dll kat sini

TEASER

PART.1

PART.2

PART.3

artikel bagus untuk penulis skrip!

2009-10-25T03:36:00.004+08:00

*sila klik & baca!

Wawancara Bersama Maizura Penulis Skrip "Nur Kasih" dan "Tangisan Bulan Madu"

RM200 MILLION CARROT DANGLING IN FRONT OF FILMMAKERS

Steve Kaire: 12 Brainstorming Techniques

selamat ulang tahun ke-3 bicaraskrip!

2009-08-26T00:00:00.001+08:00

Buku Untuk Filem: ESTET akan berada di pasaran mulai 2 Okt 2009

26 Ogos 2009, genaplah 3 tahun blog ini wujud di internet!
persoalannya masih relevankah ia untuk diteruskan?
ref: entri pertama bicaraskrip

Buku Untuk Filem ESTET @ amazon.com

2009-08-22T12:50:00.000+08:00

sila klik:

Buku Untuk Filem: ESTET (Paperback)

penulisan tentang seksualiti alternatif?

2009-08-17T11:11:00.005+08:00

iklan di mukasurat belakang sekali buku Body 2 Body

info buku versi Inggeris:

kinibooks
amirmu

Blake Snyder penulis buku scriptwriting SAVE THE CAT! r.i.p. (1957-2009)

2009-08-05T11:29:00.006+08:00

http://www.blakesnyder.com/

*berita disedut dr laman web beliau:

Blake Snyder passed away suddenly this morning, August 4, 2009, from cardiac arrest.

There was no one like him. You all know that. No one more enthusiastic, more giving, more truly interested in you.

He will live on in his films and his books, in the advice that will never grow old, with the spirit that will continue to thrive and inspire.

His story resonates with all who loved him, and your stories will resonate thanks to his love for you.

ajami: satu lagi 'idola' aku yg sudah pergi! ya! buku dia Save The Cat! yg no-nonsense psl scriptwriting aku suka baca & cuba praktikkan dlm penulisan skrip! r.i.p. bro! :-(

Yasmin Ahmad pernah berkata..

2009-07-26T19:48:00.017+08:00

I feel violence is more effective when it happens in the viewer's mind instead of on the screen. - Yasmin Ahmad, 23 July 2007

I myself try to put across feelings without words as much as I can. Sometimes words are necessary, of course, simply because words exist and humans talk! But sometimes ..sometimes just a silent action can be more powerful. - Yasmin Ahmad, 13 Oct 2006

The final scene of RABUN also wraps up what happened at the beginning of the film. At the beginning you could hear people's voices but you couldn't see them, but at the end it's the opposite. I wanted to say Why can't we just play like children where the fights, although frequent, are never serious - Yasmin Ahmad (via sms) 22 Oct 2006

It's amazing, isn't it? People can say what they like, and try to sound authoritative by quoting from many sources, but if the nawaitu is black and arrogant, it shows through loud and clear. You just can't hide it. Allah is great! - Yasmin Ahmad (via sms) 24 Oct 2006, 12.23am

i myself think i'm so bodoh that i usually don't bother to interpret anything in a film. i just look for aspects of humanity which may mirror me in an honest way. in short, i just sit back and dengar cerita. kalau nangis, nangis lah. kalau ketawa, ketawa lah. i watch films like a child would. i don't care how much subtext or semiotics or dramatic ironies or whatever the filmmaker put into his shot, if he failed to move me, he failed. - Yasmin Ahmad, 8 Oct 2006

durasi dua era?

2009-07-20T11:03:00.005+08:00

utk mensekalikan 2 era zaman dlm sebuah cerita perlukan penyambungan plot yg betul2 kuat!
itu yg aku tulis sekrg utk membulatkan cerita dlm treatment.. adakah ia boleh diterimapakai?

1. gantungkan byk persoalan dari era zaman yg mula2 dgn cliffhanger
2. flashback yg menceritakan kisah sebenar apa yg berlaku dgn plot twist
3. non-linear 360 darjah - kepala cerita ialah plot di tgh yg diikuti oleh flashback dan balik semula kpd kepala cerita dan sambung terus sbg linear (now)

soalan paling besar selepas itu ialah:

Berapakah panjang/lama durasi masa utk setiap era yg mesti dikongsikan utk kedua-duanya dlm satu cerita? (mana satu yg lebih penting?)

KAU NAK MASUK PERADUAN MENULIS SKRIP?

2009-07-09T08:53:00.010+08:00

SKRIP TEATER

http://www.kakiseni.com/articles/features/MTM2NA.html#top

SKRIP FILEM PENDEK

http://www.kickstart.com.my/ChillLah/Contest_Info.htm

SETEM ~ promosi harga runtuh besar-besaran!

2009-07-07T01:32:00.006+08:00

MULAI 30 JULAI 2009
http://www.setemmovie.com/

BANK SKRIP KARYAWAN MALAYSIA

2009-07-01T10:53:00.010+08:00

gambar hiasan ajer.. skrip2 tu bukan disimpan kat BNM yer! huhu!

Satu Badan yang dikendalikan oleh Biro Penulis Skrin KARYAWAN bagi memastikan Penulis Skrip/Skrin di Malaysia mendapat perkara-perkara seperti berikut:-

Tempat menyimpan hasil karya skrip/skrin yang selamat, murah, sistematik dan berkesan.
Tempat rujukan bagi tujuan perundangan, perundingan dan pemasaran.
Tempat yang membantu memasarkan hasil karya skrip/skrin secara global.
Tempat yang bakal menjadi bahan rujukan dan jualan hasil karya skrip/skrin.
Tempat di mana setiap hasil karya skrip/skrin di pamirkan secara global. (Hanya Tajuk, Genre, Tag Line Dan Log Line akan di pamirkan, proposal & Skrip Penuh hanya akan diberikan setelah mendapat kebenaran Penulis Skrip/Skrin terlebih dahulu)
Tempat menyimpan hasil karya dan akan di gunapakai oleh penghasil karya sebagai bahan bukti bilamana terdapat permasalahan perundangan, keraguan hasil karya atau,dan ciplak hasil karya.

MISI & VISI

Bank Skrip Karyawan Malaysia akan menjadi Hypermarket atau Perpustakaan Skrip/Skrin terbesar di Malaysia di mana Penyiar, Penerbit, Pengarah, Pengkaji atau sesiapa saja yang berminat dengan hasil karya dapat menjumpainya dan membelinya di sini. Kaedah/Sistem yang selamat dan menjamin kebajikan ke semua pihak telah diaplikasikan bagi merealisasikannya.

SILA KLIK!
http://karyawan.com.my/bps/

NOTA: (pemberitahuan berikut saya copy dari dashboard KARYAWAN sekiranya anda mendaftar)

Anda hendaklah membuat pembayaran sebanyak RM10 untuk setiap skrip yang dihantar.

Pembayaran hendaklah dibuat keatas nama.............

Sila pastikan anda telah menjadi ahli Persatuan Karyawan Malaysia. Hanya ahli sahaja yang boleh meletakkan skrip mereka disini.

TERKINI: Saya sudah menelefon pejabat KARYAWAN dan bertanya beberapa kemusykilan cara pendaftaran sebagai ahli di portal itu. Salah seorang moderator/admin yang menguruskannya memberitahu bahawa ia masih dalam proses pembikinan dan masih ada beberapa prosedur yang perlu dilakukan oleh sesiapa yang hendak mendaftarkan skrip misalnya cara pembayaran RM10 itu di atas nama siapa? (untuk sementara waktu katanya melalui WANG POS shj) serta syarat dimana kemestian menjadi AHLI KARYAWAN dahulu. Saya mencadangkan bahawa 2 perkara utama itu: keahlian KARYAWAN dan PEMBAYARAN perlu disediakan secara ONLINE juga.

to pitch or not to pitch?

2009-06-20T22:51:00.010+08:00

*terjemahan ms. 332-334

1. More Irons in the Fire

Ia memakan masa beberapa bulan untuk menyiapkan sebuah karya skrip yang berbaloi untuk dijual. Kebanyakan penulis skrip prolifik jarang sekali dapat menyiapkan 4 buah skrip setahun, mereka sudah gembira kalau berjaya menyiapkan sekadar 2 buah skrip sahaja. Tetapi kebanyakannya juga mempunyai idea-idea kasar yang bagus dalam simpanan sahaja, dan Hollywood 'membeli' idea-idea kasar seperti juga mereka membeli sebuah skrip yang siap sepenuhnya. Kalau anda tidak mahu duduk dan menulis sebuah skrip penuh dari idea itu sehinggalah benar-benar mempunyai masa untuk menulisnya (kadangkala sampai bertahun baru ada peluang untuk duduk menulis) maka lebih baik menjual idea kasar itu sekiranya ada produksi yang mahu membelinya. Maksudnya, anda mesti keluar dan pitch idea itu! Malahan ada di kalangan penulis skrip ternama (seperti si lagenda Bob Kosberg) yang hanya menjadi kaya dengan menjual idea kasar kepada pihak studios, menjadikan dia dilantik sebagai produser, dimana kerja menyiapkan penulisan skrip diberikan kepada penulis skrip sebenar sepenuh masa. Seseorang pitch-meisters mungkin berjaya menjual hampir sedozen idea kasar cerita dalam setahun! Jadi, kalau anda pandai dalam bidang sebegitu, sesi pitching boleh menjimatkan masa anda untuk menjual sesebuah cerita. Tidak dinafikan juga, sebagai seorang penulis skrip sudah tentu anda mahu menulis sendiri idea kasar itu kerana jualan pitch tidak semahal harga sebuah skrip yang lengkap (maklumlah ia hanya sesuatu idea kasar yang belum tentu dibikin sepenuhnya sebagai sebuah filem). Namun menulis idea kasar dan menjual pitch sebegitu masih mendatangkan pulangan wang.

*bersambung.. 2. Know and Be Known

Long Piah ~ stetmen berani mati?

2009-06-19T15:26:00.003+08:00

gambar hiasan (kredit: www.pekomik.com)

pautan asal: KOSMO!

Hebat sangatkah Long Piah?

Oleh FAIZAL SAHARUNI
mfaizal@kosmo.com.my

SEWAKTU sidang media yang bertempat di Restoran Seri Melayu, Kuala Lumpur Selasa lalu, penasihat penerbitan filem Long Piah, Dr. Abu Hassan Hasbullah tidak henti-henti melaungkan kehebatan karya tersebut.

Bukan itu sahaja, kedengaran suaranya dengan sepenuh keyakinan mengungkapkan Long Piah menjadi metamorfosis filem genre purba Melayu pertama yang dihasilkan di abad ke-21 setelah sekian lama lenyap.

Beberapa kali jugalah Abu Hassan mengisyaratkan perkara sama kepada tetamu yang hadir termasuk pihak media.

Kenyataan tersebut memang mengejutkan ramai sedangkan seluruh rakyat di Malaysia sudah mengetahui bahawa Puteri Gunung Ledang menjadi filem klasik yang menemui khalayak pada tahun 2004.

Filem Long Piah yang belum memulakan penggambarannya tetapi sudah diangkat darjatnya tinggi melangit. Filem itu dijangka memulakan penggambaran pada bulan September dan berakhir pada November nanti.

Lantaran itu, timbul pertanyaan apakah 'muslihat' penasihat Long Piah yang juga merupakan pensyarah di Jabatan Media Universiti Malaya itu?

Atau barangkali dia sengaja mahu mencipta kontroversi murahan bagi memperkenalkan filem tersebut sebagai strategi melariskan karya terbitan Seven Sky Pictures Sdn. Bhd. itu apabila ia ditayangkan di panggung wayang pada tahun 2010.

Biarpun ucapannya itu menimbulkan sedikit kecelaruan, namun Abu Hassan punya alasan relevan untuk merungkai kata-kata yang terlahir daripada bibirnya.

Menurut Abu Hassan, Seven Sky Pictures berani membuat deklarasi berkenaan berdasarkan tiga fakta yang sudah diteliti sebelum ini.

"Pertama sekali, kisah Long Piah mengangkat dasar kenegaraan yang berkait rapat dengan kebangkitan negara-negara Melayu sebagai simbol kuasa empayar Melayu dengan kedaulatan Raja-Raja atau penguasa seperti Bendahara, Penghulu dan Laksamana.

"Faktor keduanya merupakan kesatriaan atau keperwiraan yang menerangkan kelahiran tokoh-tokoh satria, perwira dan pahlawan Melayu yang menjadi sumber hero Melayu.

"Kesaktian tergolong sebagai fakta ketiga yang menceritakan kemunculan pengaruh pengetahuan atau intelektualisme dengan ciri-ciri yang digambarkan dalam peristiwa pemilikan kuasa luar biasa atau sakti.

"Ini dapat dilihat melalui penguasaan ilmu persilatan, persenjataan dan hikmat lain sama ada kesan dari pengaruh agama Islam mahupun impak animisme yang masih kuat.

"Fakta-fakta inilah yang menjadikan filem Long Piah diangkat sebagai projek pertama filem purbawara setelah berpuluh-puluh tahun karya genre sama tidak dilaksanakan," katanya sambil menerangkan keadaan sebenar.

Menjelaskan kelainan antara Puteri Gunung Ledang dan Long Piah, Abu Hassan memandang dua karya berkenaan ada perbezaan yang ketara sesama sendiri.

"Puteri Gunung Ledang memang dianggap sebagai sebuah filem purba namun hakikat sebenarnya berada dalam kategori karya epik.

"Saya boleh cakap macam ini sebab Puteri Gunung Ledang diambil daripada sejarah yang ada dalam teks Sulalatus Salatin.

"Puteri Gunung Ledang bagaimanapun ada unsur sejarah yang benar-benar terjadi dan wujud walaupun diterjemahkan ke dalam bentuk baru.

"Watak dalam Puteri Gunung Ledang memang hidup dan bernafas sekali gus menjadi sebahagian daripada sejarah," jelas Abu Hassan menjawab persoalan yang diajukan.

Beritahunya lagi, filem berunsur purba tidak terpinjam atau tidak tercedok daripada mana-mana kesusasteraan asing baik di Timur mahupun Barat.

"Long Piah disampaikan dengan penceritaan lisan secara langsung oleh para penglipur lara atau penghulu yang menjadi tokoh intelektual kuno sepanjang perkembangan tamadun Melayu sejak abad ke-7.

"Kisah Long Piah bukannya dianggap sejarah. Ia sebaliknya seperti kebudayaan yang dijelmakan sebagai sebuah kepercayaan baru iaitu sastera Melayu purba.

"Bentuk dan kandungan sastera jenis ini mengangkat peristiwa sejarah serta pengalaman merentasi zaman oleh manusia Melayu hingga akhirnya naratif ini tersusun dengan sendirinya lalu membentuk lingkungan karya yang luar biasa.

"Long Piah umpama hikayat yang dicipta dan kami di Seven Sky Pictures ingin menjadikan watak Long Piah ini sebagai fenomena hingga membuatkan orang ramai tahu Long Piah wujud dan tercari-cari di mana makam individu ini," ujarnya panjang lebar.

Bukannya mudah untuk menjayakan filem Long Piah apatah lagi ia memerlukan kajian terperinci agar tidak melanggar cerita asalnya.

Lalu tidak hairanlah apabila Seven Sky Pictures mengambil masa selama enam bulan bermula Januari lalu bagi melakukan penyelidikan dengan mendapatkan bantuan daripada individu-individu tertentu termasuk mendapatkan khidmat nasihat Abu Hassan.

Filem Long Piah yang akan menjadikan tiga buah negeri iaitu Kelantan, Kedah dan Perak sebagai lokasi penggambaran mendapat sentuhan daripada sutradara muda dan berbakat besar, Ruzaimie Datuk Aziz Singah.

Long Piah juga dilihat bakal menjadi sebuah filem yang menarik kerana ia menampilkan banyak imej janaan komputer bagi menzahirkan zaman silam yang realistik sifatnya.

Nasha teraju utama

Dalam pada itu, aktres terkenal Nasha Aziz dan Datuk Dr. Zamshuri Ramli dipilih bagi membintangi filem yang menelan perbelanjaan yang dipersetujui pihak produksi dengan minimum sebanyak RM2 hingga RM4 juta secara maksimumnya.

Seven Sky Pictures juga akan mengadakan sesi uji bakat hujung bulan ini atau pertengahan Julai bagi mencari 10 hingga 15 orang pelakon yang mampu membawakan watak pendekar.

Menurut Ruzaimie, pihaknya tidak menetapkan syarat pelakon-pelakon itu perlu mempunyai kemahiran bersilat.

"Mereka sebaliknya yang terdiri daripada orang biasa ataupun atlet sukan juga boleh menghadiri uji bakat ini.

"Tiada sebarang spesifikasi yang ditetapkan untuk individu-individu yang ingin memegang watak pendekar kerana pihak kami akan memberi bantuan dan tunjuk ajar kepada mereka.

"Walaupun saya menyedari bakal berdepan dengan cabaran dan rintangan kerana bukan mudah untuk menghasilkan filem berbentuk purba namun saya tetap teruja untuk menyudahkan Long Piah.

"Harapan saya agar Long Piah dapat diterima dengan baik oleh peminat. Sokonglah filem pertama terbitan Seven Sky Pictures ini," ungkapnya berterus-terang.

Bagi pelakon utamanya, Zamshuri, dia juga ternanti-nanti untuk bekerjasama dengan kalangan cendiakawan terutama Abu Hassan dan Ruzaimie.

"Pastikan peminat di luar sana memberikan sokongan kepada Long Piah kerana masyarakat sendiri sudah lama mendahagakan filem genre purba," luahnya.

NOTA AJAMI: berapa bajet PGL ekkk? dan fyi, kajian utk dokumentari Rosli Dhoby: Pejuang atau Pembunuh yg kemudiannya digunakan sbg asas cerita utk mini siri Warkah Terakhir Rosli Dhoby mengambil masa lebih 1 tahun utk buat kajian! huhuhu! apa2 pun GOOD LUCK!!!

ref:

Panjang kisah penerbitannya. Mungkin hampir sama panjang dengan kisah perjuangan Rosli Dhoby. Bayangkan, penerbitannya sahaja sudah memakan masa lebih dari setahun. ~ syirfan.wordpress.com

PROJEK FILEM ASTRO SHAW SDN. BHD.

2009-06-03T12:30:00.004+08:00

Salaam & hi..

Astro Shaw Sdn. Bhd. sedang dalam proses untuk menerbitkan sebuah filem baru. Sehubungan itu, kami sedang menghebahkan kepada penulis-penulis skrip tempatan yang berminat agar dapat menghantar sinopsis untuk dipertimbangkan. Disertakan maklumat berkaitan pencarian cerita baru ini.

Terima kasih,
Noraini Ridzuan
Penyelaras Kreatif
Astro Shaw Sdn. Bhd.

PROJEK FILEM ASTRO SHAW SDN. BHD.

Elemen filem yang ingin diterbitkan:
1. Cerita mesti berkenaan kebudayaan atau sejarah Malaysia, atau kombinasi antara kedua-duanya. Namun cuba elakkan isu berkaitan politik dan perkauman.
2. Filem dalam Bahasa Malaysia, namun sinopsis/treatment/skrip boleh ditulis dalam Bahasa Inggeris.
3. Cerita yang boleh meninggalkan impak kepada industri perfileman Malaysia serta mampu memperkenalkan identiti Malaysia ke pentas antarabangsa.
4. Cerita juga perlu mampu menembusi pasaran luar negara.
5. Cerita perlu mempunyai unsur komersial yang mampu memberi pulangan kepada pelaburan yang dibuat Syarikat.
6. Tidak ada genre tertentu yang ditetapkan, ianya terpulang kepada penulis.
Bagaimana?:
1. Penulis hendaklah menghantar sinopsis tidak lebih daripada tiga (3) mukasurat.
2. Penulis boleh menghantar sebanyak mungkin sinopsis, namun hanya satu yang terbaik akan dipilih untuk ke peringkat seterusnya.
3. 10 penulis yang terbaik akan dipanggil untuk sesi pitching bersama panel penilai Astro Shaw.
4. Hanya enam (6) sinopsis akan dipilih untuk dikembangkan menjadi treatment. Treatment hendaklah ditulis dalam bentuk ‘babak demi babak’. Jumlah mukasurat tidak dihadkan. Sejumlah bayaran akan diberikan pada peringkat ini.
5. Daripada enam (6) treatment, hanya tiga (3) yang terbaik akan dikembangkan menjadi skrip.
6. Terdapat tiga (3) draf skrip bagi tiga (3) cerita yang terpilih tersebut. Setiap draf akan menerima bayaran. Ketiga-tiga skrip ini bakal menjadi hak milik Astro Shaw Sdn. Bhd.
7. Hanya satu (1) skrip terbaik akan diterbitkan. Skrip ini akan diberikan bayaran tambahan berdasarkan kepada harga pasaran.
8. Tarikh tutup untuk menghantar sinopsis ialah pada 22 Jun 2009 (Isnin).
Sinopsis boleh dihantar melalui email ke noraini_ridzuan@ astro.com.my atau melalui pos kepada:

Noraini binti Ridzuan
Penyelaras Kreatif
Astro Shaw Sdn. Bhd.
Unit 1, Tingkat 5, Blok C
Mines Waterfront Business Park
The Mines Resort City
43300 Seri Kembangan
Selangor

Sebarang pertanyaan boleh menghubungi Noraini di talian 03-95436688 samb. 3118.

STRUKTUR PEMILIHAN SKRIP PROJEK FILEM, ASTRO SHAW SDN. BHD. (sila klik)

FILM PROJECT ASTRO SHAW SDN. BHD.

Among the criteria to be considered:
1. Stories must include the culture or the history of Malaysia, or combination of both. It is keenly encouraged to avoid political and racial issues.
2. The film shall be in the Malay Language but the synopsis/treatment/script can be written in English.
3. Stories should give great and prolonged impact onto Malaysian Film Industry and be able to introduce Malaysian identity for the world’s attention.
4. Stories must also be able to travel beyond the Malaysian market.
5. Stories must have a degree of commercial value which can give positive return on investment.
6. No particular genre is set; it is up to the writers themselves.

How?
1. Writers must send synopses of not more than three (3) pages.
2. Writers can send in as many synopses possible, but only one will be chosen to move on to the next phase.
3. 10 best writers will be called upon for pitching sessions with Astro Shaw’s judging panels.
4. Only six (6) synopses will be chosen to be developed into a treatment. Treatment must be written in a scene-by-scene structure. The total of pages is unlimited. Payments shall be inclusive within this phase.
5. From six (6) treatments, only the best three (3) will be developed into a script.
6. For the three (3) selected stories, there will be three (3) drafts of scripts. Each draft will be paid for. These three (3) stories will be the property of Astro Shaw Sdn. Bhd.
7. A (1) best script out of the three (3) will be chosen to be produced. Additional payment will be paid to the chosen script.
8. The last day of submission for the synopses is on the 22nd of June 2009 (Monday).
Synopses can be sent via email to noraini_ridzuan@ astro.com.my, or by posting it to:

Noraini binti Ridzuan
Creative Coordinator
Astro Shaw Sdn. Bhd
Unit 1, Level 5, Block C
Mines Waterfront Business Park
The Mines Resort City
43300 Seri Kembangan
Selangor

For further enquiries, do call Noraini at 03-95436688 ext. 3118.
SCRIPT SELECTION STRUCTURE FOR FILM PROJECT, ASTRO SHAW SDN. BHD.

undang-undang pertama kalau nak jadi penulis skrip!

2009-05-18T00:22:00.004+08:00

#1. JANGAN DEGIL seandainya pihak produksi minta kau tukar plotline idea asal skrip yang kau nak tulis! Yezza! REWRITING! Muktamad! (kecuali kau nak produce sendiri dengan seguni duit bawah katil wasiat dari bapa kau yang jutawan dan hutang kad kredit sudah langsai ! ahahaha!)

apakejadahnya pakcik ni nak follow blog aku?

2009-05-14T12:41:00.004+08:00

Teach Yourself: Screenwriting by Ray Frensham

* BORDERS RM51.90

Ray Frensham blog

p/s: kau tengok 'follower' blog ni! agaknya pakcik ni hengat aku ni penulis skrip fofular kat tanah melayu ni kot? ahahaha!.. tapi buku dia ni oklah gak utk basic scriptwriting!

aku terjumpa sebelah lagi stokin feberet aku dlm stor!

2009-05-09T03:27:00.004+08:00

For the treatment to be effective, all the following elements must be in place:

~ an opening that hooks the audience
~ a final climax that satisfies their sense of storytelling

and in between:

~ a protagonist the audience relates to
~ a central conflict around which all the action revolves
~ a central emotional line that determines the mood and viewpoint of the film
~ all the necessary main and supporting characters
~ the essential structure and content of every scene from beginning to end

..itu kata buku! ..dan sekarang selama 24 jam aku kena berkurung mcm budak2 AF7 dlm bilik stor nak ngabiskan treatment yg dah terbengkalai selama 6 bulan yg berserabut dan berselirat dlm kepala hotak aku! ..huaaa! ..kononnya 2 tahun dari sekrg aku boleh menyewa sebuah pejabat mcm mamat khalid di ss2! ..ahahaha!

p/s: yezza! aku terjumpa sebelah lagi stokin feberet aku dlm stor itu yg dah hilang 3 tahun lepas! yahooo!

apakejadahnya skrip yang kau nak tulis? (pt.1)

2009-05-05T00:38:00.008+08:00

1. genre?

ya! kau kena pilih dulu genre apa yg kau nak pakai? misalnya.. seram kelakar? (Pontianak Menjerit) seram sedih? (PHSM) seram ya amat? (JPB) seram pening kepala? (Susuk) seram terpekik-terlolong meroyan tak tentu hala? (Rasukan Ablasa) seram raksasa? (Histeria) seram unik? (KMBM) seram CGI (Antoo Fighter).. dan lain2 (sila bagi cadangan)

2. nawaitu?

kau nak tulis skrip untuk.. glemer? cari makan? menang FFM? menang int. award? berangan bagus? berlagak dlm blog atau facebook? ngabiskan boreh? side-income (film student/pekerja tetap)? sesaja? memartabatkan industri perfileman negara? menjahanamkan imej 'filem kita wajah kita'? kena banned? keagamaan? kemanusiaan sejagat? politik? menyindir masyarakat? syok sendiri? kontroversi? blablabla..

3. bajet?

berapa byk networking kau dah establish? TUSB? GB? Metrowealth? sdn bhd? dana FINAS/SME BANK? grant? indie ciput? telemovie? RTM? PRIMEWORKS? ASTRO? joint-venture? duit seguni bawah katil? duit bonus? duit KWSP? jual tanah? jual kereta? jual diri?

(bersambung..)

Ungu Karmila ~ buku yang komersial untuk adaptasi ke filem!

2008-12-31T04:48:00.005+08:00

www.kelabram.com

Sebenarnya buku ini baru separuh jalan aku baca sejak pertengahan tahun 2008.. memang sangat komersial kalau diadaptasikan ke filem atau siri tv!.. dan Ramlee Awang Murshid ada kelab peminat iaitu 'pasaran' yang sedia-ada! hmmm..

buku: How to Be Your Own Script Doctor

2008-11-20T01:24:00.004+08:00

*buku yang sedang aku baca dimana ia buku advance untuk penulis skrip yang dah habis tulis 'first draft'.. highly recommended!

penulis: Jennifer Kenning
info: amazon.com
harga: RM58.88
kedai: kinokuniya, klcc
online preview: google

"SUMPAH" ~ screenplay in the making

2008-11-06T00:08:00.004+08:00

introducing: Ayuni Zamani

2008-11-02T23:34:00.001+08:00

ayuniwrites.blogspot.com

introducing: Miss Spoilt Brat

2008-10-29T23:44:00.010+08:00

seemyscripts.blogspot.com

Buku Untuk Filem: KAMI

2008-09-25T01:45:00.010+08:00

Kalau korang beriya-iya nak jadi scriptwriter, WAJIB beli sorang satu!

links:
book launching 27.09.08 >> amir muhammad
buy online >> kinibooks or MPH or matahari books (through amir)
website >> projekkami
my review >> ajamihashim
gambar2 pelancaran >> projekkami

ensemble cast ~ subculture

2008-09-25T01:22:00.001+08:00

An ensemble cast is a cast in which the principal performers are assigned roughly equal amounts of importance in a dramatic production. Some films have ensemble casts, usually ones that revolve around one large theme. [ref: wikipedia]

In sociology, anthropology and cultural studies, a subculture is a group of people with a culture (whether distinct or hidden) which differentiates them from the larger culture to which they belong. [ref: wikipedia]

Salaam..

Seingat aku, filem Bujang Lapok (1957) ialah ensemble cast sekumpulan orang yg sama penting dari berbagai sudut dalam filem Melayu yg terawal di tahun 50-an dahulu. Tapi mungkin ada yg boleh kata bahawa filem Hang Tuah (1956) adalah ensemble cast yg terdahulu? Filem lain mungkin aku tak ingat atau belum habis dikaji agaknya? (sila beritahu seandainya aku tersilap fakta). Selepas tahun 50-an, kebanyakan filem Melayu/Malaysia diterajui oleh seorang hero sebagai tunjang protagonist yg menggerakkan naratif sesebuah filem. Aku senaraikan filem yg dikongsi oleh ensemble cast dimana ia lebih terkhusus kepada subculture yg serupa (monotoni sifat sebagai sebuah kumpulan kanak-kanak, remaja atau dewasa) mengikut dekad:

60-an: Seniman Bujang Lapok, Tiga Abdul, Do Re Mi, Nasib Do Re Mi, Enam Jahanam, Tiga Botak.

70-an: Laksamana Do Re Mi.

80-an: Penyamun Tarbus, Da Di Du, Setinggan, Kami, Tujuh Biang Keladi, Roda-Roda, Bujang Lapok Kembali Daa, Rozana Cinta '87, Dendang Remaja, Kolej 56, Pelumba Malam.

90-an: Bintang Malam, Juara, Sahabat, Selubung, Femina, Penyu, Amok, Awas, Jimi Asmara, Ringgit Kasorrga, Cinta Metropolitan, Kecil-Kecil Cili Api, Litar Kasih, Superstar, Layar Lara, Merah, Silat Lagenda, Bara, KLU.

2000-an: Bukak Api, Mimpi Moon, Syukur 21, Ah Beng Returns, Spinning Gasing, Embun, KL Menjerit, Black Maria, Lang Buana, MX3, Paloh, SH3, Tokyo Magic Hour, Baik Punya Cilok, Gangster, Gol & Gincu, KL Menjerit 1, Rock, Bilut, Diva Popular, Goodbye Boys, Man Laksa, Remp-it, S'kali, Tipah Tertipu, Tentang Bulan, Kuliah Cinta, Mukhsin, Anak Halal, Sumo-lah, Budak Lapok, Cuci, Dunia Baru The Movie, Evolusi KL Drift, Impak Maksima, Haru Biru, Kala Malam Bulan Mengambang, Wayang, Zombi Kampung Pisang, Kami The Movie.

nota:
Aku tak masukkan ensemble cast yg terpecah secara berdikari walaupun ada banyak watak yg sama penting dlm sebuah filem seperti Cinta atau Keluarga 69.. juga aku tidak masukkan filem yg bersifat buddy movie (2 orang anggota shj) misalnya Maria Mariana atau Labu Labi.. filem yg bersifat kumpulan ber-uniform/team juga aku tinggalkan misalnya Gerak Khas The Movie, Bukit Kepong, O.C.J dan Senario (kecuali Goodbye Boys)

sumber:
filemkita.com
sinemamalaysia.com.my

*aku ajak korang bincang samada list kat atas tu BETUL/TIDAK?.. ada yg perlu di keluarkan atau ada yg tertinggal?..

Punggok Rindukan Bulan ~ Rindu seorang anak @ Kisah hilang & ketemu

2008-09-14T06:25:00.008+08:00

link asal: pancaindera

Oleh Ajami Hashim (posting asal)

Kisah Adman, Sidi dan Roza

Filem ini dimulakan dengan sebuah babak tipikal pergaduhan kecil seharian dalam sebuah keluarga bak pepatah sedangkan lidah lagi tergigit. Keluarga nukleus ini cuma ada 3 orang iaitu Adman, isterinya Roza serta anaknya Sidi yang tinggal di sebuah rumah pangsa kos rendah. Mulanya, khalayak cuma diintaikan oleh pandangan sisi oleh Sidi yang mendengar jerit-pekik umi kepada ayahnya tentang suatu ketidakpuasan. Akhirnya, si umi menghempas pinggan ke lantai serta sepak-terajang kerusi. Ia situsi yang agak tegang tapi mungkin anda pernah mendengarnya sebelum ini?

Berbagai persoalan mampu tercetus di minda khalayak samada sang isteri yang marah kerana desakan naluri femininnya? Mungkin juga tugas maskulin si suami yang tidak cukup memberikan apa yang sepatutnya? Atau adakah si anak yang menjadi punca di tengah hingga jadi pertengkaran umi dan ayahnya? Dalam satu tangkapan kamera sahaja filem ini sudah mampu memberikan sedikit umpanan untuk kita terus mahu menerobos apa sebenarnya masalah dalam keluarga ini? Kalau untuk sebuah filem komersial tentunya banyak sudut tangkapan kamera yang diperlukan untuk menerangkan situasi genting sebegitu. Agaknya, begitulah uniknya sebuah filem indie panjang karya sulung Azharr Rudin ini. Bajetnya murah tapi isinya mahal!

Sukarnya untuk mentafsir hati seorang wanita, suri dan umi! Roza nampak bahagia dan kemas dengan rutinnya sebagai seorang ibu pengasuh Sidi. Tiada cacat-cela dari riak wajahnya. Namun tanpa diduga, pada suatu hari Roza meninggalkan keluarganya! Azharr nakal bercerita bagaimana maksud pemergian Roza itu dengan satu babak dimana dari tingkat atas Sidi dan uminya menuruni tangga rumah pangsa lantas akhirnya hanya muncul Sidi seorang diri bila sampai ke tingkat bawah. Seterusnya khalayak berkongsi mata dan telinga Sidi di sepanjang filem ini.

Rumah pangsa dan sekitarannya menjadi pentas cerita penuh Punggok Rindukan Bulan. Bermulalah sebuah kebebasan tanpa batasan untuk Sidi dan ayahnya di rumah itu. Kita turut merasakan suka-duka mereka. Awalnya mereka hanya akur dengan erti sebuah kehilangan tapi lama-kelamaan ia bertukar menjadi pencarian tanpa arah tujuan. Hubungan ayah-anak sekadar menjadi panggilan dan sahutan kosong. Ruang sempit rumah pangsa itu terasa semakin luas. Rutin hidup mereka tidak lagi mengikut aturan. Makan dan minum di gerai berbayar setiap hari. Malah tempat berdengkur juga sudah bertukar lokasi, si ayah lena di sofa, si anak nyenyak di katil kelamin. Benar kata orang, gelaran surirumah maksudnya yang menjadi penyeri dan penjaga rumah! Tanpa dia, goyanglah rumahtangga!

Lantas perubahan mendadak dalam hidup Adman dan Sidi tanpa suri mereka itu mengakibatkan evolusi kehidupan untuk hari-hari yang mendatang. Adman semakin ketagih dengan aktiviti memancingnya malah cuba menjinakkan Sidi untuk menjadi pemancing tegar sepertinya. Namun ajakan manja ayahnya itu umpama paksaan cara halus bagi Sidi. Dia tidak gembira dengan ruang masa ayah-anak di tengah malam buta untuk memancing di ceruk belukar di bawah jambatan berunggun api. Apatah lagi bila ayahnya meninggalkan Sidi seorang diri untuk mencari umpan di penjuru lain belukar itu. Bagi Sidi apalah gunanya dibawa ke situ kalau hanya mahu menemani keseronokan ayahnya sahaja? Dia benar-benar bosan dan terpaksa! Jelas terpapar bila Sidi mencampakkan lampu suluhnya ke dalam unggun api yang marak, semarak rasa marahnya di dalam hati. Nawaitu Adman memang betul untuk meluangkan masa dengan si anak tapi Sidi pula merasa betul-betul bosan dan terpinggir! Ia bak fire camping yang tidak cocok cara, tidak kena tempat dan tidak sesuai masa!

Sidi pula mula ponteng sekolah dan menjadikan ruang-legar di sekitar rumah pangsa itu sebagai taman permainan. Masanya dihabiskan di rumah menonton televisyen cerita kartun. Rumah itu semacam hotel. Sidi sudah berani keluar bermain skateboard dengan rakan senakalnya hingga pulang lewat malam. Kutuk-mengutuk pasal keluarga sesama rakan jadi pergaduhan. Pemuda kutu bernama Remy yang selama ini suka menyakatnya dalam lif rumah pangsa itu dianggapnya sebagai taiko. Dia makin suka menjeling-jeling gadis comel dari jauh. Kedai video games yang jauh berkilometer sanggup dikunjunginya. Malah sifat kebiadapan Sidi terzahir satu-persatu sehingga tergamak meludah orang yang dibencinya. Boleh dikatakan semua perlakuan liar remaja yang ditegah oleh ibubapa hendak dicubanya.

Namun sejujurnya khalayak dapat merasakan gelodak jiwa Adman dan Sidi jadi begitu kerana desakan bosan, kesunyian dan rasa rindu mendalam mereka kepada Roza. Akhirnya, Adman akur bahawa memancing seorang diri berhari-hari di tengah lautan dengan memandang ke arah Singapura adalah sia-sia! Gejolak amarahnya dihamburkan dalam sekuen babak dari saranan Anton Chekhov iaitu menghunuskan keris yang terpampang berkali-kali di dinding rumah mereka. Dia mengamuk melepaskan geram dan bengang dengan hidupnya sendiri yang terbuku selama ini ala Hang Jebat setelah tayar keretanya dicuri oleh Remy. Akhirnya Adman insaf dan redha bahawa realitinya dia sudah kehilangan Roza buat selamanya.

Sidi pula menangis di balkoni tempat penyidai kain rumah mereka untuk mengakuri rasa rindunya yang teramat kepada Roza. Dia tahu di situlah bekas-bekas tinggalan uminya kerap memerhati dan pasti melambai setiap kali dia pergi sekolah dan pulang ke rumah. Sidi juga memanjat dan bersiar-siar di puncak bumbung rumah pangsa itu lalu merenung jauh sekitarnya yang masih luas untuk diterokai seolah mengiyakan bahawa uminya mungkin boleh berada di mana-mana jua.

Di kemuncak filem ini Adman dan Sidi pergi memancing bersama-sama dengan gelak-tawa. Mereka berganding-bahu mencari umpan di tepi laut dengan berbelakangkan gemerlapan neon di Singapura. Kini Adman sedar bahawa dia masih ada Sidi dan dirinya sendiri.

Kisah rumah pangsa dan jambatan

Filem ini juga berlatarkan kehidupan uzur dan daif di saat-saat akhir semua bangunan Rumah Pangsa Bukit Chagar, Johor Bahru sebelum ia dirobohkan. Sempat juga snapshot kenakalan dan maksiat biasa untuk penghuni rumah pangsa di anak tangga yang tersorok disindir secara sinis. Azharr Rudin sempat merakamkan filem ini sebelum kemusnahan kekal rumah pangsa itu sebagai nostalgia peribadi beliau. Perobohan bangunan-bagunan itu ialah penamatnya sebuah kemajuan yang pernah menjadi kebanggaan suatu masa dahulu. Ia juga ibarat kota konkrit yang pernah tinggi melangit seakan mahu bersaing dengan hutan-hutan batu moden di tanah seberang Singapura. Simboliknya imej-imej gerombolan jentolak yang meranapkan rumah pangsa itu dari atas bumbung di akhir filem ini seakan raksasa kemajuan baru yang memakan binaan empayar tua yang usang? Sedutan berita di kaca tv mengenai jambatan bengkok yang dibatalkan pula seolah menjadi iringan selari cerita keruntuhan rumahtangga Adman-Roza yang tidak panas sampai ke petang?

Mungkin begitulah unik sifatnya sebuah filem indie seperti Punggok Rindukan Bulan ini. Setiap frame gambar bergerak dan bunyinya ada sesuatu yang tersirat untuk ditafsirkan. Barangkali ia cerita biasa sebuah konflik keluarga dan rumahtangga? Tidak mustahil juga Azharr Rudin mahu menyuarakan suatu teguran yang berkias dan berlapik? Siapa tahu kan? Kesimpulannya, Adman dan Sidi mirip sepasang burung punggok yang rindukan bulan (Roza) selamanya kerana mereka tahu bahawa ia tidak akan jatuh ke riba! Benar! Mereka kehilangan seorang dari bertiga namun kini mereka ketemu bahagia untuk berdua sahaja.

Saksikanlah filem Punggok Rindukan Bulan karya Azharr Rudin yang diterbitkan oleh produksi Da Huang Pictures di pawagam digital terpilih mulai 25 September 2008.

youtube:
Azharr Rudin
Amir Muhammad
Saeful Nazhif Satria (Sidi)

tempurung Mamat Khalid?

2008-09-07T16:27:00.001+08:00

sapa pernah tgk filem Being John Malkovich?.. okeh! kali ni korang dijemput utk masuk dlm kepala Mamat Khalid pulak!.. sapa mau?

lagik info >> tempurungpecah

bicaraskrip 2 tahun!

2008-08-26T09:44:00.005+08:00

ya! sudah 2 tahun!.. berikut top-5 posting yg aku suka & syok sendiri sepjg tahun lepas:

1. Antara Dua Darjat (1960) - kajian lakonlayar oleh Ajami Hashim
2. Malaikat Di Jendela - kajian lakonlayar oleh Ajami Hashim
3. Q&A [e-mail]
4. internal conflict?
5. WAYANG ~ cerita kepincangan yang sempurna

xtra:
~ top-10 tahun lepas
~ 1st posting 26/8/06

p/s: baru aku perasan ada posting yg aku tulis sekerat jln kononnya 'bersambung'.. ntah bilalah nak sambung aku pun tak tau! huhu!

anakku bertanya? (bukan puisi politik)

2008-08-25T08:20:00.000+08:00

papa,
kenapa orang tu cakap marah-marah..
mereka bergaduh?

jawabku..tidak!

papa,
siapa yang betul?
siapa yang salah?
siapa yang kuat?
siapa yang lemah?
siapa yang menang?
siapa yang kalah?

jawabku..semuanya!

papa,
sampai bila mereka macam tu?

jawabku..abang tak usah kisah
itu cerita orang besar-besar
nanti bila abang pun dah besar
barulah faham..

lalu dia tertidur dalam ribaanku
lekas ku tutup tv
agar suara-suara itu diam
untuk seketika..

Festival Filem Malaysia 21

2008-08-09T00:00:00.001+08:00

UPDATED!

CALON2 TOP-5 AKHIR:

*warna KUNING ialah pilihan ajami!!!

ANUGERAH PERDANA

Pengarah Filem Terbaik:

1. Hatta Azad Khan - Wayang
2. Shuhaimi Baba - 1957 Hati Malaya
3. Ahmad Idham - Congkak
4. Mamat Khalid - KMBM
5. Osman Ali - Anak Halal

ajami kata: melihat kpd calon2 di atas seandainya para juri nak pengarah filem ke-Malaysia-an patriotik yaa amat, maka diaorg akan pilih Shuhaimi/1957 Hati Malaya.. kalau nak filem kebudayaan yg akn jadi duta tahun melawat Malaysia ke luar negara, maka Prof.Hatta/Wayang akan menang.. tapi sekiranya para juri hendakkan keunikan yg pasti dihormati oleh pembikin filem antarabangsa, Mamat/KMBM paling layak.. juga seandainya para juri mengkagumi seorg pembikin filem anak muda kelahiran FINAS sendiri yg kini segah & seberani berbanding pengarah Malaysia sebelum ini juga jujur & ikhlas bercerita pasal realiti Malaysia yg selalu disorokkan, maka Osman/Anak Halal juaranya!.. cuma.. perlukah Malaysia mengagungkan seorg pembikin filem seram yg amatur di kalangan yg terbaik???.. lebih elok berikan calon ke-5 kpd Amir/Susuk atau Hans/Cuci atau Yop.Hitler/DBTM atau M.Subash/Pensil.. saya pilih Osman Ali/Anak Halal!

Pelakon Lelaki Terbaik:

1. Afdlin Shauki - Sepi
2. Adlin Aman Ramlie - Susuk
3. Rosyam Nor - KMBM
4. Eman Manan - Wayang
5. Farid Kamil - Anak Halal

ajami kata: Afdlin & Adlin tak cukup screen-time.. Rosyam imitasi pelakon 50-an.. Eman actually berebut screen-time dgn Zul Huzaimy.. hanya Farid dpt watak protagonist dari 'zero' to 'hero' walaupun dlm btk 'dark'.. jadi, Farid Kamil layak menang!

Pelakon Wanita Terbaik:

1. Maya Karin - Anak Halal
2. Erra Fazira - Anak
3. Fazura - Kayangan
4. Nasha Aziz - Otai
5. Vanidah Imran - Akhirat

ajami kata: Fazura, Nasha & Vanidah forgettable!.. cuma Erra & Maya yg akan tarik-rambut sesama diaorg utk juara.. tapi saya memihak kpd Maya Karin!

Lakon Layar Terbaik:

1. Wayang - Hatta Azad Khan
2. KMBM - Mamat Khalid
3. Sepi - Ara & Mira Mustaffa
4. Anak Halal - Osman Ali
5. Cuci - Hans Isaac

ajami kata: Susuk mana???.. Sepi too cliche.. Cuci bagus tapi very the copy+paste storytelling ala Afdlin.. kalau nak skrip naratif & ber-dialog unik, Wayang (dialek Kelantan) mungkin menang.. Anak Halal dgn bahasa pasar realisme-nya pun mungkin juara.. tapi the best structure yg out of this Malaysian world of scriptwriting, 3-act structure yg berani-mati dgn act1, act3a & act3b (2 klimak), saya pilih KMBM by Mamat Khalid!

Cerita Asal Terbaik:

1. Wayang - Hatta Azad Khan
2. KMBM - Mamat Khalid
3. Sepi - Ara & Mira Mustaffa
4. Anak Halal - Osman Ali
5. Pensil - M.Subash

ajami kata: Susuk tercicir lagi???.. kisah Wayang mcm pernah dengar.. KMBM mcm skrip yg dijumpai semula dlm gudang Studio Jln.Ampas yg dimodifikasi (ampun bro Mamat!).. cerita Sepi mcm dah basi.. Pensil pun mcm adaptasi cerekarama TV3/novel Alaf21.. even Anak Halal pun mcm pernah jadi Drama Minggu Ini RTM.. so yg mana 'cerita asal' terbaik?.. sejujurnya mana ada cerita asal yg betul2 asli dlm dunia perfileman mana2 pun?.. yg membezakannya cuma siapa yg pandai meng-kreatif-kan semula apa yg pernah di dengar seblm ini iaitu juaranya ialah Susuk!.. tapi Susuk tak masuk top-5 lah pulakkk!!!.. ermmm!.. kreatif erk?.. errr! dgn ini saya memilih KMBM!.. boleh?

Sinematografi Terbaik:

1. Evolusi KL Drift - Raja Mukhriz Raja Ahmad Kamarudin
2. Sepi - Mohd Nor Kassim
3. Susuk - Daven Raghaven
4. Kayangan - Raja Mukhriz
5. Anak Halal - Khalid Zakaria

Penyunting Terbaik:

1. 1957 Hati Malaya - Nik Haslinda Nik Hussain / Kamarudin Abu
2. Wayang - Hafiz Kamaruzaman
3. Congkak - Ahmad Mustadha
4. KMBM - Raja Affandi Raja Jamaludin
5. Sepi - Johan Bahar

Skor Muzik Asal Terbaik:

1. Wayang - Hafiz Askiak
2. KMBM - Ahmad Badaruddin
3. Susuk - Hardesh Singh
4. Anak Halal - Nurzaidi Abdul Rahman
5. 1957 Hati Malaya - Sharon Paul

Filem Animasi Terbaik:

1. Family Portrait - The One Academy
2. Upin & Ipin - Les! Copaque Prod.Sdn Bhd
3. World War - University of Hertfordshire
4. Nene Breshke - Wan Muhammad Tamlikha
5. Apocalypse - The One Academy

Filem Dokumentari Terbaik:

1. Making The Cut - Reel Network Sdn Bhd
2. The Woodsmiths - Reel Network Sdn Bhd
3. The Perak Man - Eurofine / FINAS
4. Kami Yang Disyaki - UiTM
5. Restoring Merdeka - Leong Hon Yuen

Filem Pendek Terbaik:

1. Hasrat - Martias Entertainment
2. Tiffin - Chor Ai Lene
3. Eyefinger - Marge Bong
4. Burp - ASWARA
5. Kopitiam Kurang Manis - UiTM

Filem Digital Terbaik:

1. Yantra
2. Malaysia's Sweet Heart
3. Wirasiswi
4. Ganavin / Vanthaanda Herd
5. Jarum Halus

Filem Terbaik

(Akan dimaklumkan pada malam anugerah)

ANUGERAH CIPTA

Pelakon Pembantu Lelaki Terbaik:

1. Zul Huzaimy - Wayang
2. Farid Kamil - KMBM
3. Adlin Aman Ramlie - 1957 Hati Malaya
4. Eizlan Yusof - Impak Maksima
5. Fauzi Nawawi - Anak Halal

Pelakon Pembantu Wanita Terbaik:

1. Nabila Huda - Akhirat
2. Nanu Baharuddin - 1957 Hati Malaya
3. Azizah Mahzan - Anak
4. Ruminah Sidek - Pensil
5. Dynaz - Kayangan

Penataan Seni Terbaik:

1. 1957 Hati Malaya - Aida Fitri Buyong / Kamarul Nizam Abd Rahman
2. KMBM - Nazrul Ashraff
3. Susuk - Kek Ting Lam
4. Johnny Bikin Filem - Dr. Anuar Nor Arai
5. Anak Halal - Irwanmazwan Ibrahim

Penataan Bunyi Terbaik:

1. Congkak - Brian Ng
2. KMBM - Azman Abu Hassan
3. Susuk - Add Audio
4. Evolusi KL Drift - Daud Sulaiman
5. Anak Halal - Azman Abu Hassan

Pelakon Kanak-Kanak Terbaik:

1. Erynne Erynna - Congkak
2. Amrul Hisham - Anak
3. Mohd Asrah Akis - Wayang
4. Mohd Asrah Afif - Wayang
5. Erin Malek - Congkak

Pengarah Harapan Terbaik:

1. Hans Isaac - Cuci
2. M.Subash - Pensil
3. Mohd Latif Zami - Dunia Baru The Movie
4. Syamsul Yusof - Evolusi KL Drift
5. Barney Lee - Anak

Pelakon Harapan Lelaki:

1. M.Subash - Pensil
2. Moh. Kamarulzaman Taib - 1957 Hati Malaya
3. Wan Kenari Ibrahim - Wayang
4. Zaefaul Nadzarine Nordin - 1957 Hati Malaya
5. Syamsul Yusof - Evolusi KL Drift

Pelakon Harapan Wanita:

1. Julia Ziegler - Kayangan
2. Lisa Surihani - I'm Not Single
3. Mas Muharni - Wayang
4. Avaa Vanja - KMBM
5. Diana Rafar - Susuk

Pereka Kostum / Busana:

1. 1957 Hati Malaya - Dee Hasnan / Ezrah Rahim
2. Johnny Bikin Filem - Ayu Haswida
3. Susuk - Mohd Zaini Abdul Rahman
4. Anak Halal - Mohamad Zaini Abdul Rahman
5. KMBM - Nasirah Ramlan

Poster Terbaik:

1. Cuci
2. Susuk
3. Anak Halal
4. Evolusi KL Drift
5. Pensil

Lagu Tema Asal Terbaik:

(Akan dimaklumkan pada malam anugerah)

ANUGERAH KHAS JURI

(5 Anugerah dari tersebut atau yang sesuai mengikut tema festival)

*sumber: mSTARonline

PENCALONAN AWAL

FILEM CEREKA
1957 Hati Malaya (Pesona Pictures)
9 September (Metrowealth)
Akhirat (Sri Saheb Production)
Anak (Box Lite Film)
Anak Halal (Tayangan Unggul)
Apa Kata Hati (Tayangan Unggul)
Cinta U-Turn (Pyramid Saimira Theatre Chain & Lineclear Motion Pictures)
Congkak (Metrowealth)
Cuci (Tall Order Productions & )
Dunia Baru The Movie (Grand Brilliance)
Duyung (KRU Films, Grand Brilliance & Lineclear Motion Pictures)
Evolusi KL Drift (Skop Production & Grand Brilliance)
I'm Not Single (Metrowealth)
Impak Maksima (Excellent Pictures)
Kala Malam Bulan Mengambang (Tayangan Unggul)
Kayangan (Raden Pictures)
Nana Tanjung 2 (Grand Brilliance & Lineclear Motion Pictures)
Otai (Grand Brilliance & Lineclear Motion Pictures)
Pensil (Genius Parade)
Sepi (Grand Brilliance)
Susuk (Grand Briliance)
Wayang (Universiti Teknologi Mara)
Johnny Bikin Filem (Universiti Malaya)

FILEM DIGITAL
Yantra (ATV Pictures)
Ganavin Ivanthaanda Hero (GV Media Broadcast)
Malaysia's Sweetheart (Matias Entertainment & Adept Media)
Wirasiswi (London Filmmaker Studio)
Jarum Halus (Sparky Pictures)

*lain2 kategori, sila rujuk sini >> FFM21

NOTA:

Semasa di sidang media pd 16 Julai lalu di GSC Signature @ The Gardens, saya sempat bersembang dgn Nancie Foo, Pengerusi Jawatankuasa Penyertaan & Penjurian; saya ajukan soalan2 biasa secara santai sambil hi-tea selepas sidang media tanpa membawa sebarang pen, kertas atau videocam. Lebih-kuranglah saya tanya dia pasal kenapa filem CEREKA & DIGITAL diasingkan dimana kedua-dua kategori adalah feature length film? Lagi satu saya tanya kenapa filem Flower In The Pocket tiada dlm senarai? Dan yg terakhir mengenai penjurian yg dikatakan semasa sidang media itu sbg menjanjikan 'ketelusan' dlm setiap keputusan yg akan dibuat nanti.. saya beri pendapat, actually perihal paling utama selain ketelusan ialah 'siapakah latar setiap juri itu?' Oklah.. semua jawapan Nancy adalah 'off the record' utk saya.. dia cuma beritahu, akan dibuat satu lagi sidang media utk memperkenalkan siapakah barisan juri FFM21 kali ini dlm waktu terdekat.. ermmm! saya nak datang! mesti!

p/s: soalan2 yg saya masih TIADA jawapan:

1. kenapa Muallaf tiada dlm FFM21 & mungkin dibawa ke tahun depan FFM22? (mungkin Yasmin ada jawapannya?)

2. kenapa Johnny Bikin Filem tersenarai tetapi tidak tahu bila tayangan umumnya?

3. cuma Jarum Halus yg saya pernah tonton & dengar kewujudannya (Filem Digital) serta bagi saya ia layak utk bertanding sbg filem terbaik? Tapi yalah! kerana ia dlm kategori Filem Digital.. lupakanlah!

*gambar2 di sidang media?.. klik sini >> budiey.com

*nak tengok wayang FREE???

..prediction ajami akan bersambung!!!

MASKARA 10 ~ ajami & reez ~ mtv tanpa plug?

2008-08-03T00:00:00.002+08:00

*sori coz utube deklamasi sajak yg 'real' masa MASKARA X tak ada! coz yg tu eklusif utk sapa yg dtg ajer!.. larriikkk!!!

behind the scene! huhu!

reez ~ somewhere & aku ingin

reez ~ love me tender

Salaam..

inilah sajak yg saya deklamasikan tadi:

Kalau papa dan mama tak ada
(pesanan untuk abang)

kalau papa dan mama tak ada..
abang tolong adik tukar lampin dia
pergi ke kolam KLCC berdua
bancuhkan susu adik 3 sudu sebotol
dodoikan adik bila nak tidur

kalau papa dan mama tak ada..
abang peluk adik bila menangis
goncangkan buai, kongsi mainan
pujuk kalau merajuk
belai kalau mengamuk

kalau papa dan mama tak ada..
abang pegang tangan adik bila berjalan
perhati lariannya di padang
kalau terjatuh, cepatlah rangkul
sapukan luka, tuamkan lebam

tapi abang janganlah susah
sekarang papa dan mama ada sebelah
pejamkan mata hilangkan gundah

ajami hashim 101006

NOTA:
ia telah saya tulis (posting) pd 10/10/2006 di blog ini >> bicaraskrip.. dulu Yasmin kata dia 'menangis' baca puisi tu.. entah kenapa tadi saya sendiri sebak bila membacanya di khalayak ramai?.. ermm! adakah saya syok sendiri?.. atau sememangnya ia perasaan yg natural?.. mungkin juga melodrama kot?.. huhu!.. sebenarnya beberapa minit sebelum majlis mula, gabungan saya & Reez berlatih buat kali pertama di tepi rumah PENA (actually persembahan kami bukan ler 'gabungan' sgt pun!.. ahaks!) memula saya baca puisi diiringi petikan gitar oleh Reez, lepastu Reez belasah main 2 lagu back-to-back "Aku Ingin" (ciptaan asli dia) & "Love Me Tender" (Elvis Presley).. melihat Reez beraksi live di depan mata sendiri, jauh di sudut hati saya berkata "budak ni kalau jadi artis mesti meletups!".. tapi Reez cakap itu cuma hobi.. dan InsyaAllah dia akan sambung belajar di luar negara tahun depan.. saya pesan "kau main jer gitar lagu Melayu kat sana nanti".. Reez juga bagitau hujung bulan ni dia akan main gitar kat satu charity show yg akan saya war2kan nanti di blog ini.. baguslah! menghiburkan org tak semestinya kena buat album jadi artis kan?.. kadang2 menghiburkan khalayak yg terpinggir lebih seronok & ikhlas dibuat.. good luck to Reez!.. utk bro naga, vovin & team Sindiket SOL-JAH, wa caya sama lu-org laa!.. jumpa lagi di MASKARA (Short Films) Nov 2008 nanti!..

*info lanjut?.. klik sini >> MASKARA X
*siapa reez?.. klik sini >> REEZ (yg sedang lalala kat blog ajamihashim, dialah tu!)
*Reez ialah peserta CARI IDOL 2 yg sedang berlangsung di sini >> SPEC-5
*kalau korang sukakan nyanyian dia 'bubbly' ..sila undi!

KUNTILANAK 3 ~ akhirnya..

2008-07-13T02:00:00.001+08:00

*pautan asal: ajamihashim

K3 di pawagam mulai 17 Julai 2008
website: http://www.kuntilanak3.com/

Salaam..

After the onset of a horrific being, the hero or heroine may have no alternative - there's no time; there's no opportunity; there are no other living humans; the locale is too isolated; and so on - except to confront the monster on his/her/their own. ~ REF: The Philosophy of Horror by Noel Carroll [ms.109]

Ini adalah cerita Samantha yang sudah matang dengan kuasa pemanggil kuntilanak yang mahu berkonfrontasi dengan ketuanya. Tapi kenapa dia tidak sekalipun menyanyikan lagu itu kali ini? Kenapa?..

Sub-plot grup: Darwin, Asti, Herman dan Petra untuk mencari dua orang teman mereka yang hilang di dalam hutan terlalu menjengkelkan filem ini. Entah kenapa naratif pencarian ini menjadi ke depan seakan mahu bersaing dengan cerita Samantha? Mungkin pembikinnya mahu merencahkan sedikit pengembaraan Sam ke Desa Ujung Sedo? Iyalah, kalau Sam hanya seorang diri nanti dia terpaksa bercakap dengan pokok atau sungai agaknya? Lalu jadilah K3 ini sebuah slasher film ala Predator + The Descent di tengah hutan belantara!

Hilang. Jumpa. Terkejut! Mati!.. Hilang. Jumpa. Terkejut! Mati!.. Hilang. Jumpa. Terkejut! Mati!.. Pengulangan plot sebegitu terhadap grup-pencari memanjangkan hampir sebahagian besar naratif filem sehingga sangat memenatkan penonton. Ia adalah strukur filem seram yang biasa lalu menjadikan keunikan K1 dan K2 dahulu semakin lemas! Sementara plot utama Sam seolah hanya menjadi latar yang tenggelam-timbul dan terkejar-kejar. Betul! Desa Ujung Sedo itu ialah sarangnya, maka ia adalah taman permainan kuntilanak yang mengerikan! Tapi kenapakah Sam seperti kelam-kabut dan lemah untuk mengawal keadaan sedangkan dia sepatutnya adalah ratu pengendali kuntilanak yang sudah graduasi? Menyanyilah Sam!

Watak Yenny terlalu lambat ditampilkan. Pada pendapat saya, pengembaraan Sam dan Yenny sewajarnya sudah cukup untuk mengangkat naratif penuh filem ini. Ekplorasi di kampung Desa Ujung Sedo itu juga banyak misterinya yang boleh diimbaskan. Saya sukakan babak dimana sekumpulan kanak-kanak (seistimewa Yenny) mengejar kuda putih seperti unsur dongeng The Piper of Hamelin yang dimanipulasikan oleh kuntilanak. Sebenarnya K3 cuba berfalsafah menggunakan imej-imej berbaur makna dari babak-babak bayi dari perut lembu dan kewujudan simbol-simbol boneka ala voodo di kampung itu. Kalau siapa yang menonton K1 dan K2 tahu bahawa kuntilanak datang ke alam manusia bila di seru oleh Sam datangnya dari kampung ini melalui cermin-cermin keramatnya. K3 membongkarkan asal-usul kampung kuntilanak di Desa Ujung Sedo. Ya! Kreativiti semacam itu yang menarik.

K3 hanya semakin menarik ke penghujungnya sahaja bila Sam berdepan dengan neneknya untuk membongkar rahsia siapakah 'ibu' dalam mimpi Sam selama ini. Lalu untuk mengejar durasi filem yang semakin suntuk, maka neneknya terpaksa memberikan exposition yang bertimbun-timbun melalui dialog diikuti oleh ritual penurunan saka secara total kepada Sam. Barulah filem ini terasa bermakna bila kisah-kisah silam asalnya kuasa yang dimiliki oleh Sam diceritakan satu-persatu. Penamat K3 diakhiri dengan persoalan samada Sam yang sudah bulat kuasanya mahu terus hidup dengan saka itu? (off-topic: ada kawan saya kata mungkin lepas tu Sam jadi Gollum dalam LOTR! ops!) Sayang sekali!.. babak-babak itu seakan terkejar-kejar! Semuanya kerana gangguan naratif sub-plot grup pencari di awal filem. Saya sukakan simboliknya kuntilanak dalam K3. Kostumnya diunikkan dengan berbaju kebaya putih berkait menggantikan jubah putih biasa kebanyakan hantu pontianak. Begitu juga chicky-nya sifat kuntilanak yang kadangkala ber-humor semasa menyerang mangsa. Cuma bila difikirkan semula, K3 memang berkecamuk naratifnya! Alamakkk!..

Jadi, secara terus terang sebenarnya saya agak kecewa dengan penamat sekuel K1 dan K2 ini! Maklumlah setelah sekuelnya seakan berjanji untuk membulatkan semua persoalan dan misteri dalam K3.. tapi ia seakan kehilangan hala tuju untuk menghabiskannya dengan sempurna. Sorry Ve!.. huhu!

ulasan2 Kuntilanak sebelum ni:
Kuntilanak
Kuntilanak 2
Ve Handojo the scriptwriter

Ayat Ayat Cinta ~ cerita Fahri dan kekasih-kekasihnya!

2008-07-09T21:27:00.005+08:00

pautan asal: ajamihashim

"kau ingat hasil mangga yang sering kau buatkan?.. atau kau yang suka minta tolong dibelikan cd.. atau keranjang mu yang suka jatuh ke tanah.. kerna terlalu berat membawa buku ku yang mahu kau pinjam.. bangun Maria!" ~ Fahri

Salaam..

Ia sebuah filem, bukan sebuah novel. Saya tulis dari sisi naratif arahan Hanung Bramantyo serta lakonlayar oleh Salman Aristo dan Ginatri S. Noer yang terpapar di layar lebar sahaja tanpa membaca kepanjangan cerita penuh dalam novel penulisnya Habiburrahman El Shirazy. Itu sisi lain. Mungkin saya akan baca kemudian.

cerita siapa?

Filem ini tunjangnya ialah kisah konflik cinta paling kronik Fahri Abdillah dalam sebahagian usia hidupnya di Universiti Al-Azhar. Ia berkongsi cerita dengan 4 wanita: Maria, Nurul, Noura dan Aisha. Untuk sebuah adaptasi, perkongsian cerita sebeginilah yang kadangkala sukar untuk disumbatkan dalam sebuah filem yang hanya berdurasi 2 jam lebih. Khalayak cuma mengikuti naratif sang sutradara yang di-audiovisual-kan sahaja. Kalau bikinannya elok, maka penonton akan suka! Ambilan terpilih dari novel yang hendak diceritakan memainkan peranan utama turun-naiknya emosi penonton di sepanjang filem adaptasi sebegini. Kalau betul, orang faham! Kalau sedikit, orang celaru! Kalau terlebih, orang bosan!

Bukaan filem ini awal-awal lagi sudah memancing dengan cerita Fahri-Maria. Saya dapat rasa mereka berdua ada chemistry yang tersorok dalam hati masing-masing! Ya! Saya mahu mereka bercinta kerana sudah tentu perbedaan agama, bangsa dan benua akan jadi tembok. Ia mesti akan jadi konflik kronik. Betul!

Kemudian ada Nurul, gadis paling layak bakal calon isteri Fahri yang hampir secocok segala segi bak pinang dibelah dua! Cerita Fahri-Nurul ini kalau di kampung halaman mereka Indonesia pasti jodoh yang paling lengkap. Tapi ini di Mesir! Maka saya sudah jangkakan bahawa kisah Fahri-Nurul juga pasti akan timbulkan masalah. Betul!

Datang pula gadis secret admire Fahri bernama Noura yang perlu diselamatkan oleh Fahri. Kesiksaan latar Noura berbangsa Arab ala zaman jahiliah sudah pasti ada konflik! Cerita Fahri-Nouri inilah saya agak yang akan jadi obstacle paling kronik! Betul!

Surprisingly ada lagi seorang wanita bernama Aisha berbangsa Jerman! Alamak! Saya mula tak senang duduk! Cerita Fahri-Aisha ini rupa-rupanya yang akan membawa hala-tuju filem ini! Kisah mereka berdua yang akan ke depan sampai habis! Malahan Aisha sendiri yang akan mengemudikan sebahagian besar naratif di pertengahan filem! Wow! Betul-betul wow!

Ok! Setelah diperkenalkan semua background wanita tadi, maka filem ini semakin seronok untuk diikuti. Sejujurnya saya mula rasa kurang selesa dengan watak Fahri yang menjadi rebutan semua orang tetapi masih blur! Di titik naratif itulah seolah-olah syurga dunia untuk Fahri seandainya beristeri maksima 4 orang?

cerita apa?

Naratif filem ini betul-betul mula bergerak bila Fahri memilih Aisha sebagai jodohnya. Walaupun pada pendapat saya, di titik itulah plot-hole paling besar untuk filem ini tapi mungkin penonton tidak sedar. Mungkin! Kenapa saya kata begitu? Untuk seorang berlatar watak Fahri yang cukup radikal berpegang pada tiang agama dan gentleman, tidak kah dia dapat hidu bahawa pilihannya itu seolah-olah mengetepikan terutamanya Maria, Nurul dan Noura sebelum Aisha? Tapi iyalah, bak kata orang 'rezeki jangan ditolak'.. dan Aisha pula mungkin kata "the best woman win!".. Oklah! mungkin Fahri terlalu naif dan Aisha pula yang paling rupawan? Maka jadilah pernikahan Fahri-Aisha macam kisah cinta dongeng dengan majlis ala Bollywood!

Air yang tenang jangan sangkakan tiada buaya! Dari situ, plot pernikahan Fahri-Aisha memulakan snowball-effect atau domino-theory kerana Fahri jadi rebutan 3 wanita lain: Maria, Nurul dan Noura! Semua backstory Fahri datang menghantui kebahagiaan rumahtanga Fahri-Aisha. Itulah harga yang perlu dibayar oleh Fahri. Juga risiko terlindung yang baru Aisha ketahui. Dari sebuah kisah lovey-dovey cinta remaja ia bertukar jadi konflik rumahtangga dewasa yang serius bukan main-main!

Semua orang buka rahsia! Semua orang menuntut dari Fahri sehingga dia dipenjarakan. Terpaksalah Aisha pula yang menyambung naratif untuk mempertahankan haknya. Di sinilah ujian paling dahsyat bagi seorang isteri untuk membongkar unduran realiti siapakah Fahri sebelum menjadi suaminya? Bagi Fahri pula dari dalam penjara itulah dia mengenali dirinya sendiri dan memahami bahawa setiap tindakannya dahulu akan mengejarnya semula sebagai reaksi. Action and chain reaction?

Kalau sebelum ini kita sering disogokkan tentang filem perebutan seorang wanita, kini ini pula filem bagaimana 4 orang kaum hawa menangani jatuh cinta kepada seorang lelaki yang sama! Sungguh kasihan! Saya berpihak kepada wanita yang mana satu? Secara peribadi, saya memihak kepada Maria kerana dialah yang berkorban jiwa-raga dan fizikal sejak awal cerita. Tapi bagaimana pula dengan Aisha, isteri sah mithali Fahri yang sanggup berkorban apa saja hingga rela bermadu? Walaupun plot Nurul agak ke belakang tapi saya pasti dia juga ikhlas mencintai Fahri. Noura pun berhak sebagai wanita yang harus dinikahi demi menyelamatkannya yang juga menyintai Fahri.

Complicated! Betul tak? Filem ini sewajarnya dilihat sebagai teladan kisah pilihan sebetul-betulnya seorang lelaki dalam memilih seorang wanita (mungkin lebih dari seorang wanita) sebagai isterinya.

struktur

Filem ini ada 2 klimak iaitu persoalan samada Fahri dibebaskan dari penjara dan bagaimanakah kesudahan kisah poligami Fahri-Aisha-Maria? Babak keputusan hakim untuk kes Fahri-Noura seperti penamat filem ini tetapi ia dipanjangkan lagi mungkin untuk setia kepada kesudahan naratif novel asalnya. Tambahan pula plot Maria yang sakit mesti dikonklusikan.

konklusi

Pada pendapat saya, Ayat Ayat Cinta berjaya mengadaptasikan sebuah novel cinta keagamaan yang jadi sebuah filem komersial. Tangkapan sinematografi cantik-cantik. Runut bunyi mengasyikkan. Lakonan semua pendukungnya berhasil. Dan paling penting, dipenuhi ayat-ayat cinta yang sangat mengujakan! Tahniah untuk produksinya!

pautan:
www.ayatayatcintathemovie.com
hanungbramantyo
wikipedia
imdb.com

ESTET ~ 1st teaser

2008-06-25T17:40:00.002+08:00

*blog ESTET
*blog Mamat Khalid

"kuriositi"

2008-06-20T22:55:00.000+08:00

Curiosity is the emotional state of wanting to learn more about something, the intellectual need to answer questions and make sense of things. We love stories because we long to know what happens next. Without curiosity throughout, a story would grind to halt. Any writer who can evoke this essential emotion is guaranteed an audience.

The Power of Questions

Because curiosity comes from our desire to answer questions, the best way to evoke it in the reader (penilai skrip) and thereby heighten interest, is to set up story questions. A question demands an answer. Therefore, setting up a question automatically creates an emotional itch that needs to be scratched. Each turning point in the plot creates a curiosity that makes the reader ask what will happen next. The writer can accomplish this by withholding bits of information, not telling the reader everything all at once, foreshadowing, or hinting at an outcome, all of which force the reader to play a more active role – filling in the blanks, making guesses, and assuming things. When the reader is active, he is involved, and therefore interested.

~ Writing For Emotional Impact by Karl Iglesias [pg.84&85]

isbn# 1595940286 @ mph RM107.60
ref: http://www.karliglesias.com/

WAYANG ~ cerita kepincangan yang sempurna

2008-06-17T08:00:00.001+08:00

"The main purpose of the Hikayat Seri Rama is to show the ideals of righteousness, love, loyalty, and selfless devotion."

ref: http://ias.berkeley.edu/orias/SEARama/RamaMalaysia.htm

Salaam..

Menonton filem WAYANG karya oleh Professor Dr. Hatta Azad Khan seolah-olah menyaksikan sebuah persembahan wayang kulit dengan cerita moden masyarakat di sebuah ceruk kampung yang memerlukan mata zahir untuk berlibur dari tatangan kisah yang tersurat dan mata hati untuk mengupas lapisan-lapisan subtext yang tersirat di layar lebar. Pulangannya kepada khalayak ialah sebuah hiburan ombak pasang-surut emosi suka-duka dan gelak-esak di sepanjang naratif oleh tok dalang Hatta dalam bentuk audio dan visual sebuah filem. Ia ada cerita, ia sarat makna. Terpulanglah kepada penonton untuk menginterpretasikannya dari sudut mana pun, pasti ada puas dan tagih, mesti ada suka dan benci, kerana WAYANG memberikan semuanya.. sebuah cerita kepincangan yang sempurna!

..bersambung!

pitch, anak halal, tempurungpecah?

2008-06-13T03:41:00.004+08:00

Salaam..

Hari Rabu lepas 11-Jun-08, aku pitch lagi satu idea skrip yg entah ke berapa kali kpd Ira Fazir (TUSB). Kali ini dia tengok muka aku betul2, dengar iya2 dan diam.. langsung tak mencelah! Konklusi?.. dia suruh aku buat treatment coz katanya ini yg paling best gilerrr pernah aku pitch kat dia selama ini!.. kah! kah! kah!.. Akhirnya, setelah berhelai-helai kertas A4 dan berbagai-bagai jenis genre short synopsis yg aku tulis & simpan dalam laci, yg ini kot agaknya akan jadi skrip penuh selepas skrip dramatv Tunjang Sa'adah.. katanyaaa!.. lalala..

p/s: sapa free jom berdiskusi psl Anak Halal @ FINAS!.. dan baru aku perasan review Anak Halal blog ni dikategorikan sbg 'external reviews' @ imdb.com?.. huhu!

>> http://www.imdb.com/title/tt1156285/externalreviews

blog MAMAT KHALID
http://tempurungpecah.blogspot.com/

sepi ~ 3 cerita cinta 3 segi

2008-06-11T00:07:00.014+08:00

link asal: ajamihashim

Salaam..

Bagaimana untuk menceritakan 3 buah cerita cinta 3 segi dalam 1 filem? Senang sahaja.. pecahkan kepada 3 bahagian dan ikat ketiganya dengan 1 insiden yang tragik!.. Itulah kisah dalam filem SEPI. Memang nampak macam mudah, tapi sukar untuk digarap dan mungkin akan 'memenatkan' penonton!.. Secara ringkasnya, SEPI memecahkan ketiga-tiga cerita mengikut giliran masing-masing dengan tajuk berdasarkan nama protagonist yang hendak diikuti ceritanya: Adam, Sufi dan Imaan (teknik suntingan multiple title & sub-story yang sama juga digunakan oleh filem Puaka Tebing Biru dahulu). Di akhirnya, kesemua cerita diulangkaji semula sebagai konklusi/klimak untuk melihat 2 bucu mana yang akan kekal atau sebaliknya?.. dan 1 bucu mana yang akan ditinggalkan buat selamanya? Naratif filem ini asasnya sama iaitu main sorong papan-tarik papan, jongkang-jongkit dan kejar-mengejar di antara 3 orang individu yang berkaitan dalam setiap cerita.

cerita 1: Suzie-Adam-Ilyana

Ia cerita orang bujang terlajak. Mungkin kerana sinisnya gelaran 'terlajak' maka cerita ini dihumorkan dengan kekalutan hormon androgen Adam dan kegilaan hormon estrogen Suzie yang dicampuri oleh feminism Ilyana yang dilema dalam memilih teman domestiknya (womanhood/familyhood)! Semua orang semasa bujang pernah mengalaminya iaitu anuptaphobia or gamophobia. Koklusi: up-ending dengan tagline kejar sampai dapat walau sampai ke lubang cacing, maka kamu dapatlah!

cerita 2: Sufi-Marya-Zain

Ia cerita orang berumahtangga. Maka agak serius dan kronik? Tentulah ia berkisar pasal parenting dan gynaecology. Lost and found. Suami dan isteri. Duda dan anak. Ia juga cuba-cuba untuk mengupas maksud kenapa kadang-kadang dalam hubungan suami-isteri mungkin berlakunya adultery? Tapi ia tidak berlaku seandainya pasangan benar-benar setia dan redha dengan apa yang sudah ada. Ia jelas dipamerkan oleh Marya. Bagus! Cuma agak gusar juga melihat kesanggupan Sufi sehingga seakan berani untuk 'membeli' cinta Marya sebagai gantian arwah isterinya dari Zain. Walaupun niat Sufi mungkin elok sebagai ibu ganti kepada anaknya Asraff. Konklusi: down-ending dengan tagline kejar selagi larat tapi kalau bukan milik kamu sampai matilah gigit jari!

cerita 3: Ean-Imaan-Khalif

Ia cerita cinta monyet remaja. Sebab itu banyak main-main, emosional dan over exaggerate! Lengkap dengan puisi-puisi cinta dan babak ala Romeo and Juliet! Semuanya mesti lebih dari kebiasaan sehingga Imaan berimaginasi tahap melampau di dalam kehidupan sehariannya yang nampak normal tapi kurang siuman dan berhalusinasi. Mungkin itu penangan kata-kata jiwang remaja: cinta sampai mati atau sehidup-semati? Konklusi: up-ending dengan tagline jangan yang dikejar tak dapat, yang dikendong berciciran!.. err! atau aku cinta kamu sampai kiamat! ops!

Multiple plot? Ensemble cast?

Ok.. saya tidak boleh tidak akan teringatkan filem Berbagi Suami apabila habis menonton filem ini. Strukturnya sama, serupa, sebijik! Ulang suara, 'struktur' bukan ceritanya! Maksud saya, Sepi juga menggunakan acuan penceritaan secara giliran cuma Sepi menyambungkan kesemua blok cerita masing-masing di akhir cerita untuk melihat 'aftermath' ke mana hala tuju cerita ketiga-tiganya? Adam dapat 'the one'.. Imaan dapat 'replacement'.. Sufi tak dapat tapi dia 'tetap menunggu' sampai ke sudah! Cuma naratif sebegini akan memperjudikan pilihan multi-choice kepada penonton dan mungkin akan mengakibatkan favourite story bergantung kepada siapa penonton dan latar mereka? Contohnya, jika saya orang bujang maka saya sukakan cerita Adam, kalau saya seorang suami dan bapa tunggal mungkin sukakan cerita Sufi, andai saya seorang remaja belasan tahun akan teruja dengan cerita Imaan. Tapi tidak mustahil sekiranya ada penonton yang akan menyukai kesemua cerita secara pukal kalau dia melihat tema (mengikut tafsiran saya) yang tersirat di belakang Sepi iaitu kita perlu berusaha sedaya-upaya untuk mencari cinta kalau mahu!.. or second chance bak kata tontonfilem.. Multiple plot sebegini juga mencabar 'kesabaran' penonton kerana ia memaparkan 3 cerita yang bergerak sendirian berasingan! Sepertilah kamu membeli tiket RM10 untuk menonton 3 buah filem pendek dalam 1 tayangan back-to-back! Ketiga-tiga cerita berdikari untuk diceritakan. Berbalik kepada struktur naratif, Sepi ialah non-linear storytelling menggunakan time-frame undur ke belakang dan lompat ke depan: cerita Adam dan Imaan adalah backstory penuh masing-masing sehingga tragedi manakala cerita Sufi bergerak sambungan dari tragedi itu terus ke depan sehingga melampaui batasan usia tua bangka! Jadi kita akan melihat titik-sentuh ketiga-tiga cerita 4 kali (kalau tak silap aku) di sepanjang cerita untuk 'menemukan' ketiganya sebagai ulangkaji (set-up//pay-off). Bezanya setiap kali ulangan tragedi itu ia dilihat (tangkapan kamera) dari berbagai sudut mengikut point-of-view siapa yang hendak diikuti; Adam, Sufi atau Imaan? Satu lagi filem multiple plot sebegini akan mengakibatkan perebutan limelight sesama ensemble cast yang perlu diberikan screen-time secara samarata.

Filem SEPI memang sebuah filem yang boleh dibanggakan! Walaupun mungkin ia agak cliche and predictable terutamanya cerita Imaan.. tapi masih elok buatannya! Cuma alunan lagu runut dalam filem ini agak keterlaluan kerana didendangkan secara 'lagu penuh' seperti filem Bollywood+MTV.. tapi masih oklah adunannya!.. (cuma panjang! yaaa! memanjangkan durasi!)

*tQ Adila (GBSB/TV3) kerana tidak serik2 menjemput blogger ;-)
*paling aku suka >> babak tepung jatuh atas kepala Adam & Ilyana macam salji katanya!
*paling aku turn-off >> tengok wig Baizura Kahar!.. sooo fake!

sepi hati terjadi lagi mungkin sampai mati aku sepi biar senyum hadir di hariku namun ini hanya ada di bibir di bibir saja aku ini yang bisa mengerti walaupun yang lain mau mengerti namun berat beban di hidupku biarkan saja biar saja hanya ku yang tahu sejarah cinta dan hidupku penuh duri dan banyak ranjau butuh kesabaran yang penuh untuk tetap kuberdiri oh! ada saatnya kubicara bila hatiku t'lah bulat sepanjang kubisa atasi semua aku tetap diam oh! sejarah cinta dan hidupku penuh duri dan banyak ranjau butuh kesabaran yang penuh untuk tetap kuberdiri oh! ada saatnya kubicara bila hatiku t'lah bulat sepanjang kubisa atasi semua aku tetap diam..

ref: http://www.sepithemovie.com/

ucapan Kabir Bhatia

The Lima ~ Kau Ada Dia [live]

BUAL SANTAI: an interview with Saw Teong Hin

2008-06-09T09:06:00.002+08:00

Salaam..
Asalnya ia sekadar ura2 & sembang2 kosong dimana akhirnya Saw Teong Hin bersetuju utk ditemubual di rumahnya sendiri di Ampang pada 21 Jan 2008 yg lalu.. awalnya saya gusar juga dlm hati kerana akan bersoal-jawab dgn seorg pengarah yg digelar 'mega budget director' dek produksi Puteri Gunung Ledang dulu.. mungkin sukar agaknya utk berjenaka dgn beliau?.. tekaan saya meleset sama-sekali!.. Saw Teong Hin adalah seorang yg mudah mesra sekiranya kamu benar2 sudah mengenalinya.. dan satu perihal yg saya begitu salut & kagum ialah beliau adalah seorg pembikin filem yg sangat teliti & amat terperinci dlm setiap benda dlm pengarahannya!.. dlm ertikata lain, beliau adalah seorg perfectionist.. oh! ya! interior decor rumah beliau sgt kemas, santai & minimalist.. tangkapan SONY Handycam saya cuma dibuat di beranda rumahnya dikelilingi kehijauan tanaman hiasan yg amat menenangkan serta dilatari oleh musik instrumental santai.. maaf ya! tiada gambar! kerana rumah beliau sgt privacy.. huhu!

PART.1

PART.2

PART.3

PART.4

PART.5

PART.6

PART.7 (final)

ref:
http://www.tayanganunggul.com/v2/
filemapakatahati.blogspot.com

ESTET ialah filem Kollywood?

2008-05-31T10:43:00.006+08:00

Salaam..
Mulanya saya sangkakan bahawa ada ramai blogger lain yang akan dijemput sama oleh Mamat Khalid untuk ke pra-pelancaran filem Estet hari Khamis lepas. Saya terkejut juga bila Mamat bisik kata hanya saya seorang sahaja dimana yang lainnya ialah para wartawan rasmi. Bukan tujuan saya untuk bermegah tapi itulah hakikat bahawa rupanya Mamat menghargai tulisan-tulisan saya terdahulu di blog ini bermula dengan filem Zombie Kampung Pisang dan Kala Malam Bulan Mengambang. Sebenarnya saya yang mesti berterima kasih kepada dia kerana sudi 'berkawan' dengan seorang blogger yang kadangkala entah apa-apa juga tulisannya! Ops!..
Kalau ada yang baru tahu, saya pernah membuat temubual khas dan eksklusif untuk terbitan youtube dengan Mamat semasa mempromosikan filem Kala Malam Bulan Mengambang akhir Disember 2007 dulu. Jadi, jika kamu mahu faham lebih lanjut apakah sebenarnya maksud 'film noir' dan erti sebenar yang hendak diceritakan oleh filem itu, silalah tonton dan dengar kesemua terbitan youtube tersebut! >> YOUTUBE
Bercerita tentang pra-pelancaran filem Estet, saya benar-benar teruja dengan gimik yang dibuat oleh syarikat Naga VXS Sdn. Bhd. Mulanya saya pelik juga kenapa ia dilangsungkan di Padang Merbuk dimana sekumpulan remaja sedang berlatih main rugby pula tu! Tapi bila ternampak khemah-khemah putih siap di-dekorasikan dengan pokok pisang di setiap tiangnya serta dengan juraian daun-daun, saya tersenyum sendirian. Ditambah lagi dengan mainan irama gendang dan tiupan serunai muzik live seperti dalam filem Tamil! Mamat, Farid Kamil dan Sofi Jikan berbaju Melayu lengkap manakala para pelakon India yang lain dengan sari dan pakaian tradisional mereka! Benar-benar suasananya seperti majlis kenduri gabungan kaum Melayu dan India. Dalam perjalanan menuju ke situ hujan agak lebat di sekitar KL. Maka saya agak terpijak-pijak becak dan lecah juga di padang itu, namun rasa kekampungan itulah juga merealisasikan lagi majlis seperti dalam estet. Itulah uniknya acara itu. Walaupun mungkin di luar sana, ada sedikit cuit-mencuit politik sesama bangsa tapi dalam bidang perfileman tanahair kita semuanya adalah muhibbah sahaja! Yang penting ialah nawaitu Mamat dan produksi Estet untuk menghasilkan sebuah filem Malaysia! Selamat menyebut 'action' untuk sahabat saya, Mamat Khalid pada 1 Jun 2008 nanti di Kuala Kangsar untuk hari pertama Estet di lokasi!

p/s: Mamat Khalid cakap ESTET ialah filem Kollywood.. ambik kau!!!.. pergi study apa itu Kollywood? >> http://en.wikipedia.org/wiki/Kollywood & mari dengar apa kata hati Mamat Khalid?

p/s: more info? klik sana >> http://filemestet.blogspot.com/

format pt.1

2008-05-21T00:00:00.000+08:00

FADE IN:

INT. DAPUR - DAY

Di atas meja makan kelihatan sepinggan roti bakar yang hampir hangus, semangkuk scramble-egg yang bercampur dengan kulitnya dan sekotak susu segar. Nampak juga sisa tulang ayam dalam kotak KFC dan botol PEPSI kosong yang bersemut.

ALIF (6) berpakaian seragam tadika duduk mengadap sarapan itu dengan muka masam. Tukk! Tukk! Alif mengetuk-ngetuk meja dengan walkie-talkie mainan.

Di belakang Alif, kelihatan bapanya, TAJUDIN (30) memasukkan segumpal kain ke dalam mesin basuh. Tajudin berkemeja berkedut-kedut dengan tali leher yang senget.

TAJUDIN

Tadika tu kan ramai kawan? Petang nanti, Papa ambil.

Alif membisu. Titt! Titt! ... Kekeliruan, Tajudin menekan-nekan butang mesin basuh ON dan OFF ... dan ON ... dan OFF ...

TAJUDIN

Auto wash? Yang mana satu? Yang manaaa!

(marah diri sendiri)

Bangg! Alif mencampakkan geram walkie-talkie mainan ke lantai. Tajudin lantas berpaling mencekak pinggang, geram. Dia mengambil mainan itu lalu membongkok dekati Alif.

TAJUDIN

Papa tak tahu kat mana yang lagi satu! ... okey!

(hampir menjerit)

Alif mula mencebik bibir. Lantas lari ke ruang tamu.

ALIF (O.S.)

Mama! Mama!

(meraung)

Tajudin memejamkan mata dan menghela nafas panjang. Dia teliti semula butang ON-Auto Wash. Titt! Titt! Titt! Dia pantas menekan-nekan kombinasi yang betul.

ALIF (O.S.)

Alif nak mamaa!

Tajudin ambil botol cecair sabun di tepi mesin basuh dan menuangkan ke dalamnya. Perlahan-lahan dia duduk menyandar di mesin basuh sambil memegang botol itu. Badannya bergetaran seirama dengan gegaran mesin basuh. Sebak. Tajudin membaca jenama Floral yang tertampal di botol lalu menghidu muncungnya. Dia pejamkan mata.

TAJUDIN

Kegemaranmu ... dan bau kesukaanku.

Salima ... abang tak boleh buat semua ni sendiri.

(pada diri sendiri)

FADE OUT.

Salaam..

Saya terima e-mail dr seorg pembaca yg 'tersesat' ke blog ini dimana antara isinya:

"..saya akan membaca cara-cara menulis skrip dalam blog saudara nanti. hrp dapat diupdatekan secepat yang mungkin ya!"

alamakkk!!!

lalu saya tuliskan posting ini sbg permulaan..

*sila rujuk skrip sebabak main2 saya di atas sbg contoh mudah!

Transition >> FADE IN, DISOLVE, CUT TO, INTERCUT, FADE OUT
- sbg pemisah di antara babak dlm penulisan skrip
- jangan keliru dgn CUT semasa suntingan di antara berjenis-jenis shot & camera angle dlm babak yg sama

Scene Headers >> INT. DAPUR - DAY/NIGHT
- utk mengenalpasti di mana lokasi babak? dalam/luar bangunan? nama lokasinya? bila babaknya berlaku? siang/malam?
- rujukan asas utk pembaca coverage/pengarah/crew terutamanya utk keperluan lighting
- tak perlu nak memandai letak SUBUH/SENJA dll kerana pembaca boleh agak berdasarkan situasi dlm babak misalnya spt contoh di atas sbg 'waktu pagi' sebab diaorg tgh breakfast ;-)
- utk Spec Script tak perlu letakkan 'scene number' - yg tu utk Shooting Script bila produksi dah sahih beli & sedia utk di-shoot!.. tapi kat Malaysia ni rasanya produksi tak lah ikut skema ketat sgt, so kalau nak letakkan nombor babak pun silakanlah!.. lalala!

..bersambung! nanti saya update pasal Narrative, korang study dulu contoh di bwh:

ALIF (6) berpakaian seragam tadika duduk mengadap sarapan itu dengan muka masam. Tukk! Tukk! Alif mengetuk-ngetuk meja dengan walkie-talkie mainan.

Di belakang Alif, kelihatan bapanya, TAJUDIN (30) memasukkan segumpal kain ke dalam mesin basuh. Tajudin berkemeja berkedut-kedut dengan tali leher yang senget.

SELAMAT MENULIS SKRIP!!!

Wawancara Eksklusif: Penulis Skrip Filem APA KATA HATI?

2008-05-20T01:20:00.003+08:00

Wawancara Eksklusif dengan Meor Shariman Meor Shafie - penulis skrip filem Apa Kata Hati? melalui e-mail ini telah dijalankan pada Isnin, 19 Mei 2008 oleh Ajami Hashim. Semua soalan dan jawapan wawancara berikut boleh diterbitkan di mana-mana media sebagai perkongsian informasi dengan menyatakan sumbernya dari blog ini http://ajamihashim.blogspot.com/

1. Ceritakan kronologi proses penulisan skrip AKH?

- pemilihan tajuk, genre, premise
Genre ialah romantic comedy. Dan paling utama, ia mengikut acuan romantic comedy buatan Hollywood. Tajuk awalnya ialah BISIK, tapi Tayangan Unggul Sdn Bhd berpendapat, BISIK tidak sesuai sebagai judul sebuah romantic comedy. Berkenaan premise pula, ia memang telah diilhamkan untuk berkisar di Kuala Lumpur dan mengadunkan elemen-elemen urban dan desa untuk tatapan penonton di bandar dan luar bandar. Tajuk APA KATA HATI?, tercipta semasa saya, Saw Teong Hin dan Gayatri Su-Lin Pillai, makan malam di sebuah restoren mee di Ampang. Tiba-tiba saja saya mendapat tajuk itu dan saya beritahu Teong Hin dan Gayatri. Mereka terus setuju.

- inspirasi/idea asal dari karya apa/siapa
Ramai yang kata ia sama dengan filem Hollywood, WHAT WOMEN WANT. Sebenarnya, saya mendapat idea itu setelah membaca sebuah buku berkenaan mind reading. Saya tak ingat judul buku tersebut. Dan selepas itu, saya terus mendapat idea - iaitu apa akan berlaku jika seorang perempuan dapat membaca kata hati lelaki? Dari idea itu, saya kembangkan. Dan setelah itu, saya serahkan treatment kepada TUSB. Waktu itulah saya diberitahu konsep cerita itu serupa dengan WHAT WOMEN WANT. Hanya konsep dan idea yang sama, tetapi jalan cerita dan presentation adalah berbeza. Saya kemudian menonton semula WHAT WOMEN WANT kerana saya mahu pastikan tidak ada persamaan jalan cerita.

- tarikh mula & durasi penulisan
Wow! saya tak berapa ingat. Yang saya ingat ialah Gayatri, produser TUSB minta saya berikan satu konsep cerita ringan pada bulan Mac 2007. Saya kemudian sms konsep itu dalam masa dua hari, kemudian dia meminta synopsis dan treatment. Saya serahkan dalam masa tiga hari. Selepas itu, dia meminta skrip penuh draf pertama dan saya siapkan dalam masa 10 hari! Rasanya semua berlaku dalam masa lebih kurang 2 minggu dari proses mendapat idea hingga draf pertama AKH.

- berapa kali rewriting
Rewrite berlaku sewaktu berbincang dengan Saw Teong Hin. Dia membaca draf pertama saya dan telah memberi beberapa pandangannya. Paling utama, dia tidak mahu AKH klise sebagaimana filem-filem romantik komedi tempatan yang sedia ada. Teong Hin dan saya sependapat bahawa AKH mesti menggunakan acuan genre romantik komedi Hollywood. Bermula dari situ, kami bincangkan watak dan perwatakan. Romantik komedi mesti ada 3 watak utama, sekurang-kurangnya 1 watak sampingan utama dan beberapa watak sampingan yang menjalankan plot cerita. Kami telah menonton seberapa banyak filem romantik komedi Hollywood seperti My Best Friend's Wedding, Sleepless In Seattle, When Harry Met Sally, Reality Bites, You've Got Mail, French Kiss, While You Were Sleeping dan beberapa tajuk lagi untuk mendapatkan acuan sebenar romantik komedi. Setelah mendapat acuan, draf pertama itu diolah supaya mengikut acuan sebenar romantik komedi. Teong Hin dan saya juga sependapat bahawa di Malaysia, kebanyakan filem 'romantik komedi' bukan bergenre 'romantic comedy' sebenar-benarnya tetapi bergenre komedi yang mempunyai unsur-unsur romantis. Ini kerana kebanyakan filem-filem itu tidak mengikut acuan sebenar sebuah karya romantic comedy. Re-writing hanya mengambil masa satu minggu kerana Tayangan Unggul mahu memulakan produksi pada awal April 2007.

- imaginary casting, budgeting
Ada beberapa nama yang tersenarai untuk watak Elly. Antaranya Farah Fauzana, Farah AF2, Maya Karin dan Nora Danish. Namun, pemilihan Raja Farah dibuat setelah kami berpuas hati dengan chemistry di antara beliau dengan Farid Kamil dan Awal Ashaari. Manakala untuk watak yang dipegang oleh Farid dan Awal, antara yang disenaraikan termasuklah Que Haidar dan Remy Ishak.
Watak Linda pula, memang Dynas Mokhtar adalah pilihan utama saya kerana saya pernah memberikan dia watak perempuan gedik dalam filem Main-Main Cinta. Dan watak lakonan Kak Ogy Ahmad Daud sememangnya dicipta khas untuk beliau walaupun pada masa penulisan skrip, saya tak pasti Kak Ogy akan menerimanya.
Pemilihan Awie, AC Mizal dan Harun Salim Bachik dilakukan oleh TUSB dan Teong Hin, begitu juga dengan watak-watak cameo bagi mewarnai AKH. Tentang budget pula, saya dan pengarah diingatkan supaya 'keep it below RM1.1 million'. !!!!!!!!!!!

- software
Saya menggunakan software FINAL DRAFT, untuk draf terakhir skrip ini.

- lain2
Yang paling menarik, Teong Hin dan saya sebulat suara mahukan satu babak nyanyian beramai-ramai macam dalam filem My Best Friend's Wedding. Jadi, dari situlah terhasil babak nyanyian beramai-ramai lagu Sekadar Di Pinggiran. Begitu juga dengan lambang cinta iaitu bangunan KLCC. Saya mendapat idea itu dari filem Sleepless In Seattle yang menjadikan Empire State Building sebagai lambang cinta.

2. Apakah story structure & theme skrip AKH? Huraikan.
Secara ringkas, story structure AKH mengikut dasar penulisan skrip iaitu mempunyai ACT 1, ACT 2 dan ACT 3. Dan plot digerakkan oleh watak utama iaitu Elly dibantu oleh watak-watak sampingan yang menjadi pengerak perbuatan Elly. ACT 1, memperkenalkan Elly dan dilemanya juga memperkenalkan watak-watak lain di sekelilingnya. Pada akhir ACT 1 iaitu 'penggerak' ke ACT 2, Elly mendapat kurniaannya. Secara langsung, penggerak itu menjadi pendorong ACT 2 di mana, Elly berdepan dengan pelbagai konflik dalam mencari 'kata hatinya'. Konflik ini terlerai pada penghujung ACT 2, yang menggerakkan cerita untuk ke ACT 3, iaitu penyelesaian konflik.
Struktur yang sama digunakan untuk sub-plot iaitu perjalanan watak Linda dan perjalanan watak Rosmah, lakonan Kak Ogy.
Tema skrip ini ialah 'imbangan hidup' atau the balance of life di mana, setiap perkara yang berlaku adalah 'berpasangan' seperti malam dan siang, buruk dan baik, suka dan duka. Di mana, keseimbangan berpasangan inilah yang menjadikan satu kehidupan itu 'perfect'.
Berkonsep romantik komedi, AKH tidak menggunakan 'slapstick' sebagai bahan lawak tetapi menekankan kepada 'situation comedy' iaitu komedi yang berlaku akibat dari sesuatu situasi yang terjadi atau dialami oleh watak-watak dalam AKH.

3. Adakah skrip AKH? benar-benar diterjemahkan ke bikinan filemnya?

- directing
Dari segi pengarahan, saya amat berpuas hati dengan sutradara Saw Teong Hin. Apatah lagi kerana beliau sering berbincang dengan saya dan juga pelakon untuk mendapatkan idea bagi merealisasikan setiap babak dengan lebih berkesan. Kami bekerja sebagai satu 'team' dan apa yang anda lihat di layar ialah realisasi kami semua.

- production
Bahagian ini, saya serahkan kepada Teong Hin dan team beliau. Tapi, kami berbincang tentang latar belakang setiap watak supaya sesuai dengan apa yang hendak disampaikan.

- storytelling
Ia mengikut apa yang dirancang dan ditulis pada manuskrip! Ini kerana, kami hanya mulakan pengambaran apabila semua yang terlibat berpuas hati dengan skrip itu.

- rewriting
Bahagian ini amat penting. Ada penulis skrip yang tidak gemar manuskripnya di re-write. Ini silap kerana semasa re-write lah, penulis skrip akan dapat mencantikkan lagi naskah tersebut. Dan saya lebih suka berbincang dengan pengarah supaya mempunyai visi yang sama untuk menterjemahkan skrip ke dalam bentuk visual.

- casting
Ya, setiap pelakon berjaya merealisasikan watak sebagaimana yang dikehendaki skrip. Terutama watak Elly. Kami cuba lari dari watak klise sebagaimana yang dilakonkan oleh Julia Roberts dalam My Best Friend's Wedding atau Sandra Bullock dalam While You Were Sleeping. Kerana itu, Elly tidak 'gedik' atau 'neurotik' tetapi 'calm' and 'happy go lucky' dan sentiasa berfikiran positif.

4. Apa pendapat anda tentang peranan SWAM (Persatuan Penulis Skrip Malaysia)?
Saya adalah ahli SWAM seumur hidup. Saya berpendapat, SWAM perlu lebih aktif dan tegas untuk kebajikan ahli-ahlinya. Saya tak nafikan SWAM sering menganjurkan aktiviti untuk ahli. Apa yang lebih penting ialah untuk SWAM berjuang supaya ahli-ahli mendapat bayaran setimpal dengan karya mereka. Pada waktu ini, penulis skrip mendapat bayaran berbeza daripada setiap produksi. Sepatutnya, SWAM tetapkan bayaran standard untuk ahli, terutama bayaran minima. Dan jika di Hollywood, penulis skrip hidup mewah tapi tidak di sini. Ini kerana penulis skrip di Malaysia hanya mendapat bayaran lumpsum dan tidak mendapat 'royalti' jika skrip itu box office, dijual dalam bentuk vcd dan dvd mahupun ditayang di tv.

5. Apakah buku rujukan scriptwriting yang anda baca?
Paling utama dan perlu dijadikan bahan rujukan semua penulis skrip ialah SCREENPLAY: THE FOUNDATIONS OF SCREENWRITING oleh Syd Field. Juga THE SCREENWRITER'S WORKBOOK oleh penulis yang sama. Tapi, harus ingat bahawa buku-buku ini tak semestinya 'perfect' untuk penulisan skrip di Malaysia kerana ada beberapa elemen yang berbeza. InsyaAllah, saya sendiri dalam proses menulis sebuah buku panduan penulisan skrip yang praktikal untuk bakal penulis skrip tempatan berpandukan manuskrip-manuskrip yang pernah saya tulis iaitu Main-Main Cinta, Cicakman, Cicakman 2 Planet Hitam, Tentang Bulan, Apa Kata Hati dan Sayang You Can Dance juga skrip utk VCD iaitu Cinta Popular dan Sahabat Atau Kekasih.

6. Apakah pesanan anda kepada penulis skrip baru?
Jangan mudah berkongsi konsep dan idea kerana jika idea itu bagus, ia akan di 'hijack'. Jangan mudah mengalah dan terus berkarya serta harus terima setiap kritikan dengan positif.

Film Sense & Nonsense

2008-05-13T06:46:00.008+08:00

cerapan dari buku:
Screenplay: Writing the Picture (Paperback) by Robin U. Russin (Author), William M. Downs (Author) - ms.12

There are things film can and cannot do. It can show us things and make us hear things: the environment, characters acting or reacting to it or each other. Film can show us planets colliding or the nervous tick of an eyelid. It can roar with the big guns of war or whisper with a lover's voice. But it cannot give us a character's internal state, past history, or future dreams, unless those things are externalized in a visual manner. Internal moods, smells, tastes, attitudes must be described in such a way that a director can direct them, an actor can act them, a cinematographer can photograph them, or a sound person can record them. If you can't see it or hear it, or an actor can't play it, don't write it! Writers with film sense take the reader on a journey not primarily of words, but of images. Readers are looking for scripts that allow them to see the movie.

p/s: bagaimana pula kalau kamu mahu menulis skrip spt filem APA KATA HATI? yg byk menggunakan babak watak Elly 'mendengar suara hati' lelaki???

Apa Kata Hati? ~ di balik tabir

2008-05-09T00:00:00.001+08:00

http://tayanganunggul.com/
FACEBOOK

LOVE ~ adaptasi yang longgar

2008-05-04T00:46:00.003+08:00

*original posting:
http://ajamihashim.blogspot.com/2008/04/love-adaptasi-yang-longgar.html

*terbitan pertama: 29/4/08

Salaam..

Tidak boleh tidak, saya & penonton filem di Malaysia akan membandingkan filem LOVE (2008) ini dgn asal-usulnya iaitu filem CINTA (2006) dahulu yg sememangnya saya kagumi! Sila klik ulasan2 saya berikut:

CINTA pt.1
CINTA pt.2
CINTA pt.3

Saya tidak tahu & tidak paham kenapa karya sebagus CINTA itu diadaptasikan semula kpd sebuah lagi filem yg hanya berbeza sedikit bahasa pertuturannya iaitu Bahasa Indonesia dimana tidak jauh bezanya dgn Bahasa Malaysia. Lainlah seandainya ia diadaptasikan ke dlm filem berbahasa Perancis atau Jepun serta diarahkan oleh pengarah yg lain misalnya, pasti ada sedikit kebedaan yg unik spt adaptasi filem Infernal Affairs kpd The Departed. Tambahan pula karya LOVE ditangani oleh pengarah yg sama filem CINTA iaitu Kabir Bhatia cuma skripnya shj diolah, dicantas & ditokok-tambah semula oleh Titien Wattimena. Betul, lokasinya berbeza & plot asasnya juga ada yg dibuang & diubahsuai. Tetapi adakah naratifnya semakin baik? Jadikah feel-nya bertambah mengujakan? Sejujurnya pada pendapat saya.. tidak! malah ia bertukar menjadi sebuah filem pop-melodrama yg terlalu kebiasaan spt sekadar melepaskan batuk di tangga utk sebuah lagi filem keluaran Indonesia. Paling saya gusari ialah struktur asas sebuah cerita ensemble-cast/multi-plot yg sudah kemas dan menarik dlm filem CINTA telah dicacatkan oleh beberapa penstrukturan semula dlm filem LOVE. Kenapa & adakah saya bias? Kamu teruskan membaca..

1. perselisihan lokasi (cross/intersect-point): Filem CINTA menjadikan pejabat arkitek/hubungan sesama watak sebagai tempat/plot pertembungan Azlan+Azura//Haris+Airin+Alisa//Dyan+Dhani manakala dlm filem LOVE watak2 yg sama dgn nama lain iaitu Tere+Awin//Gilang+Miranda+Icha//Restu+Dinda dipecahkan terus secara berasingan. Malah wakil kasih-sayang adik-beradik Dyan+Dhani ditukarkan dgn cinta remaja Restu+Dinda. Ia mengakibatkan LOVE memaparkan pengulangan/pelapisan 2 plot cinta remaja yg sama dlm sebuah filem iaitu Restu+Dinda vs. Rama+Iin. Betul, keduanya agak berbeza konflik tetapi ia telah membuang wakil 'cinta adik-beradik' Dyan+Dhani serta menyebabkan perebutan limelight di antara 2 'cinta remaja' yg hampir serupa! Malah ia juga mengakibatkan linking/perkaitan sesama pasangan terputus terus dimana plot Tere+Awin//Gilang+Miranda+Icha//Restu+Dinda bergerak ke depan sendirian secara independent tanpa sebarang kaitan. Maksud saya, penonton seolah-olah menonton 3 cerita konflik yg berasingan dlm sebuah filem tanpa ada interaksi di antara sesama pasangan/watak.

*NOTA: UPDATED 3/5/08
ulasan ini disambung setelah menonton semula vcd CINTA.. tuu diaa! sekali-sekala buat ulasan kena merujuk filem terdahulu katanyer ;-)

2. character motivation: saya pecah2kan mengikut pasangan:

Restu+Dinda vs. Dyan+Dhani - rujuklah perenggan atas no.1.. pendeknya, plot Restu+Dinda cliche dan booorrriiinnnggg!!!.. noktah.

Gilang+Miranda+Icha vs. Harris+Airin+Alisa - ok! konflik kedua pasangan mmg unik & penuh komplikasi namun CINTA lebih bagus kerana..
>> kronologi konflik rumahtangga Harris+Airin mudah difahami, mengejutkan, menyayat hati & sudah molek benar plotnya.. krisis suami-isteri ini adalah plot utama yg mmg cliche kisah cerai-berai tetapi mengujakan kerana ia mengupas andaian jika seorg isteri meninggalkan suaminya kerana jantan lain bertitle "my kind of man".. ia tamparan realiti kpd maskuliniti si suami.. wow!.. hebatnya bila si suami tidaklah memaki-hamun sumpah-seranah bagai nak rak kerana dia masih terlalu amat sayangkan isterinya.. Harris masih cuba membaiki & tiada dendam kesumat cuma kekecewaan yg amat sgt dgn soalan "why?" & masih membuka pintu hati & rumahnya utk Airin kembali.. perasan tak? plot konflik Harris+Airin itu sendiri sudah sgt berat utk mengisi 1/5 dr pecahan filem CINTA, sebab itulah watak Alisa hanya sekadar penyambung di antara mama+papa nya shj dan tidak perlu diberikan subplot yg keterlaluan..
>> berbeda benar dgn kroniknya konflik rumahtangga Gilang+Miranda yg dirumitkan lagi dgn plot Icha sendiri yg berpenyakit autisme!.. betul! saya kesian dgn nasib Miranda yg terperangkap & terpaksa kahwin krn bunting sblm nikah & kini dia hanya mahu 'keluar' dr kehidupan status isteri Gilang shj.. rasanya Miranda belum pasti bahagia di hujung cerita ini.. dia mungkin hanya mahu jadi ibu tunggal tanpa Gilang! itu shj!.. Gilang pula adalah watak tipikal suami yg amarah krn egonya sbg seorg suami telah dicabar lalu dia meletups! meroyan! merosakkan harta-benda di bilik tidur sendiri! seolah-olah lelaki di zaman batu walaupun kononnya lifestyle metroseksual man?.. duh!.. plot Icha yg autisme juga walaupun nampak penting tetapi ia jadi redundant kerana utk sebuah filem multi-plot/ensemble-cast yg dipecahkan kpd 5 cerita ia perlukan jalur cerita yg limited shj!.. plot Icha hanya sempat dicampakkan sbg satu beban 'bersama' Gilang+Miranda tetapi wujudnya watak Icha itu sendiri tidak berfungsi langsung utk 'menyambungkan' hubungan Gilang+Miranda ditambahkan lagi dgn kecacatan komunikasi Icha sendiri.. Icha hanyalah anak yg direbutkan seolah piala kemenangan utk siapa yg dapat?

Rama+Iin vs. Taufiq+Arianna - terus-terang bahawa saya lebih sukakan CINTA kerana faktor kejar-mengejar cinta Taufiq+Arianna lebih seronok utk diikuti berbanding Rama+Iin..
>> Taufiq jatuh cinta kpd Arianna sejak saat pertama kali dia terpandang wajah Arianna cuma penonton tidak pasti samada Arianna akan membalas cinta Taufiq kerana dia sedang mengejar Khalif.. kisah main tarik-tali, sorong papan-tarik papan & jongkang-jongkit di antara Taufiq+Arianna inilah yg menariknya sehingga ke akhir cerita mereka.
>> Rama & Iin pula mengejar cinta masing2 di awal cerita; Rama masih berangan ttg kakak iparnya/ex-awek, Iin pula mengejar kekasih gelapnya.. cerita pertemuan mereka sekadar random moment yg berhaluan sendirian.. kononnya di hujung cerita barulah tiba2 mereka jatuh cinta erk?.. ya! mungkinlah kehadiran Iin sbg pemangkin utk menyedarkan kebodohan Rama tetapi ia tidak bermakna Iin is the best replacement & tup2 terus jadi cinta sejati bagai?.. duh!.. ringkasnya, I don't care!

Nugroho+Lestari vs. Cikgu Elyas+Rubiah - saya tiada masalah dgn adaptasi pasangan ini dimana mereka hanya berubah lokasi, rupa & nama TETAPI saya lebih suka & dpt kesan bahawa keikhlasan watak Amin (cucu Cikgu Elyas) lebih nyata berbanding Arif (cucu Nugroho)..
>> Amin benar2 mahu beriya-iya menjaga datuknya tetapi penyakit alzhaimer Cikgu Elyas makin kritikal dan mesti dijaga rapi 24jam di rumah penjagaan pakar sedangkan Amin tahu dia tidak mampu kerana kerjanya sbg pemandu teksi.. kata kunci ialah Amin 'mahu menjaga tetapi tidak mampu'..
>> betul sama! plot utk Nugroho di akhir cerita juga disahkan alzhaimernya semakin kritikal menyebabkan Arif terpaksa menyerahkan datuknya ke rumah penjagaan pakar kerana dia hendak berkahwin seolah dia tidak mahu mengambil risiko utk menyara datuknya dgn kehadiran seorg isteri. Arif ada desakan individualistiknya sendiri.. dlm ertikata lain 'Arif tidaklah beriya-iya hendak menjaga'..

Tere+Awin vs. Azlan+Azura - hanya plot kedua pasangan ini shj yg competitive & complementing di antara kedua plot CINTA & LOVE.. jantinanya bertukaran fungsi, jln ceritanya sama tapi tidak serupa & menarik utk diikuti sbg sebuah filem pendek 1/5 dr filem masing2.. cuma spt yg saya katakan di perenggan atas no.1 tadi, plot Tere+Awin bergerak 'sendirian' tanpa berkaitan dgn cerita2 lain dlm LOVE tetapi plot Azlan+Azura perlu berhubungan dgn 4/5 cerita lain dlm CINTA..

Ringkasnya, filem CINTA seumpama 'sebuah istana yg cantik'.. manakala filem LOVE pula umpamanya sebuah 'rumah setinggan yg sesuka hati dipacak di tepi sungai menunggu banjir-kilat utk dihanyutkan'.. lalala!

The End.

http://www.themovielove.com/

JOMSTAR plagiat youtube ajami/bicaraskrip!

2008-04-06T00:50:00.006+08:00

ANDA BANDINGKAN SENDIRI!!!

youtube asal ajami/bicaraskrip

youtube JOMSTAR yg di-edit semula dgn membuang opening-credit asal & digantikan dgn opening-credit baru serta menambah logo diaorg kat belakang!

isu ini telah di-hilite di sini >> FORUM.CARI

posting asal ajami >> anuar zain buktikan jualan album!

BUAL SANTAI: Ajami Hashim & Hans Isaac

2008-02-12T11:30:00.002+08:00

*siaran ulangan!!!

"I hope one day, we have a million Malaysian watching Malay movies!" ~ Hans Isaac

PART.1

PART.2

PART.3/FINAL

Rock 2?

2008-02-08T05:32:00.000+08:00

rock 2 ok tak kalau abg nak buat? - Mamat Khalid (via facebook)
nanti saya tanya orang ramai kat blog.. huhu! - Ajami Hashim

Dunia Baru The Movie - cerita sambil jalan-jalan!

2008-02-07T13:00:00.000+08:00

Yeop Hitler harap 8 juta!!!

DBTM ialah road movie! Ia adalah rentetan cerita sekumpulan remaja dalam putaran masa beberapa hari sahaja. Jalan ceritanya mudah dan seronok. Sejujurnya saya tidak pernah menonton mana-mana episod siritv Dunia Baru.. huhu! Jadi bagi seorang penonton yang 'blur' asal-usul setiap watak dalam DBTM, saya agak terkejar-kejar untuk 'mengenali' setiap nama, rupa dan perwatakan di awal cerita. Mungkin itu 'kekurangan' saya TETAPI ia juga menampakkan sedikit 'kelemahan' introduksi sesebuah skrip filem dimana sekurang-kurangnya dalam durasi 10 minit yang pertama, nama mereka perlu dipanggil atau diperkenalkan dalam mana-mana babak secara bersahaja atau apa-apalah cara sekalipun. Seharusnya apabila sesebuah filem diadaptasi dari sebuah karya lain, tidak kisahlah dari cerpen, buku, teater atau siritv, ia seharusnya dianggap sebagai karya yang baru dan anggaplah bahawa penonton semuanya menonton untuk 'kali pertama'. Kalau hendak memanjangkan atau menyambung sahaja dari cerita asalnya, lebih baik buat sahaja satu episod khas 1.5 jam tayangan di televisyen! Ops!.. wahai Wan Hasliza the scriptwriter, betul tak?

Maka saya meneruskan tontonan filem ini dengan info-info yang perlu dicerap dengan segera. Maklumlah ini filem ensemble cast, ramai giler watak yang hendak ke depan untuk mendapat limelight dalam cerita filem ini! Semuanya seperti berkata "tengok aku! dengar aku! kalau aku tak ada filem ini akan flop!".. Jadi dalam perebutan siapa yang lebih menonjol dalam filem ini, saya menyukai 1 watak yang wow! iaitu Suzanna (lakonan Almy Nadia) - oh! that 'bitch' character memang menjadi!.. Adakah saya bias? huhu!.. Oklah! yang lain-lain pun sudah cuba sedaya-upaya bergigih-gigih untuk berlakon sungguh-sungguh!.. lalala..

Sinematografi filem ini wajar juga dipuji terutamanya babak-babak akhir di sekitar sawah padi di utara Semenanjung Malaysia. Cuma.. shot-shot jauh yang diambil di persekitaran kolej di awal-awal filem menjengkelkan pemandangan kerana pokok-pokoknya baru ditanam dan macam kolej kat padang pasir! Kalaulah UPM, kan lagi cantik?.. Perasan tak, untuk sebuah road movie sebegini, tukang jaga kostum/wardrobe lah yang paling gumbira-ria! Kenapa?.. Sebab pelakon-pelakonnya hanya memakai baju yang sama di sepanjang filem! Yang pening kepala ialah siapa yang tukang jaga konti!..

Pada pendapat saya, filem ini bukanlah rujukan filmmaking yang sangat hebat kerana ia tergolong dalam penambahan satu lagi filem komersial yang sah-sah memanipulasikan pasaran siritv yang sedia-ada popular di kalangan remaja. Target penontonnya sangat jelas dan waktu yang sama memancing penonton baru seperti saya yang curious tentang isi dan soalan kenapa ia sangat popular di tv? Formulanya mudah, tuliskan sahaja sebuah skrip filem mengikut acuan asalnya dengan menambahkan sedikit konflik yang cliche 'mari selamatkan kawan kita yang diculik TETAPI jangan libatkan polis DAN sebenarnya kita tak tahu arah ke mana nak dituju TETAPI kita naik ajer kereta reramai menuju Thailand DAN pastinya perjalanan kita akan mengujakan' serta sumbatkan watak-watak cameo dari pelakon-pelakon senior yang kelakar.. lalu berduyun-duyunlah peminat setia siritv-nya masuk ke panggung! Ringkasnya, filem ini wajar dikaji dari segi kepandaian pembikinan dan pemasaran sebuah filem komersial Melayu. Tahniah kepada Yeop Hitler kerana baru menjawat title pengarah filem Malaysia!

NOTA: sound system/speaker semasa pratonton DBTM semlm di GSC, 1-Utama sgt mengecewakan kerana terasa menonton pirated dvd ajer!!!

saya lewat TAPI untung.. why?.. coz dpt ambik tempat press yg tak dtg!.. so dpt seat yg tengah sikit.. maklumlah blogger selalunya dpt seat tepi2 coz dianggap penonton 'syarat' ajer katanya!.. btw, TQ to Nuradila GBSB coz jemput saya ;-)

pengarah: Mohd Latiff 'Hitler' Zami @ Yeop Hitler

CUCI - naratif santai dan kemas!

2008-01-24T18:45:00.000+08:00

Salaam..

Sejujurnya saya skeptikal dengan kemunculan sesebuah filem baru hasil tangan sulung seorang pengarah buat pertama kali. Mungkin ia sekadar untuk berkarya kerana mendapat budget jatuh ke riba? Agaknya juga dia berada di tempat yang betul pada masa yang betul? Barangkali dia sekadar memenuhkan lagi senarai berpangkat 'pengarah' dalam industri perfileman? Mungkin.. agaknya.. dan barangkali! Tetapi Hans Isaac telah membuktikan bahawa prasangka saya kadangkala tersasar! Filem CUCI ini adalah sebuah karya yang boleh dikatakan membanggakan!

Genre CUCI ialah 'sukan'. Cerita asasnya ialah 'pertandingan' yang sangat mudah dan terus-menerus. Maksud saya, filem sebegini hanya akan bercerita pasal rentetan kisah dari mulanya hendak berlawan, pertandingan itu dan apa kesudahannya? Menang atau kalah? Itu sahaja! Bagusnya filem ini kerana jalan cerita semudah itu digarap sekaligus dengan kisah 'pertandingan' watak-watak filem ini dari 'zero' kepada 'hero'. Filem ini juga bercerita secara berkumpulan ensemble cast dimana setiap watak saling bantu-membantu sesama sendiri untuk melengkapkan sebuah cerita penuh CUCI.

Filem ini juga cantik kerana cara-gaya penceritaanya yang 'pandai' menggunakan set-up/pay-off. Saya sukakan permainan naratifnya dimana ada perihal yang dicampak di awal/depan cerita kemudiannya ditatang semula menuju akhir/belakang penceritaan. Pembukaan filem ini di zaman kanak-kanak Fairil, Khai, C'tan dan Jojo sudah diberitahu segala sifat-sifat peribadi setiap individu mereka. Langkah 'keselamatan' di awal-awal lagi filem ini sememangnya 'menyelamatkan' setiap kepelikan watak-watak dewasa mereka kemudiannya. Semuanya jadi logik dan diterima-pakai.

Fairil - ketua, suka berbahasa bunga-bunga, bercita-cita tinggi (impian) digunakan dengan secara tidak langsung sebagai 'tukang beritahu' tentang tema filem ini secara indirect kepada penonton. Sinisnya apabila adik-adik Fairil kadangkala 'tertidur' apabila mendengar ceramah Fairil seakan menyindir bahawa misi filem ini lebih mengutamakan hiburan santai komersial yang sesuai ditonton seisi keluarga selain menjawab terus pertanyaan pengkritik sekiranya ada yang bertanya 'apa tema filem ini'? (huhu! ops! aku sudah macam iklan promosi CUCI pulak!)

Khai - lurus bendul dan naif. Watak ini yang betul-betul mengujakan untuk diikuti. Setiap patah dialognya akan di luar jangkaan dan saya tunggu-tunggu. Setiap reaksinya kepada tindakan watak sekelilingnya sangat jujur dan jadi kelakar tanpa dipaksa. Perhatikanlah setiap babak Khai, kamu pasti suka dimana babak yang paling saya gemar ialah apabila Khai 'berlawan pandang mata' dengan Wira. Ia mungkin babak cliche tapi hasilnya sangat tak disangka! Lagi satu pasal sifat Khai yang begitu tepat, jitu dan kalkulatif dimana akhirnya dia juga terlepas pandang satu panel cermin semasa pertandingan akhir. Ia menunjukkan bahawa kadangkala setiap manusia tiada yang sempurna dan ada masanya juga gagal walau sepakar manapun.

C'tan - cepat putus asa, skeptikal dan Acrophobia. Watak sebegini ialah konflik/obstacle yang akan merumitkan pertandingan melibatkan mencuci bangunan yang tinggi! Wujudnya C'tan dimainkan untuk 'melawan' watak Fairil dan menyeronokkan lagi CUCI kerana 'kekurangan'nya hendak ditonton apa akan jadinya? Itu sahaja. Pandai bukan?

Jojo - bodyguard dan tukang masak. Kontrasnya watak Jojo mewarnakan lagi adik-beradik ini. Jojo adalah contoh don't judge a book by it's cover atau air yang tenang jangan disangka tiada buaya (erk! ker silap pepatah aku? huhu!) Maksud saya, Jojo secara luarannya seorang yang macho dan 'menakutkan' tetapi di sebalik maskuliniti itu, Jojo seorang yang lembut hati dan seakan ibu ganti kepada adik-beradiknya yang lain.

CJ - wanita moden besi. Watak ini adalah tulang/mangkin filem ini. Seandainya CJ seorang wanita lemah gemalai pastinya filem ini jadi cliche satu lagi watak wanita korporat dalam filem kita. Eh! Kejap! Watak CJ memang cliche pun! Tetapi yang menariknya ialah babak-babak kontra sifat dia yang kononnya terperinci dan workaholic di bidang korporat sebenarnya gagal dalam kerja-kerja harian yang mudah seperti insiden-insiden di rumah ibu Farah!

Wira - antagonis semua watak lain. Watak lawan yang tipikal jahat tetapi BUKAN ganas! Watak Wira juga tidak digambarkan sebagai terlalu 'hitam' dipaksa-paksa untuk kita benci. Setiap perlakuannya adalah bersebab. Dia sebenarnya cerdik tetapi tenggelam dengan kecerdikannya sendiri. Sifat workaholic dan pengejaran materialistiknya boleh dicontohi untuk berjaya cuma kerana lahirnya dia dari harta keturunannya menyebabkan dia kurang arif dengan kesukaran menjadi ahli korporat yang bermula dari bawah. Watak sebegini tidak akan berubah dari awal ke akhir cerita kerana kadangkala ada orang yang sebegitu dimana menyangkakan apa yang dia buat betul selagi dia tidak menyalahi etika pertandingan. Dia oportunis dan optimis! Saya suka babak dimana watak lakonan Harith (aku lupa apa nama watak dia? sorry!) semasa berlatih golf, walaupun idea ringan iaitu 'orang gemuk selalunya pandai' sehingga mencetuskan idea kepada Wira untuk menawarkan kerja kepada Fairil (yang gemuk). Wira menterbalikkan idea if you can't fight them join them dimana dia mengajak Fairin ke syarikatnya.

Farah - watak wanita Melayu terakhir? Huhu! Farah ialah watak 'cermin terbalik' CJ. Itu sahaja.. dan kelakar!

Watak-watak tambahan/cameo filem ini juga menguatkan lagi komidi dan seronoknya CUCI. Misalnya babak ibu Farah lakonan Yusni 'memeriksa' satu-persatu adik-beradik itu mengingatkan saya kepada cerita Blind Men and an Elephant.. tetapi kali ini ia dikreatifkan! Pendek kata, CUCI perlu ditonton sekiranya kamu mahu menonton sebuah filem hiburan! Tahniah Hans Isaac!

NOTA:

- ada 2 babak kenderaan (van CUCI & kereta CJ) yg menggunakan kerja kamera "teknik 360 darjah" spt dlm filem War of the Worlds.. walaupun tak secanggih dan sedikit nampak 'murah' tetapi ideanya sama!

- "product placement" bersaiz paling besar dlm sebuah filem Malaysia ada di penghujung CUCI!

p/s: ejaan "Ajami Hashim" silap! nangisss!

Ucapan Hans Isaac

Trailer

http://www.hans-isaac.com/

terima kasih kpd Najib - Tall Order Production kerana menjemput saya ;-)

BUAL SANTAI: Ajami Hashim & Saw Teong Hin [TEASER]

2008-01-21T17:10:00.000+08:00

Salaam..

Pagi tadi saya berbual santai dgn pengarah filem romantik komidi Apa Kata Hati (di pawagam Mei 2008) iaitu saudara Saw Teong Hin di rumah beliau.. banyak yg saya tanya.. banyak juga yg dia beritahu.. tapi tunggulah erk!.. saya akan upload BUAL SANTAI eksklusif itu bila saya dah tak sibuk!.. nak edit susah wooo!.. ini hanya teasernya shj.. okeh?

trailer: APA KATA HATI

Flower in the Pocket - cerita azman, azmi dan bapanya!

2008-01-17T02:45:00.000+08:00

The revelation of true character in contrast or contradiction to characterization is fundamental to all fine storytelling. Life teaches this grand principle: What seems is not what is. People are not what they appear to be. A hidden nature waits concealed behind a facade of traits. No matter what they say, no matter how they comport themselves, the only way we ever come to know characters in depth is through their choices under pressure. - STORY by Robert McKee [pg.103]

Salaam..

Ini sebuah filem yang benar-benar saya ikuti ceritanya dari awal ke akhir seolah-olah tidak mengizinkan saya untuk menguap atau membelek telefon bimbit bagi membaca sms yang masuk! Sejujurnya saya kurang gemar menonton filem sebegini yang adakalanya sunyi-sepi tanpa sebarang bunyi atau muzik latar TETAPI filem yang ini saya 'masuk' ke dalamnya dan terhibur! Juga saya tidak ambil peduli sangat sekiranya ada pengkritik atau penonton lain yang mahu mengatakan filem ini berbaur sedikit sindiran sesama kaum? Saya tak kisah! Bagi saya TIADA beza seandainya filem ini dituturkan dalam bahasa Jerman atau Perancis kerana yang saya mahu kisahkan ialah ceritanya.

Filem ini memilih 5-6 hari dari kisah rutin kehidupan seharian Ma Li Ahn (@Azman), Ma Li Ohm (@Azmi) dan bapanya Ah Sui. Itu sahaja! Siang.. malam.. siang.. dan malam berulang-ulang. Seronoknya ialah apabila dalam durasi masa itu mereka melalui perihal-perihal baru hari demi hari. Di bahagian awal naratif filem ini ia terpecah kepada 2 cerita parallel storytelling: kisah 2 beradik dan bapa mereka. Masing-masing bergerak ke depan pada waktu yang sama dimana hanya berselisih di rumah mereka sahaja di waktu malam. Itu pun tiada komunikasi lisan!

cerita 1 - Ma Li Ohm & Ma Li Ahn

Sangat-sangat kiut! Cerita mereka mengajar erti kasih-sayang adik-beradik yang menginsafkan. Ia adalah refleksi hubungan yang jujur tidak kira apa jua rintangan. Mungkin kisahnya agak terlebih-lebih macam dongeng kerana hidupnya kanak-kanak ini seperti hanya ada 5-6 hari sahaja? Maksud saya, ulangan rutin mereka selama durasi filem ini menjengkelkan saya bila difikirkan semula. Setiap putaran hari bersekolah mereka ada benda baru yang akan memuncakkan satu klimak di penghujung hari terakhir filem ini. Seperti dongeng bukan? Tetapi kerana ini adalah dunia dalam sebuah filem, maka rentetan setiap insiden yang mereka lalui diterima-pakai untuk membulatkan sebuah penceritaan. Kisah dua beradik ini adalah kebusukan dari pelarian tanggungjawab penuh bapanya Ah Sui sebab itulah mereka suka bermain di tepi longkang dan kolam kumbahan. Mereka adalah mangsa. Mereka bukan sampah yang sukarela. Hadirnya Ayu/Atan adalah simpati dan harapan. Saya melihat secara ringkasnya naratif 2 beradik ini sebagai amaran kepada kekhayalan setiap orang yang bergelar penjaga.

cerita 2 - Ah Sui

Loser? Mungkin itu ringkasan hidup Ah Sui. Ia adalah cerita tentang kehilangan soul dan passion seorang lelaki duda. Manakala Mamat pula ialah kemeriahan rumahtangga yang sebenar walaupun ada ketikanya Mamat sendiri membebel pasal hal-hal kewangan keluarga barunya. Ah Sui sentiasa mengelak soal seksualiti sedangkan kontradiksi kelilingnya ialah patung-patung wanita bogel. Mungkin itu zahir yang saya nampak tetapi saya dapat rasakan bahawa Ah Sui sebenarnya memberhentikan pencarian cinta atau seks pengganti kerana terlalu kasihkan isterinya yang sudah mati sehingga sanggup menelan keratan gambar? Itulah kulit Ah Sui yang dilihat orang setiap hari. Tiada siapa yang tahu apa isi sebenar dalam hatinya. Inilah peringatan dari filem ini kerana sikap ketunggulan emosi dan diri Ah Sui perlu dibayar oleh anak-anaknya yang terbiar setiap hari. Kasihan!

cerita 1 + cerita 2

Yang paling saya suka ialah titik sentuh kedua-dua cerita iaitu pasal 'makanan' - anak sediakan bubur nasi+telur, bapa buang kerana basi, manakala bapa belikan nasi bungkus, anak buang juga kerana basi! Lagi satu ialah 'selimut' - selagi anak-anak tidak pergi ke sekolah, bapa kesejukan tanpa selimut! Air yang semakin kosong dan kosong dalam cerek di dapur adalah set-up yang akan mengakibatkan tragedi di akhir-akhir cerita sebagai pay-off yang juga penyambung terus kedua-dua cerita. Eh! Sekejap erk! Actually cerita diaorang bertembung di sekolah bila Ah Sui dipanggil mengadap guru besar kerana kes disiplin Li Ahn dan Li Ohm. Sorry! Bermula dari titik ini, saya mula fahami bahawa keluarga ini pernah bahagia dan tidak mustahil mereka akan terus bahagia dengan syarat semuanya bergerak serentak bukannya berasingan. Maksud saya, Ah Sui mesti kembali sebagai bapa. Kalau perlu, dia juga wajib mencarikan ibu pengganti merangkap isteri barunya. Kadangkala kita sangkakan bahawa kita mampu sebenarnya kita kaku dan beku!

cerita-cerita lain

Asasnya filem ini hendak bercerita tentang keterbengkalaian sebuah keluarga apabila hilangnya salah satu tiang rumahtangga iaitu isteri/ibu. Ia adalah cermin akibat bagi institusi kekeluargaan yang runtuh kerana perceraian atau kematian. Inilah hasilnya wahai penonton! Anak-anak terbiar. Maskuliniti kaum lelaki/bekas suami jadi kacau-bilau! Namun begitu, dari subplot ibu tunggal/ibu Ayu membuktikan juga kadangkala kaum hawa masih mampu meneruskan hidup menyara ibu sendiri (cameo Mak Inom) dan anaknya Ayu (@Atan). Oh ya! Watak Ayu/Atan mengingatkan saya kepada watak Orked dalam Mukhsin (fyi Amira Nasuha ialah 'budak mulut jahat' dalam Mukhsin!). Ketunggalan ibu Ayu dan ke-tomboy-an Ayu/Atan seolah-olah subtext yang mereka adalah lelaki-lelaki sdn. bhd. lengkap dengan potongan gaya rambut yang pendek. Lihat juga subplot cikgu yang memarahai Li Ahn dimana anaknya berpenyakit down-syndrome seakan menempelak sifat hipokrasi masyarakat.

Filem ini juga cuba 'berbaik sangka' sesama kaum. Contoh muhibbahnya Ayu/Atan dengan 'Azman' dan 'Azmi' rekaannya seakan harapan bangsa Malaysia yang tiada prasangka sedari kecil lagi. Dunia kanak-kanak memang bersih kerana mereka hanya mengenal rupa dan nama bukannya bangsa dan darjat. Comelnya filem ini bila Li Ahn menerangkan apakah bezanya 'tudung' dan 'songkok' kepada Li Ohm. Moleknya juga bila Ayu/Atan sanggup merenangi kumbahan hanya untuk 'memancing' perkenalan dengan Li Ahn dan Li Ohm dengan berumpankan seekor ikan! Si anjing bernama Happy adalah pengikat hubungan kawan mereka walaupun Ayu/Atan terpaksa bertopi keledar dan bersarung tangan! Ia membuktikan keikhlasan dan kejujuran sebuah persahabatan. Hendak seribu daya! Ia memberikan petanda bahawa komunikasi 2 dunia yang berbeza boleh berlaku dalam zon selamat. Wah! Sekarang saya dah macam buat ceramah kat kem Latihan Khidmat Negara budak-budak lepasan SPM pulak! Huhu!

rumusan

Filem ini mahu berkata: "regardless of what happens.. the show must go on!"

pautan: http://www.dahuangpictures.com/blogs/hana.php

*pergilah tonton filem ini di GSC Mid Valley, KL sementara tayangannya masih ada! berbaloi beb!

Mamat Khalid @ KMBM facebook group

2008-01-15T10:25:00.000+08:00

"the wonders of the net! m all ears here. kalau ada apa2 kemusykilan just drop a line k and i will cuba sedaya upaya untuk me7 incinkan apa2 yang kurang k! salute!" - Mamat Khalid

Salaam..

Saya rajin. Kadang-kadang ia berbaloi. Saya sudah sediakan KALA MALAM BULAN MENGAMBANG facebook group.. dan tuan pengarahnya turut serta! Lalu, kalau kamu mahu bertanya terus kepada dia, silakan daftar akaun facebook dan sertailah group itu dengan meng-klik gambar/ikon di atas!

True stories, consequences in film

2008-01-13T00:00:00.000+08:00

Salaam..

Tadi di TV3 telah ditayangkan drama sempena Maal Hijrah bertajuk 'Tuhan Pun Tahu' yang diambil dari kisah sebenar kehidupan berumahtangga Bob Lokman. Saya turut sama menonton dan berforum di http://forum.cari.com/ di bawah thread ini >> 'Tuhan Pun Tahu' - bakal cetuskan kontroversi? .. lalu saya terfikir mengenai kronologi penulisan sesebuah skrip dramatv atau filem yang diambil berdasarkan kisah benar. Saya terjumpa artikel berikut di internet:

ref: lohud

January 5, 2008

True stories, consequences in film

Ann Hornaday

The Washington Post

The five scariest words in cinema: "Based on a true story."

That familiar disclaimer is so ubiquitous as to be virtually invisible. But consider:

At once grandiose and weaselly, full of both historical gravitas and mushy ambiguity, proclaiming both fact (it's a true story) and fiction (not so fast, we said "based on"), they elegantly, if inadvertently, distill the ethos of a movie industry that has always strived to have it both ways.

Whether it precedes a biographical film or a historical drama, "based on a true story" has come to convey several, often contradictory, ideas to wary filmgoers: The events about to transpire on screen really happened, to the very people you're about to see, at the same time and to the same end.

Except, of course, when they didn't happen and the people didn't exist and we scrambled the time frame and changed the ending. (Hey, we said "based on.")
This is our story, we're sticking to it, and we've left the fact-checking to picky historians, outraged family members, alert critics and Wikipedia.

The stakes wouldn't be so high if movies weren't so effective. Because the cinema - with its outsize scale, sensory immersion and heightened realism - tends to colonize our imaginations so completely, biographical and historical dramas are graded on a higher curve than any other genres.

Consider "American Gangster." A hit at the box office and with critics, it has been hailed as an epic crime drama that tells the story of real-life Harlem drug dealer Frank Lucas (Denzel Washington) and prosecutor Richie Roberts (Russell Crowe) with equal parts style and soaring ambition.

But Roberts, who with Lucas served as a consultant on Ridley Scott's film, has complained that Scott punched up his personal story to make him less sympathetic (abandoning children he never had, for example). And several critics have complained that the film burnished Lucas' image, making him seem to be an upright, churchgoing family man with a romantic, outlaw shadow life.

Then there's "I'm Not There," Todd Haynes' biopic about Bob Dylan that stars Cate Blanchett as one of several Dylan personas. Less a biopic than a fever dream of impressions, digressions and speculations, "I'm Not There" is preceded by the disclaimer, "Inspired by the music and many lives of Bob Dylan."

Since Thomas Edison's 1895 "The Execution of Mary, Queen of Scots," film has been the favored vector for creating a usable past, from "Young Mr. Lincoln" to "Walk the Line." Biopics have told a nation who our heroes are, what deserves to be remembered, what counts as history. And because movies are such a potent form of forging historical consensus, not only are they expected to hew to particular aesthetic standards but factual standards as well.

The poster boy for operating a camera with too much artistic license, of course, is Oliver Stone, whose 1991 film "JFK" still stands as its era's master narrative of postmodern historical revisionism - breathing life into a grand unified conspiracy theory and sending viewers down a hallucinatory double helix of baby boomer paranoia and nostalgia.

Of course, one viewer's fraud is another's art. With biopics as popular as ever, surely it's time to agree to a few shared principles of how to make them. A set of best practices for filmmakers that, while not guaranteeing art, might at least prevent fraud:

- Tell the truth when you can. Lie if you have to. One of the best scenes in "The Queen," for which Helen Mirren won last year's actress Oscar for her portrayal of Queen Elizabeth, is one in which newly elected Tony Blair (Michael Sheen) meets the title character for the first time, a chamber masterpiece of psychological maneuverings and whisper-subtle politics.

The fact that it never happened doesn't insult British parliamentary protocol as much as it brilliantly and economically conveys the far larger, more nuanced truth of the fascinating relationship between Blair and his queen.

Filmmakers should excise, compress and invent only when they have to, and only to support, rather than weaken, the story's factual, historical framework. (See also: "Coal Miner's Daughter.")

- Indulge in the creative anachronism. The realist trap has led too many filmmakers to create cinematic waxworks, on-the-nose reenactments that are as aesthetically dead as their subjects. Far more vibrant are the films that present history as a dialogue between past and present.

Thus, Sofia Coppola's pink Chuck Taylors peeking out of a closet in "Marie Antoinette" remind viewers that they're watching an interpretation of a life, not the life itself. It also encourages them to consider how the isolation and corruption depicted on screen may be playing out in present-day imperial politics, and adds a welcome note of playfulness to the proceedings.

- Embrace ambiguity. Of the perils in depicting a life on screen, one of the most insidious is that one person's version gets to be the official story. Once a filmmaker has bought into a subject's story - often literally, by purchasing his or her biography, memoir or "life rights" - they ignore voices that might detract from or contradict the (usually heroic) tale they're telling. Video store remainder bins are full of filmic hagiographies, from "The Spirit of St. Louis" to "Get Rich or Die Tryin'."

A recent example of raising the artistic and ethical bar was Sean Penn's "Into the Wild," an adaptation of Jon Krakauer's book about Chris McCandless. Penn used several voices, including on-screen text of McCandless' own writings, a voice-over narration by his sister. The result is an unusually sophisticated portrait of an often contradictory protagonist who resists facile pigeon-holing. (See also: "Reds.")

- You can add footnotes and appendixes; it's called technology. One of the most common cop-outs for filmmakers accused of playing fast and loose with history is that they have only two hours to tell a life story, while writers have unlimited pages to clarify, substantiate and defend their claims. Now filmmakers have unlimited pages too, in the form of DVD extras and Web sites, where they can present interviews with original sources, include parts of the historical record that were left out in the movie and even present opposing points of view.

- Stop with the same old story. Is there better Oscar bait than a juicy role playing a tormented artist? Think Jamie Foxx ("Ray") and Reese Witherspoon (as June Carter Cash in "Walk the Line). Or Marion Cotillard, who could be nominated for an Academy Award for her portrayal of French chanteuse Edith Piaf in "La Vie en Rose."

Enough of the discovery-destruction-redemption arc.

The messy, contradictory, adamantly nonlinear truth of a life is much better served by a film that doesn't shoehorn its subject into a neat, three-act structure.

One of the best biopics of all time is "Thirty Two Short Films About Glenn Gould," François Girard's 1993 portrait of the Canadian pianist that took its structure from Gould's most famous performance, Bach's "Goldberg" Variations.

The vignettes, some verbatim reenactments, some whole cloth, added up to a rich, vivid film portrait. (See also: Todd Haynes' 1987 "Superstar: The Karen Carpenter Story," a biopic enacted entirely by Barbie dolls.)

JARUM HALUS - adaptasi sekerat jalan?

2008-01-12T15:50:00.000+08:00

NOTA: POSTING INI ADALAH PENDAPAT PERIBADI SAYA SAHAJA DAN MUNGKIN TIDAK SEPENDAPAT DENGAN ULASAN OLEH MEDIA LAIN!

http://www.jarumhalus.com/

Attempts to adapt "pure" literature fail for two reasons: One is aesthetic impossibility. Image is prelinguistic; no cinematic equivalences or even approximations exist for conflicts buried in the extravagant language of master novelists and playwrights. Two, when a lesser talent attempts to adapt genius, which is more likely? Will a lesser talent rise to the level of genius, or will genius be dragged down to the level of the adaptor? - STORY by Robert McKee [pg. 367]

Salaam..

Naratif asalnya ialah Othello - di antara karya agung William Shakespeare. Jarum Halus adalah adaptasinya ke bentuk filem yang berwajahkan Malaysia. Ia satu hasil usaha yang sewajarnya diberikan kredit dan dihormati oleh Mark Tan yang baru berusia 22 tahun! Namun begitu Jarum Halus agak mengecewakan bagi seorang penonton mainstream seperti saya.

Awalnya sebelum menonton, saya mengharapkan untuk ia sebuah filem adaptasi sekemas dan sesegar filem 'O' (2001) arahan Tim Blake Nelson yang juga adaptasi Othello dari Hollywood. Saya teruja untuk melihatnya kerana ia filem ke-2 Malaysia yang berani mati untuk mengadaptasikan karya Shakespeare ke bentuk filem selepas filem Istana Berdarah (1964) arahan Hussein Haniff adaptasi dari Macbeth. Tapi setelah habis tayangan, saya keliru dengan maksud adaptasi Jarum Halus yang seakan sekerat jalan?

Babak bukaan filem ini yang menggunakan komunikasi moden masakini iaitu online chatting di antara 2 orang sahabat iaitu Iskandar (Iago) dan Rahim (Roderigo) dengan Baharudin (Brabanzio) untuk memecahkan rahsia Daniel Oh (Othello) yang kahwin lari dengan Mona (Desdemona) iaitu anak Baharudin. Ia satu idea kreatif yang saya jangkakan seakan janji bahawa filem ini akan berkembang sebagai sebuah penceritaan yang dipermudah dan biasa ditonton oleh orang kebanyakan. Babak-babak seterusnya mengintroduksikan watak Datuk Kalel (Montano) dan Michael (Cassio) dalam sebuah mesyuarat syarikat Ecotech. Watak Emilia (Emilia) iaitu isteri Iago pula diperkenalkan di sebuah kedai mamak. Ya! Watak-watak asal Othello 'diadaptasikan' sepenuhnya kepada watak-watak moden di Kuala Lumpur. Perpindahan acuan perwatakan itu semuanya seakan sudah ditekapkan dengan molek! Asasnya sudah berjaya. Cakap Melayu penuh oleh Daniel setiap kali bertutur dengan Datuk Kalel juga unik. Kemodenan cara hidup elit filem ini berjaya menggambarkan urbanisasi latarnya dari kostum dan rekaan set di kota metropolitan. Filem ini sejujurnya sudah cuba yang terbaik dan terkini.

Namun begitu, apabila plot Jarum Halus bergerak ke tengah cerita, filem ini seakan kehilangan identiti. Ia mahu jadi Othello yang asal atau adaptasi Jarum Halus versi Malaysia? Di sinilah saya mula kekeliruan samada filem ini hendak dimodenkan atau syok sendiri tenggelam dalam karya asal Shakespeare? Pertuturan dialog-dialog yang 90% dalam Bahasa Inggeris menambahkan kekalutan identiti Jarum Halus. Ia mahu jadi ketimuran tapi tenggelam-timbul dalam kebaratan. Paling mengejutkan saya, apabila ada dialog dari Daniel kepada 'bapa mertuanya' dengan memanggilnya 'Baharudin'? Perkahwinan campuran bangsa di antara Daniel dan Mona juga agak kabur samada ia sekadar untuk memenuhi rangka asal Othello atau benar-benar dikahwinkan? Maksud saya, perkahwinan di antara 2 bangsa terutamanya melibatkan orang Melayu-Cina memang sukar dan kadangkala jadi sensitif kerana ia melibatkan penukaran agama. Ya! Saya akui keikhlasan cinta Daniel mengahwini Mona memang ketara dipaparkan tetapi perkahwinan berlainan bangsa mereka seakan lapisan kulit sahaja tanpa mahu sekejap pun menyelami isinya betul-betul. Kadang-kadang cinta Daniel-Mona seakan mahu mendahului filem Sepet yang berjaya mengupas konflik percintaan Orked-Jason. Maklumlah kalau dalam Sepet, Orked-Jason tak sampai hajat untuk berkahwin tapi Daniel-Mona sudah diijabkabulkan! Maka saya mahu melihat sedikit-sebanyak isu kahwin-campur itu diceritakan. Tapi mungkin kerana terlalu terikat dengan kehendak acuan Shakespearian, filem ini hendak betul-betul mengikut plot asalnya 100%. Ada masanya filem ini juga seolah-olah mahu jadi Romeo+Juliet (1996) arahan Baz Luhrmann yang sejujurnya menggunakan dialog asal Shakespeare tetapi dalam setting dunia moden. Jarum Halus juga cuba dengan penggunaan pistol dan dialog-dialog asal Othello di beberapa babak. Lalu filem ini berkembang sehingga ke akhir menjadi kelam-kabut tujuan adaptasinya apatah lagi apabila visualnya bertukar menjadi MTV dengan dialog-dialog puitis dari narration yang berulang-ulang dan meleret-leret.

Anak Halal & Blogger

2008-01-04T17:00:00.000+08:00

BUAL SANTAI: Ajami Hashim & Mamat Khalid

2007-12-28T17:05:00.000+08:00

PART 1

PART 2

PART 3

PART 4

PART 5

PART 6

ANAK HALAL - Amukan Realisme Osman Ali

2007-12-28T17:00:00.000+08:00

UPDATED: 9/12/07
Anak Halal ialah momen rehat sebentar kelajuan usia untuk menilai samada hidup kita lebih beruntung atau semalang mereka? ~ Ajami Hashim.131207

AMARAN: ULASAN INI ADA SPOILER!!!

Salaam.. Ini ulasan peribadi saya. Kalau kamu tidak setuju atau menginterpretasi filem ini dari sudut lain samada berdasarkan kepandaian ilmiah atau kepakaran membikin filem oleh anda, itu hak kamu dan ini hak saya! Tiada yang semuanya benar atau khilaf walaupun mungkin tafsiran saya atau kamu TIDAK serupa dengan isi sebenar yang hendak Osman Ali ceritakan!.. atau yang kamu fikirkan! Ia cuma sebuah filem!!!

Salah satu agenda sesebuah filem ialah propaganda dan lihatan peribadi pembikinnya tentang sesuatu perihal yang sudah lama terpendam bak gunung berapi dalam rembesan ingatannya! Anak Halal ialah apertur luas dan mikroskop khusus Osman Ali mengamat-amati punca dan akibat beberapa masalah sosial asas dalam masyarakat. Itu sahaja! Ia sememangnya kudis-kudis klise yang sudah diceritakan sebelum ini berkali-kali dalam pelbagai bentuk dan format. Jadi kenapa Anak Halal ini gah benar diwayangkan dan riuh sangat diwar-warkan sebagai yang terbagus?

Generally, great writers are not eclectic. Each tightly focuses his oeuvre on one idea, a single subject that ignites his passion, a subject he pursues with beautiful variation through a lifetime of work. ~ Story by Robert McKee (ms. 98)

NARATIF

struktur:

Anak Halal ialah sebuah cerita linear melewati 3 time-frame jangka hayat Indraputra - bayi, kanak-kanak dan dewasa. Tiada flashback yang berjela-jela untuk meyakinkan khalayak tentang apa, bila, siapa, kenapa dan bagaimana? (err!.. sebenarnya Hisham ada flashback sekejap di belakang filem ini). Mukadimahnya cuma backstory pantas yang dikongsi oleh Hisham, Mariam, seorang bayi comel yang tidak tahu apa-apa dan sepasukan polis (sistem sah). Kemudian dilompatkan ke zaman kanak-kanak Putra dan Jo yang ditimbulkan tiba-tiba di atas bumbung diikuti beberapa babak Mariam yang sudah pulih? (kasih-sayang mampu mengubah orang siuman ke gila atau sebaliknya kan?). Kisah besarnya ialah real-time hari ini iaitu cerita realisme subculture sekelompok terpencil anak-anak muda generasi masakini di Kuala Lumpur yang sebenarnya terpecah kepada 2 kumpulan protagonis dan antagonis, baik dan jahat. Di dalam keduanya pula, setiap individu bergerak sendirian secara mental dan fizikal, rohani dan jasmani dalam rentetan jalan hidup masing-masing yang bergerak ke depan dimana ia berkaitan sesama sendiri dari awal cerita ke klimaknya. Genrenya ialah 'drama sosial' - sebuah analisa serius permasalahan masyarakat yang dipilih khas oleh Osman Ali secara di-dramatik-kan dan di-fiksyen-kan untuk kesesuaian tontonan (cinta dan aksi) dari awal ke tengah penceritaan lalu diakhiri dengan puncak selesaian secara balasan terus bak peribahasa alang berjawab, tepuk berbalas, alang dijawat, tepuk dibalas!

asuhan:

Plot pertemuan tanpa jangka yang terpaksa dan terdesak di antara Hisham (Rosyam) dan Mariam/Bonda (Mislina) adalah 'bingkai' Anak Halal yang membuka dan menutup, memula dan mengakhiri, mencetus dan meletus! Mereka disuakan dalam kelam-kabut - wrong time! wrong place!.. Perjumpaan itu adalah titik mula dalam satu torehan kehidupan yang ditemukan semula pada titik yang sama membentuk sebuah bulatan/putaran karma merentasi masa. Adakah ulangan bebanan bala dan bencana yang ditanggung oleh Putra (Farid) seolah-olah saka buruk iaitu dosa ayah yang diturunkan kepada anaknya? Mungkin juga! Apatah lagi bila memikirkan beban hutang kepada along oleh ayah Erzan (Adi) dan Milya (Farah) yang kini mereka warisi secara terpaksa. Namun begitu, saya melihat salah satu isi sebenar Anak Halal ialah nasib seseorang manusia yang dipilihnya sendiri tanpa menyalahkan siapa dan apa sahaja onar di atas atau sebelumnya (ayah). Kenapa? Kerana semua manusia diberikan akal fikiran yang waras (bukan OKU) untuk mencorakkan sendiri hala tuju hidupnya bergantung kepada limitasi sumber survival seseorang individu. Tidak adil rasanya untuk menyalahkan apa-apa kekurangan pada diri kita di bahu orang lain (mahupun keluarga sendiri). Anak Halal salah satu agendanya cuba membentangkan situasi bak main tarik tali ini dalam dua pandangan sisi yang memakan masa bertahun-tahun ke arah satu konklusi dalam sekelip mata. Maksud saya, Hisham sepanjang durasinya di penjara sudah tentu menyalahkan dirinya sendiri seandai anaknya terbiar kerana menyerahkannya kepada seorang wanita yang jelas kurang siuman. Putra pula hakikatnya tidak pernah menyalahkan Hisham kerana baginya hanya Mariam/Bonda sahaja yang wujud dalam ingatannya untuk beberapa tahun zaman kanak-kanaknya. Cuma di titik akhir Hisham, Mariam dan Putra dipertemukan semula ia adalah momen ironi kepada titik mula filem ini. Seolah-olah ia adalah hukum karma di dunia kerana perjumpaan ketiga-tiganya kali ini bukan 'pemulangan' semula anak kepada ayah dalam bentuk percantuman semula kasih yang terpisah tetapi 'pembalasan' tanpa sedar kerana mengabaikannya dari anak kepada ayah! Anak Halal masih asasnya adalah balik kepada soal tanggungjawab seorang pengasuh (punca). Secara ayat mudah, sekiranya kita tersalah asuhan keturunan sendiri, akibatnya akan kembali kepada siapa yang menjadi penjaga? Secara sambil lalu Anak Halal melalui sub-plot Bu Leha (Kartina) dan anaknya Johanna (Maya) yang sama-sama berniaga buah-buahan sebagai analogi hubungan positif penjaga-jagaannya. Bagaimana pula dengan plot Mariam dengan Putra dan Jo/Ana? Pada pendapat saya, pertalian bukan darah daging di antara seorang wanita kepada dua orang kanak-kanak sebagai metafora dimana kadangkala kasih-sayang bukan keturunan sendiri lebih akrab dan bermakna sehingga 'men-siuman-kan' kembali seorang yang gila-gila! Ia seakan menyindir institusi kekeluargaan moden dan mewah yang gagal. Teguran Anak Halal ini dicerminkan sejelas-jelasnya dalam sub-plot politikus Datuk Farid (Tarmimi) dan anaknya Atikah (Fasha). Hancur! Walau hanya ada anak tunggal dan di kelilingi 1001 materialistik hubungan mereka berkecai-kecai dan berderai-derai terhempas menjadi serpihan paling hina!

moralisasi:

Adakah Osman Ali seorang moralis? Adakah Anak Halal bersifat didaktik? Adakah Osman Ali melalui Anak Halal melakukan didaktisme? Kamu tonton, dengar dan nilai sendiri dari 3 bahagian wawancara saya dengan beliau:

BUAL SANTAI: Ajami & Osman Ali [pt.1]

BUAL SANTAI: Ajami & Osman Ali [pt.2]

BUAL SANTAI: Ajami & Osman Ali [pt.3]

NOTA:

Saya tidak akan mengupas mengenai drug abuse & gangsterism dalam Anak Halal kerana Osman sudah ceritakan semuanya dalam sesi soal-jawab youtube di atas!

A great work is a living metaphor that says, "Life is like this." The classics, down through the ages, give us not solutions but lucidity, not answers but poetic candor; they make inescapably clear the problems all generations must solve to be human. ~ Robert McKee

UPDATED: 19/12/07

PERWATAKAN

PELAKON/WATAK:

FARID KAMIL sebagai INDRAPUTRA
MAYA KARIN sebagai JOHANNA
FASHA SANDHA sebagai AMIRA ATIKAH
ADI PUTRA sebagai ERZAN
RAJA FARAH sebagai MILYA
BRONT PALARE sebagi DANIAL
ROSYAM NOR sebagai HISHAM
REMY ISHAK sebagai SHAH
JEHAN MISKIN sebagai IJAM
ZULHUZAIMI sebagai TAJUL
FAUZI NAWAWI sebagai JEFF
FIZZ FAIRUS sebagai LUD
KARTINA AZIZ sebagai BU LEHA
MISLINA MUSTAFA sebagai MARIAM
DATO’ AZIZ SATAR sebagai PAK ALI

AHMAD TARMIMI SIREGAR sebagai DATUK FARID

Anak Halal bercerita secara berkumpulan iaitu ensemble cast - grup protagonis: Putra, Jo, Erzan, Milya, Danial, Shah dan Atikah; grup antagonis - Tajul, Jeff dan Lud. Di antara kedua grup ini ada sub-watak di tengah kedua kumpulan iaitu Hisham, Mariam, Datuk Farid dan Ijam. Sementara watak-watak rencah ialah Datuk Farid, Bu Leha dan Pak Ali. Kerana itulah kadangkala penonton tercari-cari siapakah hero dan heroin sebenarnya filem sebegini? Ok! Mungkin yang ketara ialah ketua geng baik Anak Halal ialah Putra tapi siapakah heroinnya? Johanna atau Atikah atau Milya? Juga soalan siapa ketua jahat samada Hisham atau Tajul? Apa-apa pun, bagi saya kesemua watak berkaitan sesama sendiri kerana rantaian aksi-reaksi setiap plot dari awal cerita. Ia adalah naratif secara chain-reaction - apa sahaja yang dibuat oleh mana-mana watak akan mencetus tindak-balas oleh watak yang lain.

punca

Hisham ialah punca. Seandainya Hisham orang baik-baik bekerja secara halal maka tiadalah Anak Halal. Tindakannya menyerahkan Putra kepada Mariam adalah mulaan kisah panjang snowball effect selepasnya. Bila dilihat dari keseluruhan naratif Anak Halal, Hisham juga adalah punca/dalang utama konflik dalam Anak Halal melalui protege nya iaitu Tajul walaupun Hisham hanya dikedepankan semula di pertengahan cerita. Dalam erti-kata lain, kehidupan Putra dan rakan-rakannya hanya aman-damai semasa Hisham dalam penjara. Cuba renungkan semula, seandainya Hisham benar-benar insaf selepas dipenjarakan, dia dan Mariam akan menemui Putra suatu hari nanti - cerita habis.. they live happily ever after!

mangkin

Erzan dan Atikah ialah mangkin. Sebenarnya watak Erzan ialah katalis sebenar yang menggerakkan kisah Anak Halal. Sekiranya Erzan mampu menyara pembelajaran Milya dan membayar semua hutang along si Tajul melalui jualan burgernya, Anak Halal akan statik dan berputar dalam rutin yang sama. Tiada konflik! Cerita tamat! Kerana itulah, di pertengahan cerita watak Erzan lebih menonjol dari Putra apatah lagi dia juga adalah penyambung semula plot Putra-Atikah di bawah jambatan. Atikah pula adalah watak luar yang memasuki geng Putra secara kebetulan (ya! saya tahu ada ramai blogger/penonton yang tak puas hati dengan perkataan 'kebetulan'! huhu!) Atikah menjadi bucu tambahan cinta 3-segi Putra-Jo-Atikah. Dia merumitkan kerahsiaan perasaan dalam hati Jo. Atikah kacau daun! Saya sukakan watak Erzan dan Atikah sebagai pemangkin memobilisasikan watak Putra yang perlahan dan sama setiap hari.

tunjang

Putra ialah tunjang. Dia pasif dan introvert di awal cerita. Putra memegang prinsip itu iaitu hidup aku pilihan aku! kerana besarnya dia dengan apa yang ada sebagai anak yatim yang berdikari dan anak angkat kepada Mariam/Bu Leha sahaja. Kerana itulah Putra tidak pernah bergantung kepada sesiapa secara luarannya dan dia adalah dia sendiri! Watak Putra agak membosankan di mulaan cerita kerana dunianya hanya ada Jo, Bu Leha, Erzan, Milya, Danial, Shah dan Pak Ali. Putra sering dalam mode 'selamat' dalam apa juga situasi walaupun dia adalah tunjang watak yang diikuti dari awal ke akhir naratif Anak Halal. Perwatakannya hanya berkembang setelah Erzan dibunuh dan Atikah mati. Adakah watak Putra seolah-olah wakil Hisham yang cuba mensucikan diri dari kejahatan terdahulunya tetapi gagal kerana Hisham sendiri yang memporak-perandakan hidup Putra melalui madness Tajul? Juga adakah Putra seakan-akan Jebat moden? Yang pasti Putra adalah taiko geng protagonis.

kontra

Tajul, Jeff dan Lud ialah watak-watak kontradiksi/antagonis berkumpulan dalam Anak Halal. Tiada mereka, maka naratif filem ini akan berlegar pada titik yang sama! Jika diamati benar-benar, ketiga-tiga watak seakan monotoni melalui sifat jahat dan kehitaman perangai mereka. Yang menariknya, walaupun digeruni tetapi watak-watak ini diwarnai dengan perlakuan jokers mereka.

kelabu

Ijam dan Mariam adalah watak-watak kelabu Anak Halal. Walaupun Ijam seorang drug pusher, dia masih ada sifat kasihan kepada Erzan dan Atikah. Meskipun perwatakan sebegini seakan 'membela' syaitan seperti Ijam, penonton akan cepat-cepat mem-padan muka-kau! apabila Ijam sendiri kecundang dengan pekerjaannya sendiri. Watak Mariam juga kelabu di akhir cerita kerana kesanggupannya tinggal bersama godfather penyangak iaitu mentor kepada Tajul? Kedua-dua watak Ijam dan Mariam hanya perlu ditonton dan dikasihani kerana keterdesakan hidup mereka. Tetapi keduanya bukan figura yang digalakkan untuk dicontohi?

sidekick

Jo ialah sidekick utama. Milya, Danial dan Shah ialah pembantu sidekick! (boleh???) Kesemuanya macam belangkas! Sekali-sekala, watak Jo seakan menenggelamkan semua watak dengan ke-tomboy-an nya! Itu sahaja! Tidak dinafikan bahawa watak Jo adalah silaturahim kesemua watak geng protagonis! Jo juga adalah cermin baik-baik watak Atikah. Jo adalah backup kepada Putra iaitu tukang check and balance setiap perlakuannya. Malah Jo ialah saviour Putra di akhir cerita dengan bantuan sepucuk pistol! Milya pula seperti juga Jo berfungsi sebagai backup/check and balance/saviour untuk Erzan dengan tambahan iaitu Milya juga adalah vengeance kematian abangnya. Danial dan Shah pula ialah masculinity Anak Halal dari latar kerja dan perwatakan jantan sejati mereka berdua ala-ala lelaki Melayu terakhir! (Bront & Remy misti suka nih! huhu!)

rencah

Bu Leha, Datuk Farid dan Pak Ali adalah rencah yang mewarnakan lagi filem Anak Halal. Ketiga-tiganya walaupun cuma seakan cameo dalam filem ini, tetapi kesekejapan munculnya mereka menjadi sendi-sendi naratif yang menyambungkan dan mengelokkan lagi plot Anak Halal. Bu Leha ialah godmother geng protagonis. Datuk Farid ialah wakil orang-orang kaya yang silap. Pak Ali pula ialah metafora Putra seandainya dia tetap kekal jadi orang yang pasif sampai ke tua!

UPDATED: 26/12/07

LUBANG-LUBANG ANAK HALAL?

kebetulan?

Story creates meaning. Coincidence, then, would seem our enemy, for it is the random, absurd collisions of things in the universe and is, by definition, meaningless. And yet coincidence is a part of life, often a powerful part, rocking existence, then vanishing as absurdly as it arrived. The solution, therefore, is not to avoid coincidence, but to dramatize how it may enter life meaninglessly, but in time gain-meaning, how the antilogic of randomness becomes the logic of life-as-lived. ~ Robert McKee

Kebetulan demi kebetulan ada dalam Anak Halal? Benar! Betul! Lalu ia bersalah dan mesti dihukum kerana melanggar adat atau tatasusila penceritaan? Sebenarnya sesuatu kebetulan dalam apa jua naratif samada lisan, tulisan atau audio-visual (filem/tv) hanya dikesan setelah seseorang penonton balik ke rumah lalu termenung sebelum tidur atau bila bertekak dengan kawan yang sama menonton atau mungkin yang diimbas semula oleh seseorang pengkritik filem apabila hendak memulakan tulisan kritisnya! Betul tak? Kerana semasa menghayati sesebuah penceritaan, penonton akan mengikuti apa yang dipaparkan babak demi babak yang akan mencetuskan 1001 emosi; suka, duka, marah, benci, seram, kelakar mahupun bosan! Mereka tiada masa untuk memikirkan logika secara mendalam (kecuali kepada penonton intelektual yang akan menganalisa satu persatu salah/silap sesebuah cerita). Ini bukanlah bermakna saya menghalalkan dan sukakan semua kisah yang wajib ada sesuatu kebetulan, tapi pada pendapat saya, sesuatu kebetulan itu adalah mainan biasa dalam setiap cerita. Apa juga cerita!

deus ex machina?

Ya Anak Halal memang ada! Cuma ia bersebab! Saya senaraikan sahaja mana yang saya ingat:

1. Jeff hendak memecahkan kepala Putra dengan sisir besi >> Hisham tiba-tiba muncul menghalang! Perasan tak, semasa pergaduhan Jeff-Putra, ada kelibat manusia di latar belakang yang kabur iaitu Hisham.

2. Tajul hendak menembak kepala Putra >> Jo tiba-tiba menembak Tajul! Tentu kamu ingat semasa aksi campak-mencampak pistol, Danial adalah orang terakhir yang memegangnya lalu mencampakkannya pulake arah Jo.

3. Hisham hendak menembak kepala Putra >> Jo tiba-tiba menjeritkan nama 'Putra' sekuat hati! Hisham 'terpegun' mendengarnya lalu Putra merampas pistol dari Hisham lalu.. banggg!

KESIMPULAN

Saya sukakan realisme Anak Halal! Kalau kamu benci, itu hak kamu!.. Ini hak saya!

TAMAT

BUAL SANTAI: Ajami Hashim & Osman Ali [pt.3]

2007-12-06T11:00:00.000+08:00

Halal Haram - Bront Palarae [Anak Halal ost]
uh! wau! wau! wau!..
malam sepi tanpa bintang timur
hidupku kini tidak teratur
menanti bulan jatuh bertabur
segala mimpi aku termakbul
uh! wau! wau! wau!..
mencari arah hidup ke mana
dalam kembara penuh tipu daya
manusia dengan cara-caranya
fikir mereka raja di dunia
kadangkala kita lupa
bahawa Dia berkuasa
menentukan segalanya
aku hidup kini hanya kerna cintamu
dan kamu di sini hanya untuk cintaku
biarkan mereka hancurkan semua
asalkan kamu di sisiku
uh! wau! wau! wau!..

BUAL SANTAI: Ajami Hashim & Osman Ali [pt.2]

2007-12-05T07:54:00.001+08:00

Bintang - Maya Karin [Anak Halal ost]
jika dapat ku petik bintang
akan ku hadiahkan padamu
akan kubelai rambutmu
biar hati tenang ohh..
kiranya kau tahu hatiku
tentang kasih yang hanya untukmu
genggam eratlah jariku
jangan biar lepas ohh..
sedari kecil dulu
kita sama mencari tujuh warna pelangi
kini dewasa kita sama bermimpi
erti kasih sejati
ohh..

BUAL SANTAI: Ajami Hashim & Osman Ali [pt.1]

2007-12-01T06:30:00.000+08:00

Di Sudut Gelap Mentari - Maya Karin [Anak Halal ost]
berkecai hati terhempas tak bersambung
sendiri ku pungut cebis derainya
bersama raga nan hampa melara
ku hanyut terbiar dalam gelora
ingin benar ku jadi milikmu
hingga akhir masa kita bersama
namun mimpi dan hakikat berlaga
nurani ku jua jadi mangsanya
lalu ku pergi membawa diri ini
ke sana menjauh
mencari teduh di sudut gelap mentari
merawat kembali serpihan hati
di gelap mentari
hanya kau yang lebih tahu mahu mu
perasaan mu tak bisa ku paksa
keputusan mu yang pedih menyiksa
hanya mampu ku berdiam terima
lalu ku pergi membawa diri ini
ke sana menjauh
mencari teduh di sudut gelap mentari
merawat serpihan hati
tiada ruang redup teduh buatku
menghuni tanpa ada bayangmu
melingkari hidupku
sungguh aku menyintai dirimu
namun hati mu tak bisa ku paksa
keputusan yang terlalu menyiksa
hanya mampu ku berdiam terima
lalu ku pergi membawa diri ini
ke sana menjauh
mencari teduh di sudut gelap mentari
merawat kembali serpihan hati
di gelap mentari
di gelap mentari

tv series? [pt.1]

2007-11-29T19:00:00.000+08:00

excerpt from Writing Treatments That Sell [page 89]

So you want to try to pitch a series idea. What do you do? How do you put it together? The most important thing we want to communicate to you, the writer, in terms of how you think about your idea for television series is that the most critical element is the characters. The pilot story is the least important, because if you have a remarkable and outstanding mix of characters who have interesting relationships with one another, yet the pilot story doesn't excite buyers, then it's easy enough to change the story. Who the characters are and what the relationships between or among them are is the hook that captures an audience - and therefore is the most essential element for you to think about. Character is what distinguishes series from television movies, where plot is equally as important as character. It's even truer in comedy than in drama. Comedy series tend to be much simpler in plot line than drama series, and what carries the comedy is the characters' relationships, with the dialogue and jokes that spin out of them.

ajami: So what do you think about Malaysian tv series?